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1.
陈明华 《黄河之声(科教创新)》2009,(2):102-103
中国近现代艺术歌曲的钢琴伴奏,随着艺术歌曲本身地发展经历了一条由简到繁,由幼稚到成熟的过程。他们的发展是相辅相成,相得益彰的。这一过程不仅体现了我国艺术歌曲创作的日趋完善,更折射出了钢琴音乐创作水平的提高。本文从创作技法、曲式结构、伴奏织体、演奏处理等方面论述了中国近现代艺术歌曲钢琴伴奏的艺术特征。 相似文献
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成功演奏的决窍——演奏性练习钢琴是表演艺术专业,一般地说,学钢琴不是为了自娱,总是需要演奏和表演的,简单而言,就是要弹给别人听的。实际上回课就是演奏给老师听。可是回课或表演孩子往往心理紧张,打折扣,这就说明,演奏成功也是需要进行练习的。演奏有以下特点:第一、演奏只允许一次机会,比如上台表演,只能一次,需要一次就成功;第二、演奏的完整性有特殊意义;第三、演奏要面对听众,它需要有一种适应表演环境的心理状态和心理准备。演奏性练习与平时的练习有极大的区别。演奏性练习是在一首曲子弹成熟之后, 相似文献
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<正>钢琴伴奏是艺术歌曲演唱中不可缺少的重要组成部分,是演奏者对基本乐理、和声学、曲式分析和钢琴演奏技巧的综合运用。优秀的声乐钢琴伴奏者除了具有良好的演奏技巧外,还要积累丰富的艺术实践,具备较好的音乐文化修养,最重要的是对中国艺术歌曲要有深刻的理解和感悟。艺术歌曲是音乐史上的一种特定的体裁,它原本的意思 相似文献
4.
谭政 《黄河之声(科教创新)》2016,(14)
呼吸是单簧管学习中的基础,是发声的动力,在单簧管演奏中占据首要地位。但是,呼吸往往又是学习和演奏过程中最容易忽略的,所以在初学练习时应当时刻关注自己的呼吸方法是否正确,这样才有助于提高自己的演奏技能。本文通过对呼吸种类的介绍,粗浅谈论了练习方法和练习中的常见错误。 相似文献
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从研究沃尔夫艺术歌曲半音化音型钢琴伴奏的演奏特点入手,以较高的着眼点,在探讨新形势下高职声乐教学内容与方法改革的同时,对沃尔夫钢琴伴奏的演奏特点进行探讨。 相似文献
6.
张榕 《黄河之声(科教创新)》2020,(13)
本论文研究的是圆号初学者的教学。在借鉴国内外专家理论研究的基础上,通过圆号学习的不同阶段对嘴唇,口腔,气息的运用,以及结合作者的演奏体会来研究圆号演奏的教学。着重对不同演奏者对圆号的演奏的困难进行解答。本系列论文想从徒手练习、持号练习和拓展阶段练习这三个阶段性的讲解对圆号初学者的演奏教学进行详细的分析,最后,再根据不同案例的阐述和讲解来帮助圆号初学者科学的掌握圆号的演奏方法。 相似文献
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双簧管演奏中,音准、节奏、音色、音乐表现力构成了其基本要素,根据双簧管演奏实践,在学习中,掌握音准、节奏、音色及达到有表现力的演奏音乐,需要有一套科学的基本功练习方法。而长音练习、音程练习、音阶练习、练习曲的学习,对双簧管的演奏的基础,起到了至关重要的作用。 相似文献
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刘阳 《辽宁教育行政学院学报》2003,(7)
艺术歌曲钢琴伴奏的美学品质 ,是作曲家对艺术歌曲钢琴伴奏创作中追求理想效果 ,进行自我超越的行动准则。作曲家创作艺术歌曲的钢琴伴奏是精益求精的 ,与即兴伴奏或共性化、一般化的伴奏有着完全不同的美学追求。1 摒弃共性化共性化是钢琴伴奏的固定模式 ,可以作为歌曲伴奏使用 ,但其音响效果是千篇一律的。这类伴奏音型在即兴伴奏中有着广泛的适应性和实用性 ,给钢琴伴奏的练习与弹奏带来很多方便 ,但在艺术歌曲的钢琴伴奏中 ,作曲家们极少使用 ,特别是近现代作曲家的艺术歌曲中就更难找出这样的例子。因此 ,艺术歌曲的钢琴伴奏必须通过练… 相似文献
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音阶是最基本的音乐理论材料同时也是小提琴学习过程中重要组成部分,它是在增强小提琴各个把位演奏的把握性以及双手的配合能力的基础上进一步完善小提琴技术技巧最重要的练习内容.本文对于音阶在小提琴练习中所起到的作用进行研究,得以体现音阶练习的重要性,使学习者在练习过程中加以重视并通过科学的方法提高自身演奏能力. 相似文献
10.
