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话剧要想抓住观众的心,在于导演和演员的配合,即一部话剧,真正与观众发生直接交流的不是别的,正是导演的手法、演员的表演、舞台的调度、灯光及音乐.吸引观众观看话剧正是通过这种现场交流而达到多种交互共振产生共鸣. 相似文献
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在话剧舞台表演的过程中,经常会出现表演者根据剧情的需要,通过调动各种舞台因素营造出较强空间感的情况。话剧表演中剧情延伸的无限性和舞台空间有限性共同决定了话剧表演中空间感塑造的若干原则。本文根据话剧舞台表演的基本规律以及话剧舞台表演在营造空间感过程中所使用的几种基本技巧,就如何更好地利用空间感塑造技巧创新话剧舞台表演形式进行了研究。 相似文献
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秦辉 《阜阳师范学院学报(社会科学版)》2011,(3):155-156
观察生活练习是基础训练中一项重要的教学内容,它不但可以巩固演员所学到的诸多表演技巧,而且可以提高演员表演创造中的形象感,可以有效地训练学生,在司空见惯的生活中发现美、体现美。训练演员从生活中汲取创作所需要的养分、创造出富于魅力的艺术形象的能力。 相似文献
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高嘉馨 《黄河之声(科教创新)》2019,(24)
随着人们物质生活的提高,人们在长笛演奏中不单单的追求音乐效果,更是追求演员的各种表演技巧,因此对于表演技巧来说已经成为长笛演奏中的重要组成部分,在长笛演奏中表演技巧与音乐效果、演奏效果三者都是至关重要的,因此本文主要以研究长笛演奏中表演技巧的重要性,分析在演奏中如何提升表演技巧,从而促进长笛演奏的表演水平,希望以此可以让更多的人们认识到表演技巧在长笛演奏中的重要性。 相似文献
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在表演艺术中将生活真实转化为艺术真实,将生活中的人转化为艺术中的人,将演员自我转化为角色自我是需要依靠技巧和基本功作为桥梁的。而在表演技巧中又分为内部技巧与外部技巧两方面,即内部体验与外部体现。 相似文献
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北京洪恩教育科技有限公司 《家教世界》2011,(2):36-36
有些演员通过说话来表演,有些演员则运用音乐,用歌喉来令观众随着剧情而欢笑和流泪。可是,还有一些演员在表演时既不说话也不唱歌。他们用舞蹈动作或是杂技、魔术等技巧,令观众如醉如痴。过去,为了能使观众观看表演,艺人要到世界各地的音乐厅或剧院巡回演出。现在各国人民都能在家中通过电视来欣赏他们的表演。 相似文献
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吴碎林 《试题与研究：高中理科综合》2021,(14)
教育话剧是指在班主任的指导下,通过话剧的表演,对全体同学进行教育的一种新型德育方法;具有贴近实际、体验性强、涉及面广等特点。我们只要通过多种渠道,确定主题、收集素材,编写剧本、选好演员,精心排练、观看回忆,引发思考、分析讨论,感悟提升、剧外跟踪,巩固落实这六个步骤就能很好地实施教育话剧,最终将德育渗透到班级每个角落。 相似文献
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安庆武 《黄河之声(科教创新)》2016,(17)
声乐学习中,歌唱艺术指演唱者通过演唱声乐作品,并进行舞台表演的形式。歌唱中,声音和肢体是表达的主要方式,目的是突出作品的内涵和主题。歌剧表演具有特殊性,对声音和演员都有着高的要求。角色确定后,演员怎样诠释剧本角色,导演怎样突出人物性格特征等,是歌剧表演研究的永恒课题。本文从演唱技巧、肢体语言、表演的特殊性三个方面出发,分析演唱技巧和肢体语言在歌剧表演中的意义,并就如何运用给出几点建议。 相似文献
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郑怡 《黄河之声(科教创新)》2016,(1):105-105
本文从一个福州伬唱演员的从艺经验和亲身经历的角度，对一名伬唱演员应具备的表演艺术方面的修养，从说唱技巧、演奏技巧、形体表演技巧等三方面进行了阐述。 相似文献
