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1.
孙嘉萍 《中国科教创新导刊》2011,(29):212-212
本文在声乐理论教学与舞台实践这两方面相结合做了系统的研究和探讨,深入挖掘声乐教学方法、教学思想,经过多年的教学与实践,文章着重谈了声音的技巧训练及舞台教学实践的教学,学习声乐的学生应具备的音乐素养及演唱时应具备的心理素质等提供给广大的声乐爱好者参考。 相似文献
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田雷 《黄河之声(科教创新)》2017,(8)
随着各大高校开设音乐相关专业对于声乐教学的不断深化,对高素质专业人才的培养的注重,声乐演唱能力势必成为教学开展的重要目标之一.作为一名高校声乐教师,在教学中对学生歌唱能力的培养一定要针对受教育学生目前的专业现状,突破传统理论的樊篱,把握舞台实践能力的提升这一根本性原则,适当对学生培养机制、培养策略、培养步骤及方法进行实时的调整,进而达到提高高校学生的整体演唱水平,使高校的声乐教学步入更合理的发展进程,为社会培养更多优秀的演唱人才. 相似文献
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加强实践性音乐教学,培养高素质的实践型人才,是当前高校教学改革非常重视的问题.教育者应积极探索声乐实践方法和内容,走出传统的单一的声乐琴房教学的模式,提高学生的整体演唱技能. 相似文献
5.
赵海春 《广西教育学院学报》2011,(4):186-187,194
声乐课是高校音乐专业重要的必修课,高校声乐教学有其特殊的规律,既有经验性,又讲科学性。教师在教学中要针对不同学生采取不同的训练方法和手段,帮助学生建立正确的声音概念,循序渐进;引导学生在重视专业理论学习的同时广泛涉猎姊妹艺术,丰富自身艺术修养;积极主动参与更多舞台实践,以达到提高声乐演唱水平的目的。 相似文献
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声乐课是高校音乐专业重要的必修课,高校声乐教学有其特殊的规律,既有经验性,又讲科学性。教师在教学中要针对不同学生采取不同的训练方法和手段,帮助学生建立正确的声音概念,循序渐进;引导学生在重视专业理论学习的同时广泛涉猎姊妹艺术,丰富自身艺术修养;积极主动参与更多舞台实践,以达到提高声乐演唱水平的目的。 相似文献
7.
赵海春 《广西教育学院学报》2011,(3):126-127,131
声乐课是高校音乐专业重要的必修课,声乐教学是一门系统性、实践性很强的学科。高校声乐教学有其特殊的规律,既有经验性,又讲科学性。教师在教学中要针对不同学生讲究训练方法和手段,帮助学生建立正确的声音概念,循序渐进、因材施教;引导学生在重视专业理论学习的同时广泛涉猎姊妹艺术,丰富自身艺术修养,积极主动参与更多舞台实践,以达到提高声乐演唱水平的目的。 相似文献
8.
声乐课是培养学生声乐表演和音乐教学技能技巧的基础课。舞台艺术实践环节是培养学生在舞台上站得住、成功成才的不可缺少的重要环节。本文从学生舞台实践环节的关系与重要性、必要性,声乐课堂教学与艺术实践的关系等方面阐述了自己的观点,提出了声乐艺术实践环节的具体方法和办法,具有很强的教学的现实意义。 相似文献
9.
声乐教学不同于一般学科的教学,教师不仅要传授声乐演唱技巧,更重要的是要培养和发展学生对音乐的感受能力和表现能力;使学生能正确地、有创造性地塑造音乐形象;技术是手段,表现音乐才是最终目的。本文试图探讨在声乐教学中如何培养提高学生的音乐表现能力。 相似文献
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高师的声乐教学主要是以培养声乐教师目的,这与音乐学院培养声乐演员的方向是不同的.一名合格的声乐教师不仅需要具有一定的演唱基础,还需要有一双善于区别声音的、敏锐的"音乐的耳朵",和较广泛深厚的音乐理论修养、文化素养及较高的综合素质,尤其是对声乐教学的研究.这就决定了高师的声乐教学相比音乐学院需要更全方位的教学模式,仅仅是教师与学生"一对一"的形式是远远不够的.合理利用声乐课程的多种形式对学生综合素质的提高有着重要意义. 相似文献
11.
