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1.
黄忠伯 《江西师范大学学报(哲学社会科学版)》1994,(1)
小提琴的音准不是固定不变的,应该根据作品的特点与演奏形式作艺术性的调整.为了获得良好的音准,首先建立一个有规格的音准概念是十分必要的.小提琴音阶练习是练习音准规格的最好材料,单音音阶最好以五度相生律为依据.在具体练习中可以用纯律中协和音程的双音作为核对手段,以主音上方的纯四、纯五、纯八度为音准框架.文中列举了音阶中各类音程的核对方法,同时强调要把音准融化到整个调式音程关系中去考虑. 相似文献
2.
柯丽娜 《黄河之声(科教创新)》2016,(9):43-43
在小提琴的学习中,音阶训练是至关重要的,是练习曲和乐曲练习的技术基础。本文从首先介绍了音阶练习的种类和音阶练习的意义,然后简单叙述了音阶练习的方法。 相似文献
3.
金鞠惠 《中国科教创新导刊》2013,(16):188-188
音阶的种类有大调音阶、小调音阶、分解和弦、半音阶、同指半音阶、三度音阶、六度音阶、普通八度、换指八度、十度、泛音等。在熟知掌握音阶的基础之后,才可能运用小提琴演奏法去演奏乐曲。它们是相辅相成,基础与提高的关系。 相似文献
4.
在当前的小提琴教学中,存在着一种不良的学习风气。很多老师因为太过于追求考级和比赛的成绩,而没有遵循循序渐进的教学原则或者逐渐忽略了小提琴教学中非常重要的一个环节的训练工作,那就是小提琴中的音阶体系的练习。因此,很多少年儿童在学习的过程中,没有 相似文献
5.
双簧管演奏中,音准、节奏、音色、音乐表现力构成了其基本要素,根据双簧管演奏实践,在学习中,掌握音准、节奏、音色及达到有表现力的演奏音乐,需要有一套科学的基本功练习方法。而长音练习、音程练习、音阶练习、练习曲的学习,对双簧管的演奏的基础,起到了至关重要的作用。 相似文献
6.
学习<哈农>能够使手指轻巧敏捷、灵活、独立、结实有力,还能使手腕放松平稳、自然柔顺、富有弹性.本文阐述音阶练习在实际教学中的基本技巧和训练目的.音阶是钢琴作品织体中的重要组成材料,弹好音阶是掌握演奏技巧的重要保证. 相似文献
7.
高小涵 《黄河之声(科教创新)》2019,(3)
揉弦是一种重要的弦乐演奏技巧,在小提琴的演奏中占有十分重要的地位,它是产生美妙动听音乐的"利器"。本文的方式及特点、揉弦在小提琴演奏中的应用策略以及练习要点等几个方面进行阐述。 相似文献
8.
《黄河之声(科教创新)》2017,(22)
小提琴的演奏手法主要是从左手手法和右手手法进行一定的研究,小提琴的美妙音质是在右手手法的变换下实现的,但是演奏者的左手手法也会对小提琴的完美演奏效果产生一定的影响。根据专业人士所讲,小提琴演奏者是否充分掌握左手演奏技巧决定着该演奏者整体的演奏水平,对其演奏水平产生至关重要的作用。小提琴的左手技巧主要有音准、揉弦、双音、换把、颤音、泛音和左手拨弦等众多方面,这些技巧练习起来比较困难,但对于小提琴演奏家来讲是很重要的,必须要通过紧密的练习来提升专业技能,更好地帮助演奏者在自己的演奏风格、和声、律学上有一定的进步,提升其演奏水准。因此,本文就从小提琴演奏中的左手技巧及其训练进行一定的探讨。 相似文献
9.
葛东艺 《牡丹江教育学院学报》2001,(3)
自19世纪初期帕格尼尼把小提琴演变成炫耀技巧的乐器以来,小提琴的声音更加变幻莫测,魅力无穷。同时,也使学习小提琴成为不容易的事,著名小提琴家帕布罗·卡萨尔斯曾说:“弦乐器的技巧练习是世界上最难见成效的事情之一”。其中,慢速练习就是一个很重要、很有成效的练习方法,虽然到目前为止,尚没有关于小提琴慢速练习的专论,有关慢速练习的好处和重要性却散见于一些关于小提琴演奏和教学的专著里。许多著名演奏家在谈演奏时,几乎 相似文献
10.
师范类音乐专业培养的是一专多能的教育型人才,而不是单纯的演奏型人才,教师应该根据学生基础因材施教,多样化选曲以激发学生兴趣,培养良好、融洽的师生关系等。学生在学习过程中应注重养成良好的读谱习惯,注重音阶和琶音的练习,采用慢速和分部练习来提高练习效率。 相似文献
11.
