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王婳婳 《文化创新比较研究》2024,(3):5-9
“戏剧冲突”不仅是表演理论研究的重要课题,而且也是表演专业学生学习的重要内容。爱尔兰剧作家乔治·伯纳德·肖曾经说过“没有冲突,就没有戏剧”。纵观历史,从古希腊时期到文艺复兴时期,再到近代,戏剧工作者们对戏剧冲突的研究和探讨从未停止过。《中国大百科全书》中对“戏剧冲突”的定义是：“戏剧冲突是表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的特殊艺术形式。”戏剧冲突在作品中的表现方式分为三种：人与人之间的冲突、人与自我的冲突、人与外部环境的冲突。影响戏剧冲突的主要因素有人物性格、内心活动、动作与反动作,以及剧情发展。该论文试图通过梳理戏剧冲突的概念及其在表演中的应用等方面的问题,结合着自己的演出创作实践经历,对戏剧冲突在表演中的重要性进行初步的研究和探讨。 相似文献
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《中国文化研究》2020,(3)
梅兰芳1930年访美演出,促成美国戏剧界借鉴中国京剧的某些艺术表现手法,来表达自己的戏剧主题。美国戏剧界对"旁白""独白"手法的采用,虽然不是直接源于梅兰芳的京剧艺术,但梅兰芳访美演出无疑让这一手法受到更大关注,促成了这一手法的更广泛的采用。美国戏剧界对程式化虚拟动作的采用以及在舞台设计方面的改变,也都或多或少受到梅兰芳京剧艺术的启发。梅兰芳访美演出对美国戏剧界的影响是多方面的,既有对像桑顿·怀尔德那样的直接的和显性的影响,也有像对尤金·奥尼尔那样的间接的和隐性的影响。我们既不能夸大梅兰芳访美演出对美国戏剧界的影响,也不能完全否认这种影响,而必须予以认真而深入的研究和客观而具体的评价。 相似文献
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戏曲的基本性质属于表现性艺术。戏曲艺术的个性及表演形式的特征,从戏曲剧本的文学形式上看,它是剧诗。从戏曲演出的艺术形式上看,它是歌舞剧。戏曲的唱念是音乐化、吟诵化之歌,戏曲的做、打则是身段化、节奏化之“舞”,由于诗、歌、舞都是表现性艺术,因而戏曲是一种表现性戏剧。 相似文献
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从2002年9月17日开始,德国汉堡市举办了“中国月”的活动。活动中有一项是“中国皮影展”。皮影是中国民间传统戏剧艺术皮影戏的演出载体,是用驴皮、牛皮、羊皮等材料,按戏中不同人物的造型和所需道具雕刻而成的。我非常想看看中国的这一民间艺术对德国人有多大的吸引力,于是便到汉堡大学植物园去看展览。 相似文献
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戏剧演出的发展,也和其他事业一样,是不断地向前推移的。到如今,不论是大人,还是孩童,都爱看演出。而演出中所用的各种器物总是很引人注目,人们常把舞台上的一切东西统称为道具,这里所说的“道具”超过了它本身所代表的含义。 那么,什么叫道具?道具包括哪些东西?道具与剧情有何关系,如何运用? 相似文献
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从2002年9月17日月始，德国汉堡市举办了“中国月”的活动。活动中有一项是“中国皮影展”。皮影是中国民间传统戏剧艺术皮影戏的演出载体，是用驴皮、牛皮、羊皮等材料，按戏中不同人物的造型和所需道具雕刻而皮的。我非常想看看中国的这一民间艺术对德国人有多大的吸引力，于是便到汉堡大学植物园去看展览。 相似文献
