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相似文献
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1.
<正>音乐是听觉的艺术,“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点”是音乐教育重要的指导思想。学会“聆听”是进行深度听觉体验的前提。在音乐教学中要让学生进入到音乐的状态中聆听,不仅要引导学生聆听音乐的节奏、音准、强弱这些基本的音乐特征,更重要的是引导学生感受音乐蕴含的丰富情感,理解主题思想在音乐中的表达。笔者在教学实践中努力从若干策略入手,重视引导学生学会聆听音乐,在聆听的过程中让学生产生情感上的共鸣,体会蕴含于音响效果中的艺术美,  相似文献   

2.
柯丽卿 《广东教育》2009,(11):52-52
学会用心聆听 音乐是听觉的艺术,必须尽早让学生养成专心聆听的好习惯。开学第一节课,我向学生提出“用心聆听”的要求,每个人用心聆听就是对创造舒适学习环境的一种服务。每当学生新学一首歌曲或是欣赏乐曲时,我都要求学生用耳、用心、用脑去聆听,并提出“比一比谁能把音乐听到心底里去”,不允许发出任何的杂音。学生谈感受时,我会这样评价:  相似文献   

3.
音乐是一种听觉艺术,学生们需要通过自己的听觉去感受与体验音乐。聆听是音乐教学中相当重要的途径。因此在音乐课堂中,培养学生良好的聆听习惯是最为基础也是最为重要的目标。在文中就如何培养学生在音乐课堂中的聆听的习惯进行探讨,以期为学生的音乐学习打下良好的基础。  相似文献   

4.
音乐是听觉的艺术,它的首要特征是“听”。没有学生主体投入的听,就不可能有审美体验的产生,就不可能有学生个性的飞扬。回归音乐听觉本质,将发展学生的听觉贯穿于音乐教学全部活动之中,让学生在聆听中感受音乐,理解音乐,表现、创造音乐,是培养学生音乐审美情趣,实现学生个性张扬的根本途径和必由之路。  相似文献   

5.
《音乐课程标准》(201l版)中明确指出:“感受与欣赏是音乐学习的重要领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与欣赏能力的形成,对于学生丰富情感、提高文化素养、增进身心健康具有重要意义。”音乐是听觉的艺术,英国教育家科普兰说:“如果你要更好地理解音乐,再也没有比聆听音乐更重要的了,什么也代替不了聆听音乐。”聆听是指集中精力认真地听,但小学低年级学生思维活跃、活泼好动、注意力持续时间较短、自控能力不够,因此,他们在聆听音乐时,注意力难以持久集中,往往会“做小动作”“讲话”“走神”。针对这些现象,我根据小学低年级学生的身心特点和认知规律,在音乐欣赏教学中借用通感,丰富体验的尝试,收到了较好的教学效果。  相似文献   

6.
音乐是听觉艺术。新课标指出:“感受与鉴赏是整个音乐活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径,为学生的终身学习和享受音乐奠定基础。”我们所用的人音版教材依据“以学生发展为本”的理念,抓住学生的年龄和心理特点,将聆听、表演、编创与活动三大版块的教学内容以画面精美、内容丰富、形式多样的图形谱形式加以呈现。  相似文献   

7.
庄妮璇 《考试周刊》2013,(97):176-177
音乐是以听觉为基本感受方式的艺术。要更好地理解音乐,再也没有比聆听音乐更重要的。因为"聆听"是参与音乐教学的关键,一方面学生可以从聆听音乐中开阔视野、获得美的享受,另一方面可以在聆听音乐的过程中提高艺术鉴别能力、音乐记忆能力和艺术审美评价能力。聆听是音乐欣赏的必用手段,学生们只有在聆听的环境中展开想象和分析,才能更加主动、有效地参与音乐,提高自身的欣赏能力。让学生学会聆听,是小学音乐教师的重要任务。  相似文献   

8.
音乐是听觉的艺术,它的首要特征是“听”。没有学生主体投入的听,就不可能有审美体验的产生,就不可能有学生个性的张扬。回归音乐听觉本质,将发展学生的听觉贯穿于音乐教学全部活动之中,让学生在聆听中感受音乐,理解音乐,表现和创造音乐,是培养学生音乐审美情趣,实现学生个性张扬的根本途径和必由之路。  相似文献   

9.
音乐是一门听觉艺术,听觉体验是学习音乐的基础.《音乐课程标准》指出“教学中应激发学生听赏音乐的兴趣,养成聆听的良好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验.采用多种形式引导学生积极参与音乐体验,鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解,为终身学习和享受音乐奠定基础.”因此,在音乐教学中,如何引导学生有效聆听,培养其良好的习惯和敏锐的听觉,提升其聆听音乐的能力,是音乐教师重要的教学任务和关注目标.笔者通过多年来的教学实践,进行了以下的教学尝试.  相似文献   

