共查询到20条相似文献，搜索用时 31 毫秒
1.
当全世界目光都集中在中亚的阿富汗之际，可能很少有人注意到，主宰全球影视市场的好莱坞正在发生着革命性的变化，充斥暴力、恐怖、色情镜头的影片似乎在一夜之间销声匿迹，而宣扬大美国主义、振奋民族精神的主旋律影片，成为电影市场的“定海神针”。 相似文献
2.
1996年,一家名为IFM的国际电影经纪联合公司诞生于著名的好莱坞。在这个名目繁多的公司天天诞生、天天死亡的地方,IFM鲜为人知。这是一位澳大利亚电影专家开办的经纪公司,该公司拥有40年电影制片经验,它勃勃雄心,集创新理念、制片发行、明星培养、作家手稿等一体,成为许多制片公司的得力助手。该公司先后向全球推荐、销售影片数千种,先后在澳大利亚、新西兰、美国、加拿大、墨西哥、菲律宾、前南斯拉夫和中国香港创办IFM影片发行分公司。好莱坞的电影经纪公司,强手如林。美国超级经纪公司CAA、ICM、WM、Endeavor和UTA-plus均在此落… 相似文献
3.
美国网上巨头“亚马逊”公司最近进行了一项网上民意调查，试图弄清楚是哪些因素造就了一部成功的电影。该公司从资料库里调出了近24万部影片的资料，供网民选择。结果，从800万张有效选票中，评选出有史以来100部最受欢迎的影片。 相似文献
4.
从《英雄》开始，“大片”不再是好莱坞电影的专有名词了。一部分投资、制作、导演、演员阵容均上一定规模的国产电影，也被冠以“国产大片”的头衔，且市场对其热情丝毫不比好莱坞影片差，这让院线和铁心要把电影往“大”了整的导演及制片公司“窃喜”。2005年底，《无极》1．9亿的票房更加奠定国产电影暂时不可扭转的“大片”方向。[编按] 相似文献
5.
新浪潮的缘起缘灭
法国巴黎自欧洲资产阶级革命以来，一直是以世界文化和艺术的中心而自居，法国人也是以激情和浪漫闻名于世。电影艺术的两位开山鼻祖卢米埃尔和梅里爱都是法国人，所以在现代主义电影思潮中法国艺术家表现得比其他人更有特色、更激进、更浪漫。20世纪20年代风行欧洲影坛的先锋派电影即以巴黎为中心。20世纪30年代法国出现了用人性和人道主义思想去表现下层小人物的命运和他们与社会抗争的影片。这类影片内容真实、情节动人，常常含有一种“淡淡的哀愁”，有一定的戏剧感染力，这类影片被称为“诗意现实主义”。第二次世界大战期间，雷诺阿等一批优秀导演为了躲避战火去好莱坞工作。战后较长一段时间，法国电影界在好莱坞的强烈竞争和意大利电影的巨大影响面前，只满足于对原有传统的沿袭，在内容形式和生产体制上都没有什么新的突破。 相似文献
6.
消费各种合法的娱乐产品和服务，电影是其中的大哥大。有人说好莱坞是影片的成功；有人说好莱坞是包装的成功；还有人说好莱坞是炒作的成功……确切地说，好莱坞是营销的成功，特别是电影后产品营销的成功。 相似文献
7.
只要美国的游人一到萨尔茨堡,一准儿会兴致勃勃地到那部好莱坞经典影片《音乐之声》的拍摄景地,亲眼看看那些美丽得近乎仙境的风景。其实,不止美国人,无论哪国游客,只要看过《音乐之声》,都会对影片中这些神奇而迷人的景观充满好奇。然而,我的一位萨尔茨堡的朋友却说,真正的萨尔茨堡人很少有人看过这部影片。你问他们那首已然传唱全球的电影歌曲《雪绒花》,是不是这里的山歌或乡间小调?他们会撇嘴一笑:不,那是美国人的歌!但是,不要以为萨尔茨堡人心胸狭窄——不愿承认他们这座诞生过莫扎特和卡拉扬的音乐圣城受惠于一部大众化的好莱坞电影。… 相似文献
8.
在上个世纪70年代,好莱坞的头号当家人,美国故事片协会主席杰克·瓦伦丁不满韩国对于好莱坞影片的抵制,游说美国国会议员以国会决议为要挟手段,胁迫韩国大量进口好莱坞的影片。30多年过去了,世界电影业获得了巨大发展。在欧洲,法国的“高莱坞”;在亚洲,印度孟买的“宝莱坞”;在非洲,以尼日利亚为首的“诺莱坞”……正风起云涌般卷来。同时,来自五大洲的电影人士也不断地进军好莱坞,组成了好莱坞的外籍军团,在好莱坞的电影创作中占据越来越大的地盘。出于经济上的考虑,好莱坞的8大影业公司也不得不到世界各地拍摄外景,融进这股文化全球化的新… 相似文献
9.
