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相似文献
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1.
韩干是唐代画鞍马最为出色的画家.历史上流传关于他画马的神话,极言他画马的神妙.<照夜白图>是韩干鞍马画的代表作,是现存的他的极少数作品之一,也是把马的神采描画得特佳的作品.从视觉心理上对<照夜白图>进行分析,再从精神分析的角度对作者当时的心境进行拟测,以进一步解读其作品.  相似文献   

2.
蒋敏 《考试周刊》2011,(68):31-32
在欣赏中国文人绘画作品时.只有将画家的画与画中的题诗、题句结合起来欣赏,才能体味出画中的诗意,才能从中更深体悟到画家的人生经历和对人生的哲理思考。  相似文献   

3.
由于观念的不同,各个画派的画家处理背景的方法也层出不穷,了解他们如何处理背景是我们品读绘画作品的关键.笔者先简单地介绍了背景的处理,然后主要分析了自然主义、现实主义、表现主义、抽象主义四个画派处理背景的方法.  相似文献   

4.
《柳州师专学报》2017,(2):100-103
线条的节奏和韵律是绘画中不可缺少的因素。对线条的形成和组合的灵活处理,增强了作品人物的整体节奏感;线条的粗细、曲直、长短等可以表现出作品的韵律感。通过对中国画家的不同作品进行分析,论述线条节奏和韵律在中国画中的体现。  相似文献   

5.
李华 《绥化学院学报》2003,23(3):132-133
当一幅绘画作品诞生之后,画家便把自己的名字写在作品中。以此来证明作品出自何人之手。中国绘画作品自古强调画与书法的结合,在画上签名写诗能增加作品的意境。而在西方,欧洲文艺复兴之后画家们在绘画作品上签名的情况逐渐多了起来,本文以自文艺复兴至十九世纪许多著名画家在其代表作上的签名列举分析了西方绘画作品的签名方式,以此揭示了中西方绘画在此方面的差异。  相似文献   

6.
中国的绘画研究与文学研究一样,马形象作为画家的重要素材在历代的绘画作品中层出不穷。特别是唐宋元三朝的马画中,画家不仅看重马的外形,更注重其内在的精神展现。由盛唐的曹霸韩干、北宋的李公麟和元初的赵孟頫的鞍马绘画中,可以看出无论是骏马、肥马、瘦马等同样都凝结着不同朝代士人阶层的某种情结,呈现着不同朝代士人阶层的社会心态。而这些神态各异的马的形象,也是画家们思想中各种价值取向相互影响的结果。  相似文献   

7.
马是人类最早驯服的动物之一,是古代最基本的交通工具和军事装备,它与人类生活休戚相关.马作为艺术作品中时常出现的形象,已深深地印在人们的脑海里.翻开浩如烟海的中国画典籍,有关鞍马画的作品随处可见,它拥有广大的创作者和无数的欣赏者.然而,专门论及鞍马画的著作和论文却十分少见,这不能不算是美术史研究上的一件憾事.本文不揣浅陋,试图从鞍马画的发展史及其审美价值方面,进行一些初步的分析.  相似文献   

8.
从中国画与西方绘画的比较中,介绍中国画的民族特色,从中国画作品的画种分科、中国画的艺术表现形式、作者的生活背景三方面论述如何欣赏中国画。  相似文献   

9.
庄琪 《现代教学》2012,(6):33-34
细细品味丰子恺的漫画作品,不难发现画家是借助中国画的特性,一提一按间把自己的情感融于水墨中,随着呼吸的急缓、思维灵感的进发、生活场景的再现,时快时慢地创造出了以童心为画面核心的大量作品,在画家眼里儿童意味着天真、直率,他们像阳光下  相似文献   

10.
自画像是一种独特的绘画类型。本文主要围绕中国画家的自画像相关问题展开论述。文章第一部分意在通过对史料和相关记载的查阅,确认中国画家画自画像的事实。第二部分依据现存的中国画家的自画像作品,对自画像的发展历史作进一步的考察,并对中国古代的自画像创作技法及其作品的类型演变做一个简单的梳理。第三部分分析传统中国画家自画像的发展状况,梳理自画像的创作理念。  相似文献   

