共查询到20条相似文献，搜索用时 31 毫秒
1.
张红颖 《淮北职业技术学院学报》2009,8(3):68-69
越具有民族特色的艺术文化才越能被世界所认可。作为钢琴教师,我们必须清醒地认识到＂我们钢琴课教学的最终目的,是弘扬和发展中国钢琴音乐＂。在教学中我们有责任使学生热爱中国钢琴音乐作品,熟悉中国钢琴音乐作品,尽量多地接触中国钢琴音乐作品。然而在日常的钢琴教学中我们却发现＂轻视民族钢琴音乐＂的奇怪现象。这不能不引起我们音乐教育者的重视和思索,在钢琴教学中我们该怎么对待自己的民族钢琴音乐？如何学习和演奏中国钢琴作品？ 相似文献
2.
金文 《江西教育学院学报》2011,32(6):142-144
钢琴＂乐器之王＂美誉来源于其转调的方便性、音域的宽广性、音色的丰富性和思维的多声性。中国传统音乐通过钢琴改编,使传统音乐以多声思维的方式存在和流传。在一定程度上,中国传统音乐可以通过钢琴得以发扬并得到新的发展,展现出具有中国钢琴音乐作品独特的声韵音乐艺术。 相似文献
3.
李卫红 《陕西师范大学继续教育学报》2004,(Z1)
钢琴音乐的强烈艺术感染力主要表现为:一、钢琴音乐里蕴含的表达作曲家思想和风 格特征的作品本身的艺术魅力;二、钢琴演奏中只有具备丰富的音乐想象力才能体验音乐作品的 情感内涵,正确塑造艺术形象,使音乐充满艺术感染力;另一方面则是演奏家在演奏中所表现出的 独具魅力的演奏风格。 相似文献
4.
郑毅峰 《乐山师范学院学报》2013,(4):105-108
随着人们生活品质的提高,音乐文化在人们日常生活中迅速发展起来,钢琴作为欧洲的代表性音乐,其发展和民族文化息息相关,如今其普及率日渐提高,成为了我国时尚组成部分之一。为推动中国钢琴音乐更好的发展,探究如何鉴赏中国钢琴音乐作品,怎样将中国钢琴音乐作品与中国民族文化有机融合,区别中西方钢琴音乐差异具有重大意义。文章在分析中国钢琴音乐作品重要性基础上,探究中国钢琴音乐作品鉴赏方法。 相似文献
5.
6.
帅梦 《黄河之声(科教创新)》2021,(20):71-73
储望华作为我国具有影响力的钢琴作曲家,创作了大量艺术价值较高的钢琴音乐作品.在储望华的钢琴音乐作品创作和改编中,秉承了民族化创作理念、富含民族化特征的优美旋律、充满民族化特征的深厚情感,形成了鲜明的民族化钢琴音乐特征.因而,在本文的研究中,结合储望华的钢琴音乐作品,进行了其钢琴音乐民族化创作历程和创作特征的深度分析,以期在储望华钢琴音乐作品的演奏实践中能够把握民族化风格特征,完美的诠释钢琴音乐的艺术魅力. 相似文献
7.
钢琴演奏是对音乐作品的再创作的行为,能够为音乐作品提供新生命,并通过演奏者展现给观众的手段,因此钢琴表演对艺术专业学生具有重要意义。本文通过分析高职院校艺术专业钢琴教学存在的问题,提出了提高学生钢琴表演能力的具体措施。 相似文献
8.
“五四”时期中国钢琴语言艺术特色研究 总被引：1，自引：0，他引：1
中国钢琴音乐文化的民族化,就是要用钢琴这一外来乐器来体现本民族的音乐文化和音乐内涵,传达本民族的精神、意韵和风格,文章阐述了＂五四＂时期中国钢琴语言艺术特色。 相似文献
9.
本文从勃拉姆斯钢琴音乐创作概述入手,通过对其音乐作品的比较研究,分析其不同时期钢琴作品,领会勃拉姆斯钢琴音乐作品在音乐文化发展中独特的风格特征及音乐魅力。 相似文献
10.
张楠 《黄河之声(科教创新)》2021,(19):141-143
钢琴艺术在我国的百年发展历程中,走出了一条特色化、民族化、本土化之路.在传统文化审美的驱动下,中国钢琴音乐作品创作进行了卓越的艺术探索,形成了深厚的文化底蕴和美学意蕴.因而,本文以钢琴艺术审美视角为切入点,探讨钢琴艺术民族化进程中的创作实践和审美内涵,结合知名作曲家的经典钢琴音乐作品进行美学意蕴的分析和探索,从而进一步突显民族化钢琴音乐作品的美学价值. 相似文献
11.
