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1.
相毅敏 《辽宁师范大学学报(社会科学版)》2015,(4)
艺术作品有多重表述方式,即便是面对同样的现实,由于画家的认识体验和思考不同,画中的艺术形象也会出现不同的表述方式。象征就作为绘画作品中最常用的一种表述方式,旨在以物状情,以形象表达思想,可以更深刻、更有力、更艺术地表现画家的创作意图,即运用形象语言来表达作品思想内涵的一种方式。分析象征在中西方绘画中的运用,认为西方绘画中的象征偏重于简单、直接和裸露,而中国绘画中的象征则偏重于曲折、委婉。通过绘画构图、色彩中的象征运用与分析,认为构图不仅是画家的艺术创造,更是受画面内容的支配,色彩在绘画中则有着强烈的暗示力量和象征性。 相似文献
2.
钱华欣 《西南师范大学学报(人文社会科学版)》2002,28(4):170-173
线在东西方绘画中的运用十分广泛。线是既古老又现代的艺术表现形式。无论是原始的人类还是每个人的童年，都选择线作为造型的基本手段。东西方画家都十分注重用线造型。中国艺术家对线的运用达到极致，最突出地表现在线描、线刻和书法三方面。不同的线在绘画中产生不同的艺术效果，主要有：线的空间感、线的质量感、线的情感、线的韵律感。 相似文献
3.
娄莉 《阜阳师范学院学报(社会科学版)》2000,(2):41-42
文章通过对绘画最基本要素线的分析,阐述了线在中西方绘画中所显现的不同特点与意义,肯定了线的审美价值,文章指出随着绘画艺术的发展,画家对线的探索将有更高的要求。 相似文献
4.
董玉香 《华夏少年(简快作文 )》2006,(11)
我们在这里探讨的线,主要是绘画意义上的线。在客观现象中,反映在视觉中有无数的“线”,如日常生活中的桌椅凳的棱角边缘线,房子的轮廓线,海与天相接的地平线等,处处可见,却实际摸不着,即使当你触摸一根最细的线时,却只是一根细小的圆柱体。线,只是人们通过视觉对于客观现象在头脑中的一种反映,是一种认识,是一种抽象的结果。因此,在绘画艺术中出现的一切线及其变化,也只能是画家头脑中的认识,提练概括之后,在艺术作品中的物化形态。 相似文献
5.
张辉 《南昌教育学院学报》2010,25(3)
绘画中线条是点的运动轨迹,是一个可视的行动轨迹。线本身也不断的运动,表现不同的生命。没有线的前进、转向、曲缩和变化,就不可能有美的形式。线作为一种表现手段,是人类最初艺术才华的流露,也是人类几千年智慧的结晶,不同的画家,不同的思维方式,不同的文化积累,便会产生不同的绘画作品,可以说,线是艺术处理中表达感受最直接了当的语言,是人们认识和反映自然形态时最简明的表现形式。 相似文献
6.
赵国丽 《甘肃广播电视大学学报》1998,(1):50-51
以线造型是中国传统绘画中的主要手段,历代画家对线的运用实可谓关注至极。传统绘画中,线的巯密变化、结构组织以及功力如何都直接影响着一幅作品的成功与否,喻示着画家自身修养的的高低、雅俗。线条的运用是画家施展绘画技能的重要语素。 诱发想象,变幻无穷的线条,一直深深地吸引着我。粗壮的线条,显示出力量;而随意 相似文献
7.
线在绘画中可以状物,这是第一层含义。这种“状物”,按中国人的思维方式不能只单一地理解为在客观上的构象,而有主观上意象的构象,因此对中国画线的认识不能只是表面的、肤浅的。线在绘画中的第二层含义是表现物象的感质。线在绘画中的第三层含义,是在它深层含义中,作为生命情感的表现形态出现时,可以抒发画家的情感。 相似文献
8.
线在绘画中可以状物,这是第一层含义.这种"状物",按中国人的思维方式不能只单一地理解为在客观上的构象.而有主观上意象的构象,因此对中国画线的认识不能只是表面的、肤浅的.线在绘画中的第二层含义是表现物象的感质.线在绘画中的第三层舍义,是在它深层含义中,作为生命情感的表现形态出现时,可以抒发画家的情感. 相似文献
9.
谭东风 《安顺师范高等专科学校学报》2008,10(1):119-120
中国绘画笔法中的勾、勒、皴、擦、点无不是以线条为基础进一步拓展的。线条统领了中国绘画。用笔用线不仅是艺术创作的一种技术手段,同时也是传达画家人品、修养、气质和精神的重要媒介。 相似文献
10.
