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崔丽君 《海南广播电视大学学报》2005,6(1):74-75
在钢琴教学中，音阶、琶音的训练是学习钢琴的基础，对完整、准确地表现钢琴作品，提高演奏技巧起着至关重要的作用。要想弹奏好音阶、琶音，必须掌握正确的弹奏方法，关键要了解二十四个大小调音阶、琶音的结构，学会弹奏的基本要领，遵循指法规律，由易到难、由慢到快、循序渐进地练习。 相似文献
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张瑞峰 《黄河之声(科教创新)》2017,(14)
正音阶是钢琴演奏中的八大技巧之一,在钢琴教学中占有举足轻重的地位,但多数学生认为音阶练起来枯燥乏味,而且练了很长时间效果也不显著。殊不知,我们在钢琴学习过程中,接触最多的曲谱都是由大小不同的24个调式组成,音阶同样属于这24个大小调式,掌握了音阶不仅可以熟练键盘的位置、掌握全部的调式、调性,还能提高视奏能力。此外,中级程度会有大量的音阶出现在练习曲和乐曲中,技术性很强,训练好弹好音阶,就是为解决练习曲 相似文献
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在钢琴教学中,音阶、琶音、和弦作为钢琴基本技巧练习对学生来说是非常必要的,因为通过这些练习,学生才能掌握那些基本规律。 相似文献
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刘娜 《黄河之声(科教创新)》2016,(23):15-16
随着经济的发展,越来越多的少儿开始学习钢琴,本文就少儿钢琴教学中少儿心中的钢琴音色、音阶中的音色训练、练习曲中音色控制的重要性与技巧训练三个方面进行论述。 相似文献
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钢琴的基本练习,即音阶、琶音、和弦、八度等钢琴基本技术的练习,无论是对专业还是业余:是对刚入门的初学者还是有一定弹奏水平的学生,都是必不可少的。大多数钢琴教材以及钢琴考级的基本练习,都是按照关系大小调进行的,即一个大调和其下方小三度的小调,如C大调和a小调。只有在《拜厄钢琴基础教程》的最后几页,才有按照同主音大小调顺序排列的二十四个大小调的音阶 相似文献
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在钢琴教学过程中,许多学生往往只是关注演奏效果的好坏而忽视基本功训练。但就笔者多年教学实践来看,基本功训练实际是最关键的。本文重点介绍如何通过音阶和琶音的训练达到提高演奏技巧和演奏水平的目的。 相似文献
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学习<哈农>能够使手指轻巧敏捷、灵活、独立、结实有力,还能使手腕放松平稳、自然柔顺、富有弹性.本文阐述音阶练习在实际教学中的基本技巧和训练目的.音阶是钢琴作品织体中的重要组成材料,弹好音阶是掌握演奏技巧的重要保证. 相似文献
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韦民 《洛阳师范学院学报》1998,(4)
车尔尼创作的统习曲很多,在钢琴初级和中级程度教学中自成一体,他的作品有训练歌唱的,有训练音阶和琶音的。左右手分工明确：左手伴奏,右手是训练课题,应该说他的练习曲对演奏古典乐派的作品还是很有用的。而作品821号在教学中应用较少。实际上,821风格鲜明,左右手练习比例相近,技术练习新颖,除音阶和长晋音练习外,双手交叉、延留亩、邓六度音的统习在821号中都有,克服了像作品599号、299号左手比例少的问题。在教学中,由浅入深,承上启下,从599向849、299号自然过渡,不失为一本报实用的钢琴教材。在钢琴教学中,尤其在599、8… 相似文献
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李波 《郧阳师范高等专科学校学报》2013,(6):142-144
音阶是指将音乐所用的乐音,按音高的顺序,依次排列起来形成阶梯状的序列,就是音阶（scale）,音阶练习是钢琴学习中最为基本最为重要的一项技术. 相似文献
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对钢琴学习中音阶琶音重要性作了阐述.着重讨论了音阶琶音训练中的要点和难点,并列举了对应的解决方法. 相似文献
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音阶是钢琴演奏中最基本、最重要的技法,是表现音乐效果的重要手段,音阶的训练对钢琴技巧的发展和音乐作品的艺术表现是至关重要的。 相似文献
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万桂芬 《宿州教育学院学报》2003,6(1):112-112,117
我国师范音乐专业钢琴教育的目标,是使我们将来的中小学音乐教育工作者具有较好的钢琴伴奏技术并兼备基本的钢琴教学能力,具有良好的音乐修养和审美判断能力。实践也告诉我们,从事基础音乐教育的教师应具备以下三个方面的钢琴知识、技能技巧:第一,熟悉键盘,能熟练弹奏常用大小调音阶琶音,常用和弦及其转位,具备较好的视奏能力。第二,能运用简易和声和伴奏手法为歌曲和其他器乐小品进行即兴配弹伴奏,具备常用调的移调弹奏能力。第三,具有一定程度的钢琴弹奏水平和音乐鉴赏力。 相似文献
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郭洁 《黄河之声(科教创新)》2016,(11):36-37
音阶、和弦、琶音是钢琴学习中最重要的基本功。根据键盘特点和指法规律,将音阶、和弦、琶音按规律分类,形成辐射式学习,不但事半功倍,而且使音阶、和弦、琶音的学习变得简单而有趣。 相似文献