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自20世纪60年代以来,一些欧美著名导演在东方艺术的影响下进行了一系列戏剧实验,跨文化戏剧实践应运而生,有关的理论探讨也层出不穷。以中国戏曲改编西方经典文学的舞台实践已有超过一百年的历史,80年代以来,莎士比亚、易卜生、奥尼尔以及古希腊戏剧在中国戏曲舞台上被大量改编,引发了诸多关于跨文化戏剧的讨论。本文试图梳理古希腊悲剧在中国被戏曲改编及舞台演出的历史,并以河北梆子《美狄亚》和京剧《王者俄狄》为案例,在还原和厚描这段历史的基础上,评价传统戏曲改编和演出外国经典剧目的价值和意义。以中国戏曲演绎古希腊悲剧是东西方戏剧一次极富历史意义的有效融合,古希腊戏剧在世界范围内被大范围地改编、移植、创排和演出符合当今世界多元文化价值的诉求。而中国戏曲舞台上的外国经典剧改编层出不穷,究其原因是中国传统戏曲内在发展的需求所致,为传统戏曲内拓出重要的发展方向。但是深度的中外戏剧文化沟通要求更为复杂的手段,要求更多中外戏剧的共振。 相似文献
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法国早期电影大师乔治·梅里爱首先将戏剧的程式引入电影,把导演、演员、化装、道具、服装、布景、冲突等一系列戏剧元素搬进电影中,建起了戏剧电影的雏形。几百年来,戏剧在编剧、导演、表演、舞美等方面所形成的艺术规律为新生的影视艺术提供了异常丰富宝贵的经验。因此,影视艺术与戏曲的关系是十分密切的。而在戏剧艺术的元素中对影视产生最大影响的就是表演,早期的电影演员几乎都是戏剧演员,即使在当前,很多的电视演员其实也是由戏剧转行而来。戏剧的表演理论也极大地影响了影视表演。从角色的创造和生活的体验来看,戏剧的表演和影视表演是有很多相同之处的。 相似文献
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信息化、全球化时代改变了人们的生活,也给我们带来了一个全新的艺术,艺术的形式更具多样性,新兴艺术与古老的戏剧艺术的竞争更加激烈,艺术的生态环境发生重大变化,戏剧的生存空间愈来愈小,而戏剧本身固有的地域性狭小的劣势日益显现。戏剧的复兴需要一个更加适宜的生存空间。时代变了,环境变了,观众的欣赏艺术口味也在变,戏剧必须“与时俱进”,走革新之路才能生存。这就需要我们的戏剧要研究观众,迎合观众,服从观众,这种需要已迫在眉睫。 相似文献
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高校戏剧影视表演专业存在的问题及对策 总被引：2，自引：0，他引：2
辽宁省是戏剧文化大省,随着艺术教育的普及,一些高校相继开办了戏剧影视表演专业教育。笔者对这些高校的教学单位进行了一系列的调研．考察近年来的戏剧影视表演教育教学实践经验,深入分析和思索我省的戏剧影视表演教育现状,面对社会转型期的艺术市场需求,剖析现阶段存在的不足,以促进我省未来的戏剧影视表演艺术教育发展。 相似文献
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浙江音乐学院艺术团受驻美国洛杉矶总领馆和美国"魅力中国"电视台的邀请,赴美进行演出交流。9天中,从加州州立大学、亨廷顿图书馆到南加州亚太博物馆、道尼剧院、南海岸广场等,中西合璧的演出活动吸引了上万观众观看,并同时通过"魅力中国"电视台进行全球直播,当地媒体全程纪实跟拍。 相似文献
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戏剧艺术虽然在传统观念中已经是古老的＂夕阳艺术＂,但是在欧美它却被视为需要从业人员拼智慧、拼想象力、拼创造力的创意产业。当它一旦注入了现代艺术元素和现代市场营销机制,就会成为既受观众喜爱,又能创造巨额票房的现代艺术产业。我们的戏剧从业者应重塑艰苦奋斗的精神,拿出戏剧人特有的智慧,找准定位,勇于创造,主动出击,打开市场,才能尽早远离阵痛,走出困境。 相似文献