钢琴弹奏技巧是学习钢琴的关键。本文从多方面对教学实践进行了可行性研究,为了提高钢琴演奏教学效果,将钢琴教学提升到弹奏的技巧与音乐教育相融合的层面,就必须使学生熟练地掌握各种弹奏技巧,深入了解感受音乐作品的创作背景、风格,把握音乐作品的旋律,运用丰富合理的想象,同时具有较好的心理素质。本文还对钢琴技巧在教学中的运用进行了阐述。 相似文献
12.
杨康宁 《黄河之声(科教创新)》2017,(16)
中国钢琴音乐作品有着独特的发展历史,而且各种钢琴作品在创作上具有自身独特的创作特征和艺术情怀。研究一种艺术创作特点,可以依据调查法、文献法等科学研究方法,在传统和现代技法及作品创作理念相结合的基础上,融入当代著名的创作方法,全面探究。本文从中国钢琴作品的创作理念和特点入手,对钢琴作品风格上的特征、创作手法上的特征等方面进行具体分析,探索一些作品创作实际。 相似文献
13.
罗淇匀 《黄河之声(科教创新)》2017,(6)
钢琴是通过手指将旋律弹奏出来,从而传达出作品所体现出的内在情绪,塑造出音乐的形象。音乐的本身就是具有审美特征的,这一法则和人的听觉以及心理是密切相关的。本文通过从提高钢琴的演奏技巧;提高音乐表现力,正确塑造音乐形象;提高学生的演奏兴趣,体会钢琴作品的美;对音乐作品进行理论分析这四个方面,分析了如何用美学原则的视角去诠释钢琴作品,演奏钢琴作品,才能将作品完美的演绎出来。 相似文献
14.
赵惠玲 《连云港师范高等专科学校学报》2003,(4):96-99
如何处理音乐作品是钢琴教学中的重要问题，也是培养学生音乐素养的重要方面。音乐作品处理能力既不是单纯的乐感，更不是一味地追求技术，它是一个融文化素养、乐感和技术于一体的一个个人素质体系。文章以钢琴教学为例，试图从分析和理解钢琴作品、正确的读谱、旋律的演奏三个方面入手，探讨高师钢琴教学中音乐作品处理能力的培养。 相似文献
15.
朱冰冰 《黄河之声(科教创新)》2019,(7):53-54
钢琴演奏者音乐结构的优化能力是影响钢琴音乐作品演奏结果的重要因素,如果演奏者这方面的能力比较强,就能在演奏时把握音乐作品的整体风格和核心情感,通过完美演奏来吸引听众的关注进而让听众感受到音乐作品中所传达的情感和思想,这充分说明钢琴演奏者音乐结构的优化能力需要进行专项培养。本文主要从钢琴演奏者音乐结构的综合概述谈起,然后论及其重要性,最后提出钢琴演奏者音乐结构进行优化的策略。 相似文献
16.
李锋 《河北软件职业技术学院学报》2001,3(2):116-118
在钢琴演奏中具有丰富的音乐想象力才能体验音乐作品的情感内涵，正确塑造艺术形象，使音乐充满活力。本文就钢琴作品演奏中，如何对作品进行分析理解、发挥音乐想象提出几点看法。 相似文献
17.
卢婷婷 《桂林师范高等专科学校学报》2010,24(4):139-142
钢琴教学应该按照突出应用性、实践性的原则重组课程结构,更新教学内容。注重教学内容改革与教学方法、手段改革相结合,将专业原有的结构较散的＂钢琴＂＂和声学＂＂钢琴即兴伴奏＂＂钢琴教学法＂及＂钢琴作品分析与欣赏＂等课程合并构建为新的＂钢琴课程＂体系,并对分级教学、分级评价课程和教学内容及教学方法进行思考。 相似文献
18.
拟从俄罗斯社会背景、俄罗斯音乐文化以及普罗科菲耶夫的个人经历等角度,解析作曲家的钢琴音乐作品的文化、思想。 相似文献
19.
一切艺术作品都是形象的,音乐作品同样存在＂艺术形象＂。但是音乐中的＂艺术形象＂可能与艺术作品中的＂艺术形象＂有所不同：（1）音乐形象不是具象化的形象,而是一种按照某种暗示所想象联想的形象;（2）音乐形象有时表现为一种情景表象,有时则表现为一种趣味、情绪或气氛。这是我们认识、理解音乐中＂艺术形象＂的基本思想和基本方法。 相似文献
20.
舒曼将具有十分鲜明的标题钢琴套曲作为有别于其他同时代作曲家的标志,这种标志把19世纪钢琴音乐的发展推上了一个新的台阶,展现了标题音乐与艺术形象的完美结合,也奠定了舒曼在钢琴音乐发展史上的重要地位. 相似文献