何宇峰 《佳木斯教育学院学报》2013,(9)
音准是小提琴演奏的基础,也是小提琴演奏成败的关键性因素,因此,小提琴演奏过程中对于音准问题的要求非常严格。本文结合小提琴演奏音准的特性及重要性,对如何提高小提琴演奏音准进行了探讨。 相似文献
12.
《黄河之声(科教创新)》2017,(22)
在钢琴的学习过程中,基本功的重要性不言而喻,不论是儿童还是成年、兴趣爱好还是专业学习,都离不开基本技巧的练习。本文主要结合笔者演奏实践,从钢琴基本技巧之音阶、琶音角度出发,剖析其具体练习方法与实际运用。 相似文献
13.
小提琴的演奏技巧，尤其是左手技巧，是小提琴学习的重点和难题之一。练习好音准技巧、是小提琴左手演奏技巧的重要内容，这些技巧复杂而重要，它关系到作品风格、和声、律学、表现力等问题。掌握左手技巧，是学好小提琴演奏的关键。 相似文献
14.
《黄河之声(科教创新)》2015,(16)
小提琴的学习过程是漫长的,循序渐进的,是音乐领域中比较难驾驭的一项乐器。当学习程度进行到到一定阶段时,在诸多乐曲中,会选择"巴赫"的作品来练习,并且成为音乐院校专业课程中的必练曲目,以及国内外各项小提琴赛事的规定演奏曲目。本文就巴赫的作品和创作风格作一个概述,其中以小提琴某一作品作为例证,简单分析在其演奏方面的一些相关问题,从而进一步体会巴赫在音乐历史中的重要地位。 相似文献
15.
李玮萌 《黄河之声(科教创新)》2018,(3)
小提琴是一种难度较高的西洋弓弦类乐器,它的音色优美,接近人声,音域宽广,表现力极强。自它诞生以来便在诸多乐器中占有显著的地位。如果说钢琴是"乐器之王",那么小提琴便是名副其实的"乐器之后"了。小提琴在演奏的过程,就是演奏者与听众沟通的过程,更是演奏者表达情感的一种媒介。但是想要完美的演绎一首小提琴作品那绝非易事,它不仅需要演奏者长期的练习与坚持不懈的努力和探索。更需要演奏者掌握诸多的演奏技法,只有这样才能奏出扣人心弦的优美旋律。 相似文献
16.
小提琴具有千变万化的音调，要使高职学生掌握小提琴演奏艺术，就必须了解它的练习方法以及在练习中容易出现的一些问题。同时还要培养高职学生由生活到艺术的想象力和创造力。 相似文献
17.
贾晓程 《辽宁广播电视大学学报》2010,(2):87-88
小提琴是现代管弦乐乐队弦乐组中最主要的乐器,在器乐中占有极重要的地位,也是具有高难度演奏技巧的独奏乐器。室内乐演奏对每位专业小提琴演奏者来说是都应具备的一种演奏能力,其对独奏,管弦乐乐队的演奏都是有益处的。小提琴独奏与室内乐演奏两者之间是紧密联系、相互依存,而非独立存在的。 相似文献
18.
权姝旗 《黄河之声(科教创新)》2017,(3)
交响乐是一种题材广泛、规模较大、结构复杂的艺术,小提琴则凭借其独有的音乐表现在交响乐队中占据重要地位,成为交响乐队演奏的基本保障.相较于独奏,乐队演奏具有一定的独特性,这主要表现在协作意识、乐队音准等方面,因此,探究交响乐队中小提琴的演奏技巧具有重要意义.本文首先分析了小提琴在交响乐队中的作用,又在此基础上探究了交响乐队中小提琴演奏的重点.又从左手演奏技巧、右手演奏技巧、音色统一的合作训练等方面,阐述了交响乐队中小提琴的演奏技巧.希望以此提升交响乐队小提琴的弹奏水平,促进我国小提琴艺术的进一步发展. 相似文献
19.
杨敏 《黄河之声(科教创新)》2017,(8)
小提琴演奏中揉弦技巧的熟练应用,有效提升了小提琴的整体演奏水平和对乐曲的表达效果,充分彰显了小提琴演奏艺术的特点,为小提琴演奏艺术的蓬勃发展奠定坚实的基础.本文从小提琴演奏的揉弦技巧及其作用开始分析,发现揉弦技巧在小提琴演奏艺术中的正确应用方式,并提出优化策略,提高小提琴演奏艺术的感染力,使小提琴演奏在艺术的舞台上熠熠生辉. 相似文献
20.
小提琴的演奏需要演奏者左手与右手协调配合才能呈现出完美的音乐,通常来说,演奏者在进行日常练习时,都比较注意对左手技巧的训练,因此,绝大多数小提琴演奏者对小提琴左手的运用技巧较为熟练,而对右手的运用技巧却略微逊色。但是右手的技巧运用状况会直接影响到音乐所呈现出来的效果,所以小提琴演奏中右手的运用技巧的训练同样不可小觑。 相似文献