长期以来，世界电影市场一直被好莱坞所垄断。然而从20世纪90年代起，世界影坛发生了新的变化，欧洲各国电影纷纷复苏，特别是法国、德国、意大利、西班牙等国的电影，不论在票房或艺术上均可与好莱坞电影抗衡；亚洲地区则出现了民族电影的新高涨，中国、日本、韩国、伊朗、泰国等国的优秀影片颇受瞩目，频频获奖；英国、澳大利亚等英语国家除了部分电影人融入好莱坞主流制作外， 相似文献
10.
11.
当美国大片横扫全球之际，今年初在法国最卖座的影片却不是好莱坞电影，而是法国本土一部讲述“小女人”的故事片《阿梅丽·布兰的奇妙命运》。其影片票房比《珍珠港》和《盗墓迷城Ⅱ》两部猛片票房总和还高。在美国它也是迄今最卖座的法国电影。那么这部影片到底有什么神奇之处呢？故事的主人公是位22岁的年轻女孩阿梅丽，她是巴黎蒙马特区一家咖啡馆的女招待。她年幼时，母亲意外去世，父亲因伤心过度患上自闭症。阿梅丽的父亲认为自己的女儿有心脏病，小阿梅丽便被剥夺了和其他孩子一起玩耍的机会，只能在无拘无束的想象中打发时光，靠自… 相似文献
12.
惊悚片越来越追求令人毛骨悚然的感官刺激。《驱魔人》是好莱坞惊悚片中的经典，被美国权威的《娱乐周刊》评为最恐怖的影片，据说当年许多观众被吓晕。以大胆闻名的成龙大哥第一次看《驱魔人》时也自称“心脏险些跳了出来”。 相似文献
13.
14.
电影冒险家的乐园“让电影钱滚钱!”好莱坞电影生意人格雷厄姆·金(Graham King)总喜欢这样说。好莱坞平均每部影片耗资9000万美元,其中拍片仅占5900万,促销却需3100万。8大制片公司推出的大部分影片都是耗资巨大的原创片,好莱坞年均推出220部影片,其中三分之二需寻求资金支持。2003年,华纳兄弟公司拍片26部,其中20部依靠赞助人;米高梅公司每拍一部影片往往需寻求2500万资金。金是颇有见解的冒险家。他知道,拍片的关键是资金。因此,他将赌注押到电影投资上,并逐渐将大笔资金投入其专属领域。小镜头娱乐公司奠基人加里·巴博曾说:“金善于向… 相似文献
15.
16.
17.
结识克里斯多弗·里夫是在他一跃就能跳过高楼大厦的时候。那是1977年，他25岁，正在拍摄影片《超人》——一个会使他成为全美国人的偶像的角色。当时我是一名摄影师，为杂志拍名人照片，为电影拍剧照。在为《超人》拍摄剧照期间，我开始喜欢上了这位身材高大、魁梧的演员。但是，我并没有想到他会对我今后的人生产生如此大的影响。 相似文献
18.
19.
中国武侠电影思考 总被引：1，自引：0，他引：1
在这个好莱坞势力充斥一切角落的时代里，寻遍世界各国商业电影，大概只剩下两类影片能够以一个完整的类型片的地位与美国电影相抗衡，一个是印度的歌舞片，再一个，就是中国香港的武侠电影。电影首先是视觉的艺术，综观电影发展史，几乎所有国家的电影业在无声片时期都走过一段类似的道路。梅里爱的银幕魔术为此类电影创造了最基本的武器，此后就是各国电影自显其能的时代了。美国早在1912年就拍摄了《宾虚传》，法国则拍摄了《吉斯公爵的被刺》和《方托马斯》，意大利的《卡比利亚》等历史片则更成为日后好莱坞历史巨作的滥觞。而在旧中国，则是长达20多年的武侠神怪片潮。中国的武侠神怪片受以京剧为主的传统戏剧影响极深。中国第一部电影，其实就是把谭鑫培的《定军山》中“请缨”、“舞刀”、“交锋”等场景银幕化了而已，这几乎可以说就是最早的武打片。以后的《四杰村》、《王氏四侠》、《盘丝洞》等影片逐渐确立了武侠神怪片的若干基本元素，替后来的武侠片奠下许多特殊模式。比如：侠客的服饰及造型，灵感是源于京剧里的小武。神乎其神的功夫特技，是在胶片上再加工的，今天武侠片里的放飞镖和呼呼掌风，其实上世纪20年代早已有过。那之后，才有了1928年的《火烧红莲寺》，而且一经... 相似文献