10.
<正>音乐是听觉艺术,学生主要通过听觉活动感受与体验音乐。聆听是音乐教学最重要的途径之一。培养学生良好的聆听习惯,提高学生的聆听能力,是小学音乐教学最为基础、最为重要的目标之一。良好的聆听习惯的养成需要对学生进行系统的训练,需要教师有针对性地引导和约束。1.创设语言情境,激发聆听兴趣。小学生学习对教师和活动的依赖性较强,学习活动是否有趣,教师态度是否亲切,成为小学生能否认真聆听、能否上好音乐课的关键因素。  相似文献   

11.
音乐是听觉艺术,在《普通高中音乐课程标准》中,明确指出在高中阶段的音乐鉴赏课程中,应主要通过聆听和感受音乐,加强对音乐历史与文化的学习,培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力,增进学生音乐文化素养。而在"听"的训练中,不仅仅是音乐情感的体验,更需要培养学生的音乐听觉,回归音乐本质的教学。本文针对我校高中学生音乐素养现状,初步探究对其音乐内心听觉培养的方法及意义。  相似文献   

12.
杨立 《教师》2011,(22):113-113
音乐是听觉的艺术。因此,音乐教学活动离不开音乐听觉实践。《小学音乐课程标准》指出:"听觉体验是学习音乐的基础,发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动。"这就要求音乐教学要从听入手,从感性入手,从感受入手,以聆听、欣赏、鉴赏为中心来展开教学活动,而不仅仅只是在"感受与鉴赏"的学习中才这样做,要将这种原则贯彻到任何一种学习与音乐教学之中。帮助学生养成良好的倾听习惯,有利于准确把握乐曲的形象和情绪;有利于构建高效课堂;有利于理解他人和尊重他人,从而提高整个民族的文明素质。  相似文献   

13.
音乐是听觉艺术,专注聆听是音乐审美的前提。 音乐教育的首要任务是发展学生的听觉,培养他们对音乐良好 的感受能力。  相似文献   

14.
<正>审美感知是艺术学习的基础,这一素养的培育有助于学生发现美、感知美,丰富审美体验,提升审美情趣。音乐是听觉艺术,良好的聆听习惯是音乐学习的基础,是培养学生核心素养的重要途径。一年级是小幼衔接的关键阶段,是形成良好的聆听习惯、初步建立音乐要素概念的重要时期。为了培养一年级小学生良好的音乐听力,为音乐学习打下坚实的基础,笔者进行了积极的探索。  相似文献   

15.
音乐是听觉的艺术,发展学生的音乐听觉应贯穿于整个音乐教学活动中。针对课堂中的无效聆听现象,我们教育工作者应采取手段让学生进行有效聆听,本文从欣赏、歌唱、器乐课三方面谈了如何在课堂上进行有效聆听之切实可行的策略。  相似文献   

16.
新课改几年,以前单一的音乐课变得更有趣味、更贴近学生的生活,音乐课堂也变得丰富多彩,但繁华之后也看到,许多热闹的音乐课堂因为忽视了聆听而使音乐性大大降低。新课标指出:“音乐是听觉的艺术,听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉,虚贯穿于音乐教学的全部活动中。”  相似文献   

17.
盛彬 《儿童音乐》2014,(2):52-53,64
正《音乐课程标准》指出:音乐是听觉的艺术,听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部教学活动中。我们一方面可以从聆听音乐中开阔视野,获得美好的享受,另一方面可以提高艺术鉴别能力、增强记忆能力与艺术审美评价能力。学生只有在聆听的环境中展开想象、分析,才能更加主动地、有效地参与音乐,达到提高个体欣赏能力的目的。  相似文献   

18.
卢赛华 《考试周刊》2015,(25):180-181
音乐是听觉的艺术,学生主要通过听觉活动感受与体验音乐,同时,由于音乐艺术具有时间性、表演性和情感性等特征,因此,在学生学习音乐的过程中,需要将声觉、动觉、视觉、触觉有机结合起来,才能有效提高学生的音乐欣赏和表现能力。  相似文献   

19.
音乐是听觉艺术.音乐艺术的一切实践都依赖于听觉.它的基本特征是“听”,也是它的首要特征.没有音乐的耳朵,再美的音乐也变得毫无意义.因此,在音乐教学中培养与提升学生的音乐听觉能力,其重要性是显而易见的.遵循听觉艺术的感受知规律,提供多元的听觉内容,运用多样的听觉方法,开拓多种的听觉渠道,让学生在感知音乐、理解音乐、表现音乐的过程中学习音乐,多角度地去实现学生的听觉感知能力.  相似文献   

20.
陈赛凤 《考试周刊》2014,(63):177-177
音乐是听觉艺术,音乐活动都是建立在"听"的基础上的。要让学生对节奏、旋律、速度、力度、曲式等有更深层次的了解,教师就要发展学生的音乐听觉,并贯穿音乐教学的整个过程。聆听音乐是增强学生音乐理解力和欣赏力的关键。教学内容应围绕聆听兴趣,从而培养和发展学生对音乐的感受力、洞察力和反应能力。  相似文献   

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