函授声乐教学有着不同于一般教育的特殊性。就声乐函授学生的自身素质,声乐学习的基本技巧要求,演唱同舞台实践相结合,教学手段的改进等问题进行阐述。 相似文献
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当今声乐艺术发展的多元化,使更多的音乐教育者重新审视声乐教育的现有模式,高职院校的学生是不同于音乐专业院校的学生.本文从高职院校声乐教学手段、形式的多样化、演唱方法的多元化、思想内涵的丰富化三方面进行探索与分析,结合声乐教学的实践,探讨高职院校声乐教学的发展问题. 相似文献
13.
于航 《黄河之声(科教创新)》2019,(9)
钢琴即兴伴奏已成为高等院校音乐专业的核心学科,具备相对独立的知识体系和技术要求。但钢琴即兴伴奏最主要的功能是为声乐演唱伴奏和方便声乐教学,如果在即兴伴奏教学中脱离了与演唱者的合作实践来谈伴奏,学生就无法精准表达不同歌曲的内涵与音乐特征。因此,在教学过程中要有意识地加强声乐演唱与即兴伴奏的相互渗透,二者有机结合,才能达到良好的教学效果,提升学生的伴奏能力。 相似文献
14.
音乐教学中的声乐教学是职业学校学生最喜闻乐见的艺术形式，也是最基础、最实用、最重要的教学环节。在中职校声乐教学实践中，要紧抓学习初级阶段声音的基本训练，注重学生舞台表现力的培养，从而提升学生演唱水平。 相似文献
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《黄河之声(科教创新)》2018,(24)
在高职学前教育专业音乐教学中,视唱练耳是重要的基础课程,对于高职院校的声乐教学发挥着重要的作用。声乐演唱有利于提高学生们的音乐素养和对音乐的感悟能力,增强他们的音乐表现力。与此同时,视唱练耳的准确度对演唱的准确度能够产生直接影响,声乐演唱中合理有效的发声方式和演唱技巧也能促进视唱练耳教学水平的提高,二者相互促进,共同推动高职音乐教学的不断完善。本文第一部分叙述了视唱练耳的相关内容,以及在学前教育专业音乐教学中的重要意义。第二部分分析了视唱练耳在声乐演唱中的重要作用,以及对声乐演唱产生的影响。最后,本文探究了在高职学前教育专业音乐教学中,视唱练耳与声乐演唱的内在关系。 相似文献
16.
《黄河之声(科教创新)》2018,(17)
声乐作为音乐艺术的重要组成成分,也为人们带来了精神上的享受。声乐学习最终都是要通过舞台展现在大众面前的,因此,舞台表演对于声乐教学也是十分必要的课程。在声乐教学中融入舞台表演可以帮助学生更直观的学习声乐的气息吐纳,也有助于学生建立自信心,培养学生的思维能力和声乐技术。本文以舞台表演在声乐教学中的作用为主要内容进行分析。 相似文献
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声乐舞台艺术实践课是音乐学、音乐表演专业学生培养音乐艺术实践能力的综合课程.针对应用型人才闭关的要求,笔者通过多年的声乐教学与演唱,对艺术实践教学进行了深入的研究和探索.从声乐舞台艺术实践的目标、意义以及教学改革的模式,构建科学的艺术实践教学体系,以及艺术实践教学中存在的问题进行了简略的分析和探讨. 相似文献
18.
声乐、器乐、欣赏等内容的教学对中小学生的音乐素质的培养起着重要的作用.<全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)>对声乐、器乐、欣赏等课程内容的教学提出了更符合实际的要求:感受与鉴赏是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径;歌曲演唱是中小学音乐教学的主要内容;器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣、提高对音乐的理解、表达和创造力都有着十分重要的作用. 相似文献