一套行之有效的、科学的练习方法是提高练琴效率的前提条件。要想全面提高练琴效率,不仅要掌握一定的演奏技能,而且应从复杂的感性的钢琴演奏中学会一种科学的理性的练琴方法。只有科学地练习才能获得一定的演奏技能,只有科学地练习才能使每首作品成为一个真正的艺术品。 相似文献
11.
张立志 《安徽教育学院学报》2006,24(5):121-124
即兴伴奏绝是集技术与艺术于一身,融理论与实践于一体的实用性极强的技能。练习即兴伴奏,要按步骤多进行纯粹的和弦练习,要将和弦与具体调性结合起来进行实践练习,灵活选用伴奏类型,以丰富自己的伴奏手法,不断提高自己的伴奏水平。 相似文献
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对艺术歌曲《乡音乡情》钢琴伴奏进行了细致分析,从音乐专业的角度剖析了它的调式调性、和声织体音型、演唱演奏的合作,等等,以使人们在弹奏及演唱该曲时能更容易、更完美地把握它。 相似文献
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钢琴是高师音乐教育专业重要的基础学科,教学目的是使学生掌握必要的钢琴弹奏技能,提高音乐表现力以及为歌曲配弹伴奏的能力。教学重点应该逐步地从单纯讨论演奏技术转向培养学生的音乐性上。尤其需要重视学生实际能力的培养,要把培养音乐表现力的教育与训练始终贯穿于整个教学过程之中。音乐表现力是学生实际能力的具体反映。应从培养正确的读谱习惯、夯实听觉基石、构筑歌唱旋律、控制节奏与速度、加强艺术实践等五个方面通过正确的弹奏技术手段来达到培养学生的音乐表现力、充分表现音乐的目的。 相似文献
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钢琴即兴伴奏教学是一门极具实用性与实践性的基础音乐技能课程,它有利于增强学生实践能力、配合协作能力,培养学生艺术想象力和艺术创造力。为了钢琴即兴伴奏教学有效开展,应着力进行音乐听辨能力训练,同时增强学生对音乐作品风格类型的准确把握能力,从而培养合格的实践型音乐教育人才 相似文献
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钢琴即兴伴奏,作为表演艺术的的一个种类,以其独特的艺术魅力和灵活的社会实用性,已经遍及音乐教学和实践艺术的各个领域。为了适应和满足社会需求,当前形势下,普通高等院校音乐专业钢琴教学应该把即兴伴奏作为一个重要的教学内容,以培养具有高水平即兴伴奏能力的实用型钢琴人才作为教学的最终目标,钢琴即兴伴奏的教学要贯穿整个钢琴教学的全过程。 相似文献
16.
万纲 《江西教育学院学报》2007,28(5):66-69
钢琴伴奏是合唱课堂教学的重要组成部分,对升华合唱教学效果起着重要的作用。文章主要从钢琴伴奏教师的技法能力和专业精神两方面入手,对与合唱教师积极配合,钢琴伴奏对合唱基础训练辅助,把握合唱艺术的属性和作品特点,以及不断提高钢琴伴奏能力,促进学生的音乐感知等问题进行探讨。 相似文献
17.
檀伯才 《阜阳师范学院学报(社会科学版)》2014,(2):152-156
在艺术歌曲的表演中,钢琴伴奏是一个不可或缺的组成部分。以意大利古典艺术歌曲为例,通过对艺术歌曲前奏、间奏和尾奏中调式调性、节奏形态及织体的分析,讨论了钢琴伴奏的引导性、连接性、补充性与独立性主导角色。以艺术歌曲伴奏的和声背景与复调手法为切入点,阐述了钢琴伴奏的烘托性陪衬角色与对比性陪衬角色。探索钢琴艺术指导与声乐表演的完美融合,共同诠释艺术歌曲的精神内涵。 相似文献
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手风琴即兴伴奏能力是中小学音乐教师的基本技能 ,也是高师手风琴教学的重要环节。由于这一课程开设时间短 ,教学内容多 ,许多教师将重点放在培养学生的独奏能力上 ,而忽视了伴奏能力的培养。即兴伴奏与手风琴基本功训练同步进行并付诸实践的教学方案 ,在教学实践中收到了显著的教学效果。 相似文献
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在高等师范院校里,音乐专业学生需要掌握的技能技巧很多,其中即兴伴奏是他们最应具备的基本功之一,也是走向工作岗位时最实用的音乐技能。但是,在实际教学中,由于学生的接受能力不同,起点不同等原因,使得即兴伴奏教学效果不尽如人意,能够真正掌握要领的学生寥寥无几。因此,应通过不断观察和实践,积极探索和思考,有计划、有步骤、循序渐进地训练和培养学生,使他们掌握即兴伴奏方法,为今后教学和艺术实践服务。 相似文献
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传统的单一的键盘主科教学方法,已不能适应当今社会对键盘演奏教学人才的需要。采用专业演奏、伴奏与重奏、艺术实践等多层次、多元化的教学模式,为培养键盘复合型人才做好充分准备。 相似文献