Tan Dongfeng 《安顺学院学报》2008,(1)
中国绘画笔法中的勾、勒、皴、擦、点无不是以线条为基础进一步拓展的。线条统领了中国绘画。用笔用线不仅是艺术创作的一种技术手段,同时也是传达画家人品、修养、气质和精神的重要媒介。 相似文献
11.
邓锦环 《南昌教育学院学报》2012,(4):27+31
"形"与"神"是中国人物画历来所探讨的话题,"形神具备"是中国人物画的一个审美标准,"以形写神"则是中国人物画的特点和绘画思维的基础。后人又把"形"与"神"的认识上升到了哲学的高度。我们在绘画的过程中也应该结合实际,来理解"形"与"神"的关系。 相似文献
12.
13.
唐泰志 《阿坝师范高等专科学校学报》2002,(1):89-92
中国画是我国文化的一种象征,历代来形成了以代表文人士大夫思想感情的“文人画”为主流。中国画中写意画是画家们所追求的最高境界。它以达意、畅怀为目的。“以线造型”的独特方式决定了它有别于西方艺术客观再现对象的艺术形式。本文从中国画的“造型”特点、历代大师成功的先例、经验及初学者认识“形”的重要性等方面加以论述,深入浅出地阐明了所要表达的观点。 相似文献
14.
保卫“诗中有画” 总被引：1，自引：0，他引：1
王赠怡 《南阳师范学院学报》2010,9(7):87-90
＂诗中有画＂的美学价值一直受到人们的质疑,主要因为它在四个方面面临着挑战：一是诗中之画能否可画、能不能与物质绘画相等同;二是诗歌追求绘画式形象性是否有意义;三是对立面的诗画能否统一;四是莱辛的诗画观是否意味着＂诗中有画＂的美学意义寿终正寝。因此,要恢复＂诗中有画＂应有的美学地位和价值,就需要对这四个方面一一厘清,以正视听。 相似文献
15.
宋世成 《河北职业技术学院学报》2003,3(4):56-57
"发现与表现"是绘画过程中两个极其重要的环节,对其有了正确的认识和理解,绘画者才有足够的艺术营养源来完成向绘画艺术深层次的过渡,这种主观的思维过程和艺术实践,无疑形成了造型艺术基本训练与创作的纽带,从而找到从习作到创作之间的合理途径. 相似文献
16.
"线"--绘画造型的基本因素与独立审美价值 总被引：1，自引：0，他引：1
张绍敦 《新疆教育学院学报》2003,19(1):132-133
作为中国画，线是造型的本质；而西方绘画，线又与形体和色彩依附在一起；线是造型的因素，是不能独立划分界定的。 相似文献
17.
＂书画同源＂是中国传统艺术中的一个重要命题,它包含两方面的含义：一是指中国文字与绘画在起源上有相通之处;二是指书法与绘画在表现形式方面,尤其是在笔墨运用上具有共同的规律性。中国画特别是其中的写意画是充分运用书法艺术的笔墨要求来塑造形象和表达意境的,＂书写性＂的用笔是写意画的基本绘画语言,离开了书法的用笔,就很难言中国画了。 相似文献
18.
张婧 《黄河科技大学学报》2007,9(2):75-76,89
对于中国画来说，线是画面最基本的造型，主要体现了绘画的灵魂所在和精神文化的韵律。中国画的线具有独特的审美要求，它讲求功力，讲究线的象征意义。中国画线条所容纳的点画勾勒、运转自如的节奏感，形成了线条的丰富性，使得中国画的线具有音乐的韵律美、节奏感和形式美。 相似文献
19.
郑丽霞 《海南师范大学学报(社会科学版)》2005,18(4):134-136
山谷论诗,本与书画相通而归于脱俗之旨,这反映着宋人的审美风尚。其“夺胎换骨”、“点铁成金”之论也应在此旨趣中获得真切的理解。 相似文献
20.
陆璐 《南昌教育学院学报》2013,(8):53-54
本文以宋代山水画本体为考察对象,从与山水画表现休戚相关的"笔墨"与"丘壑"两方面展开论述,探求宋山水画的笔墨特点及与山川造型的结合,从而阐明宋山水画是作为主体意识显现的"笔墨"与客观物象("丘壑")的高度统一。 相似文献