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在我们的演奏实践中，节奏反映对作品的演奏力度和速度。能否很好地把握作品的节奏感觉，与演奏的音乐素质、音乐修养、演奏技能，以及心理素质特征等方面均有关系。 相似文献
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小提琴演奏中的揉弦的出发点和目的是为音乐的艺术表现服务的。十九世纪的小提琴演奏中的揉弦在浪漫主义音乐文化思想、小提琴音乐和演奏艺术的影响下，揉弦不仅在小提琴演奏中得到了普遍运用，而且与以往相比还拓宽了运用的领域。 相似文献
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浅谈手风琴乐感的培养训练 总被引：1，自引：0，他引：1
郭桢子 《石家庄师范专科学校学报》2001,3(2):90-91
手风琴的音乐魅力在于“情”与“琴”的结合，这种音乐感觉对于学习和演奏手风琴是至关重要的，在学生和演奏中，我们必须产在意培养和提高这种音乐感觉，方法是把演奏技巧和基本乐理的学习同步化；自我欣赏倾听自己的琴声；恰到好处地控制间箱来取得手风琴音乐的活力。 相似文献
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二胡演奏是一项具体生动的音乐审美活动，二胡演奏者除博学识广，技艺超群外，还要对乐曲进行充分理解并加以创造，把握二胡演奏中的音色处理及演奏时的舞台形象、气质与台风，使音乐审美过程更加深入、贴切。 相似文献
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任何音乐的演奏美学都是构建在人们的审美理念的基础之上的，其中包括了演奏者对特定乐器的认识；演奏者对音乐的认识；同时也包括了演奏者的认知水平和审美理念。那么，从演奏美学的这个角度，就是要将自己对各方面的认知通过演奏而表达出来，因此任何一个人的演奏美学都是构建在其音乐美学思想之上的。 相似文献
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刘弘 《烟台师范学院学报(哲学社会科学版)》2009,(6):72-73
爵士乐近些年来在音乐领域内十分流行，本文对这一音乐品类的基本特征，从即兴演奏的风格、超常的演奏技法，及对摇滚音乐、流行歌曲、现代严肃音乐的影响等方面进行了简要的分析和论述。 相似文献
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教学的全部过程与演奏的心理形成是分不开的。音乐艺术的创作过程是心理所决定的，演奏的心理在有意识地掌握技术和表演技能的过程中起到很大的作用。演奏心理阐明了意识对掌握演奏技术能力过程的关系和对音乐舞台技巧相联系的音乐表现和创造力的关系。 相似文献
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现行的中小学音乐新教材所涵盖的教学内容非常广泛，所涉及到的乐器也已经涵盖了中西各种管乐、弦乐，还有各种各样的打击乐等等。很多时候学生在课堂上往往只能看看、听听、想象，很少有每个学生都来进行深入演奏体会的。这时模拟演奏可以大显身手，在音乐课堂上，可以组织学生进行各种各样的乐器模拟演奏。诸如模拟乐器演奏的姿势，模拟演奏时投入的状态，可以边唱边模拟，可以分组合作，可以合着音乐进行或者跟着视频模拟。模拟演奏可以是独奏、重奏、合奏、伴奏等多种方式，这样的教学实践活动可以大大提高学生的专注力，提升身体的协调能力，丰富音乐想象力和创造力。 相似文献
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在当今的音乐教学特别是钢琴教学中，存在着很多误区，如片面追求教学进度，忽视开发学生对音乐的兴趣与音乐表现力的发挥；或纯粹为了在某种技术上的提高，采用不科学的练习方法，致使幼儿在学琴初期对音乐产生厌恶情绪。音乐表现力是演奏的灵魂，是追求音乐至高境界的重要因素，在钢琴教学中备受青睐。在教学中，应把音乐感受力、音乐理解力、音乐想象力和音乐创造力作为音乐表现力培养的主要内容，从演奏技巧、音乐素质、艺术实践、综合素质等方面着手，提高学生的音乐表现力。下面笔者将结合自身的教学感受和演奏经验，从以下几点试谈关于钢琴教学中音乐表现力的培养。 相似文献
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赵芷艺 《辽宁教育学院学报》2011,(1):110-110
室内乐原意是指在房间内演奏的“家庭式”的音乐，后引申为在较小的场所演奏的音乐。今天，人们一般所说的室内乐通常为器乐重奏曲、声乐重唱曲等演奏形式。室内乐作品中乐器的组合形式繁多，这种多样化的乐器组合，使得室内乐作品能够以各种形式来诠释音乐作品，展现不同的音乐风格。室内乐是国内外音乐院校重要的必修课程之一，是提高演奏者合作能力、提升音乐修养的基础训练课程。 相似文献
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随着《音乐课程标准》的颁布实施，演奏教学成为了小学音乐课程的教学亮点，一批适合小学生演奏、学习的小乐器走进了音乐课堂，满足了学生技能学习的要求，这使得学校的特色得以突出，教师的专业得以发挥，学生的需求得以实现，课堂教学得以升华。 相似文献
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桂彬 《合肥联合大学学报》2004,14(3):109-110
定音鼓是一种极富艺术魅力的打击乐器，其在交响乐、铜管乐、轻音乐等音乐门类的演奏中享有愈加重要的地位，是一种不可缺少的乐器。一名优秀的定音鼓演奏家除了要有高超的演奏技艺和灵敏的视听能力，在演奏作品时还必须对作品的历史背景、作曲家当时生活环境和乐队的演奏状况有所了解，这样才能演奏出细腻入微的音乐和激昂跃进的场面。 相似文献
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钢琴演奏中加强对声音色彩的训练，提高音乐色彩感对每一位钢琴学习和演奏都至关重要，那么掌握影响声音色彩的一些因素是解决这一问题的实质，它将使演奏更具有音乐表现力。 相似文献
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徐欣 《云南师范大学学报(教育科学版)》2002,3(3):73-75
手风琴演奏是师范生的必修科目。存手风琴演奏中，风箱的运用起着重要作用，它传递着演奏者的内心情感。在教学中要把风箱运用和音乐表现的关系放在突出地位，加强学生对音乐感性和理性的认识，提高风箱运用能力，从而增强音乐的表现力。 相似文献
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在音乐课堂教学中,演奏是重要的教学内容,对于提高学生的音乐表现能力、增强学生的音乐素养起着关键性的作用。教师要引领学生积极参与课堂演奏,获得音乐知识,发展音乐能力。笔者针对当前音乐课堂演奏教学的现状,从自主学习、合作探究、展示评价三个方面出发,探寻适合音乐课堂演奏教学的“参与体验式”学习策略。 相似文献
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《溪山琴况》不仅是一部音乐美学专著, 而且还深入细致地论述了古琴演奏技术、技巧及音乐表演理论。诸多学者着重研究其音乐美学思想, 而忽视其古琴演奏技术、技巧及音乐表演理论的研究。如果能将《溪山琴况》中古琴演奏技术、技巧及音乐表演理论与当今器乐教学与演奏结合起来, 将对当今器乐教学与演奏起到有力的推动作用。 相似文献
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在琵琶的训练过程中，琵琶的技能技巧性训练对琵琶的学习和演奏有着重大意义。琵琶的技能技巧性训练能培养学生对音乐的感受能力、音乐审美能力，从而提高学习者的演奏水平。本文通过对琵琶左、右手训练中的几个问题进行分析，试图来提高学习者弹奏琵琶的技术水平和演奏水平。 相似文献