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郑忠耀 《中国小学语文教学论坛》2003,(Z2)
戏剧文学鉴赏导航【戏剧知识撷英】一、戏剧概说戏剧是由演员扮演角色,当众表演情节、显示情境的一种艺术。在中国,戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称,也常专指话剧。在西方,戏剧(英drama)即指话剧。戏剧多由古代的宗教礼仪、巫术扮演、歌舞、伎艺演变而来,后逐渐发展为由文学、表演、音乐、美术等多种艺术成分有机组成的综合艺术。其基本要素是情节性的动态造型,通过从空间到时间、从视觉到听觉对观众的多方面作用,引起演员与观众、观众与观众之间反复交流,进入集体的心理体验。二、戏剧的分类戏剧按作品类型可分为悲剧、喜剧、悲喜剧、正剧… 相似文献
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《黄河之声(科教创新)》2017,(24)
生动的角色形象是歌剧作品得到成功的基本前提。因此,在实际表演过程中,演员应充分重视对角色的塑造,并通过自己娴熟的表演技巧,寓情于景,从而塑造出具有自己表演特色的人物形象。本文将基于《卡门》该部作品来浅谈表演中的角色塑造。 相似文献
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舞台是一种综合性场合艺术。一场舞台演出,涉及到人与物之间的关系,演员、表演、道具、机械等。本文深入浅出的从三个角度探讨了声乐演员在舞台的表演艺术,讲述了对于演员来说该怎样运用正确的表演技巧来兼顾音乐作品表达和引起观众的强烈的情感共鸣。 相似文献
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姜巍 《华中师范大学学报(人文社会科学版)》2011,(Z2)
演员与角色在精神气质、言谈举止、行为习惯、生活经历等诸多方面存在着距离和差异,要求演员表演时第二自我(角色的我——形象)要受到第一自我(演员的我——创作者)的支配。本文提出的性格化表演,通过对性格化内涵、方法以及创作气质与人物形象的二度创作、从性格化表演形成表演风格的深入分析,旨在阐明演员在塑造角色的构思、体验、表现的过程中,性格化创造角色的定位是由生活实践中多种途径综合形成的,无论是由内到外还是由外到内的心象培植、气质捕捉,性格一直就是表演艺术的核心课题,气质创造更是区别本色演员和性格演员的主要因素,这种移植的能力是优秀演员必须具备的基本素质。 相似文献
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王晓菲 《辽宁广播电视大学学报》2010,(4):59-61
在表演教学中,我们会常常遇到这种情况,表演教师喜欢让表演的学生选择和他的气质、性格相近的角色来表演,这样可以不怎么费力气就可以塑造一个观众认可的形象。其实这是我们教学中的误点。我主张表演教学要注重学生掌握各类人物的性格特征,熟悉各种人物的生活,再现各种人物能力。这就要研究＂人物形象性格化＂教学方法,训练和培养出高技能、技巧的演员。 相似文献
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由演员们的临场发挥谈演讲的技巧刘存良１借坡下驴第一个故事。有一次排演一部话剧，话剧中的主角演员按剧情的规定要跳河，可就在跳下去的时候，管效果的人一时走了神，忘了发出溅水声，主角地一声掉倒在地板上。这可怎么办？———沉寂了片刻，他急中生智，长叹一声... 相似文献
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电影表演与戏剧表演同属表演艺术,在创造人物形象上是一致的,在创作表演方法上存在着许多共同的规律性。这决定了戏剧演员与电影演员可相互流通人才。然而,电影表演和戏剧表演又从属于不同的艺术门类,它们受到电影和戏剧各自不同的艺术特性和美学原则的制约。无论电影还是戏剧它们各自的艺术形式都为演员的表演提出了限定,只有演员遵循各自的艺术规律,掌握表演技巧,才能完成人物的塑造。 相似文献
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《黄河之声(科教创新)》2019,(16)
钢琴演奏技巧中手腕的训练是十分重要的,良好的手腕技巧也是钢琴表演中不可或缺的,因此很多知名钢琴演员都对手腕的训练异常重视。因此本文主要以研究钢琴手腕技巧的训练为主,强调手腕技巧在钢琴演奏中的重要性,分析了手腕技巧训练的几种方法,希望通过此文,能为大家带来一个新的思路和认识。 相似文献