11.
色彩     
在一个画展上,人们正在欣赏着出自当代众多名家手笔的作品.这些作品中有写实派的、印象派的、抽象派的、学院派的,还有自己标新立异创立的新流派的.但人们失望地发现,这些似乎都引不起权威评论家的丝毫兴趣.评论家虽然不会画画,但他的话在当今画坛一言九鼎.只要他看好某一幅画,这幅画的作者必定会迅速成为画坛中最当红的画家,身价迅速提升几倍甚至几十倍.  相似文献   

12.
以描绘女性为题材的美术作品历来受到关注 ,画中那些生动、鲜活的形象 ,既可视、又可读 ;画家愿意画她 (们 ) ,是借题发挥 ,可画、可言。本文以三位活跃于画坛的油画家的创作为例 ,来看待艺术创造的主客体关系 ,试图说明艺术创作不是对事实的简单重述和复制 ,而是作者心理、感情与思想的记录 ,作品是画家的思想与语言的承载体  相似文献   

13.
引导学生正确体会中国画中的“空白”李纯古在中国画教学中,很多学生不能理解和处理好“虚实”关系,欣赏国画作品时,对画面“空白”所表现的内涵不能在码体会,简单地认为“空白”即空洞无物。这样,既不能深列了解作品所蕴含的情景和意境,又不能全面另析和领会画家的...  相似文献   

14.
风景画 米雷早期的作品中经常有风景的描绘。但他真正开始创作风景是在19世纪70年代之后。所有风景画都是在他所热爱的苏格兰画的。这些作品与其说是绘画.其实毋宁说是画家在着力于向人们诉说着自己的心灵。  相似文献   

15.
一位画家对自己的作品始终不满意.有一天,他对妻子说:"我要出门远行,这样才能找到创作的灵感,画出伟大的作品."  相似文献   

16.
在所有的艺术种类中,人们接触较多的是视觉艺术。各类视觉艺术中,绘画又是最为大众化的一种。几乎每个人的一生都会接触到各类绘画作品,少儿时代开始接触卡通画漫画,后来慢慢熟悉国画、油画、版画等等。因此,进行绘画欣赏的教学,应成为我们艺术教育的有机组成部分。我们欣赏绘画,接触到的绘画作品一般都会有一个题目,这题目往往是画家自己取的。同时,画家因为某种需要,会在不同场合对自己的作品作一些口头或书面的说明,这些说明即是文字有意义的记载。而中国画中的题诗题跋等,早就把文字与绘画融合得像孪生兄弟。至于那些散落的记载着关于作…  相似文献   

17.
三、正面不写写侧面 画家的情感是灵魂,线条则是绘画元素中最生动的部分,它好比人的神经,是画家从自然真实中提炼的抽象语言。线条的韵律支持了画作的生机,尤其在以线造型为主的中国画中,线条是构成物象、表现画家情感的符号。例如,作品《蛙声十里出山泉》.学生们在赏析中说:  相似文献   

18.
《科学启蒙》2011,(11):F0004-F0004
封底画的作者是波兰著名插图画家贾西克·耶克(Jacek Yerka),世界幻想大奖“最佳艺术家”获奖者。他的作品带有强烈的超现实主义的风格,他有一种能把超现实的想象通过十分详细的绘画处理转变到现实中的能力。  相似文献   

19.
李全宇     
《扬州职业大学学报》2008,12(1):F0002-F0002
李金宇,男,(1973-).江苏扬州人。《扬州职业大学学报》编辑,南京师范大学美术学院中国画专业艺术硕士,江苏省美术家协会会员。少学书画,师从中国画家王板哉、陆履俊,举办个人书画展三次:后追随学者、画家郑奇、毕宝祥。作品多次获全国、省级奖项,在全国中文核心期刊和专业期刊上发表学术论文十余篇,  相似文献   

20.
我国的人物画是中国画中的一个分支,在它几千年的发展中,唐朝是它的第一个高峰时期。唐朝时期由于政治稳定,国富民强,所以我国的文化艺术在这个时期也出现了别开生面的发展,特别是宫廷人物画的发展在此时更是出现了前所未有的辉煌,大量的画家投入到人物画的创作中,张萱和周畴是当时较为典型的两位画家,流传下来的作品面貌完整、色彩至今基本未变。通过研究这两位画家及其作品,我们能对唐代人物画的全貌有一个大致了解并对当代画家有所启迪。  相似文献   

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