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1.
卢向玲 《海南广播电视大学学报》2008,9(2):23-25
现当代许多画家都十分注重绘画语言的突破与发展,每位中国画家都面临着如何在继承传统的过程中找到一条适合当代中国画发展的绘画之路和绘画语言。主要从中国画语言的特有要素——笔墨、意境、章法、色彩、材料作为切入点,剖析其语言特点、特性和功用,结合当代一些绘画元素去理解和认识这些本体语言,可为创新和发展中国画提出一些自我的观点,以供画者们探讨。 相似文献
2.
西方绘画色彩作为一个外来的绘画语言,在中国经过一两百年的成长和发展,最终生根发芽。当然,这在动摇中国人观念深处的色彩表现方法与感觉方式的同时也产生了具有中国元素的崭新的绘画色彩语言,尤其在中国油画中得到进一步的提升和拓展．但是．在当今中西方文化的碰撞中又为中国油画色彩语言的发展提出了新的思考。 相似文献
3.
陈友祥 《辽宁科技学院学报》2013,15(1):68-70
中国画色彩经过漫长的历史形成了独特的艺术语言,是研究中国画绘画观念、形式语言等不可或缺的一部分。纵观中国画传统色彩观的发展演绎,可以大体概括为:由丹青重彩———以墨当彩———融通中西。文章着重分析了西方绘画色彩与中国民间绘画色彩对当代中国画色彩语言运用的启示。 相似文献
4.
俞芳 《福建师范大学学报(哲学社会科学版)》2006,(4):94-99
通过对中国传统绘画意象色彩观念和历史演变的剖析,以及中西不同色彩观的比较,探讨中国绘画意象色彩在当代中国画创新中的拓展,阐明色彩革新是传统中国画走向现代的重要一翼. 相似文献
5.
刘兴本 《辽宁科技学院学报》2009,11(4):68-69
当代西方绘画色彩理念丰富了中国花鸟画色彩,由于花鸟画内容随季节、情调的不同变化,色彩在内容意境的表现形式上有着广阔的领域,所以在中国花鸟画中的色彩表现上尤为重要。 相似文献
6.
服装艺术设计,兼具艺术性与实用性两种属性,本文综述服装艺术设计与绘画色彩形式语言的重要关系,以中国传统绘画、西方现代绘画、其他姊妹艺术设计为切入点,析证明绘画色彩形式语言与服装设计创意有着重要的紧密关系,说明了绘画色彩形式语言作为创意灵感和设计元素也占据了很大的空间,对于服装整体设计水平的提升有重要的现实意义. 相似文献
7.
论工笔花鸟画的意象色彩 总被引：1，自引：0，他引：1
刘菊亭 《华侨大学学报(哲学社会科学版)》2006,(2):120-127
意象色彩是中国传统美术在中国哲学思想背景下建立起来的。南齐谢赫提出的“随类赋彩”,工笔花鸟画中所体现的“固有色”、“墨分五色”、“一色之中求变化”等为后世画家积累了丰富的经验。当代画家为寻求全新绘画风格,促使了传统绘画设色观念的更新与发展。色彩在20世纪已被誉为时代的标志。对意象色彩的探究,正是在以世界文化交融为背景,传承古代优秀文化,将艺术的发展引向多元化的格局,并为今后工笔花鸟画意象色彩的创新提供坚实的基础。 相似文献
8.
色彩在绘画中是比较重要的表现元素,如今,人们在绘画中追求色彩的主观思想和情感的表达,追求色彩的能动性,为了更好地在绘画中驾御色彩,表现更好的视觉效果。这种主观色彩的引用可以使得绘画更有主观性的表达,文章本着主观色彩在绘画中的应用,以西方现代派绘画中主观色彩的体现和带给我们的视觉印象予以论证。 相似文献
9.
陈明 《洛阳师范学院学报》2009,28(3):16-17
中国当代绘画中出现的民间元素,一方面体现了民间传统强大的生命力;另一方面也反映出中国当代艺术家在全球化浪潮的冲击下的反省和认识。当代绘画在近些年的活跃和繁荣,不仅仅得益于艺术家日益扩大的视野和活跃的创作思想,更得益于中国艺术家对于本民族文化的尊重和挖掘。 相似文献
10.
工笔画、重彩画和岩彩画正建构着中国绘画最新的形态,"工笔"的传统画风法、"重彩"的色彩回归、"岩彩"的革命创新是当代中国工笔画不同的艺术流派在风格与个性上的体现,是当代中国工笔画的重要艺术流派。 相似文献
11.
蒋宽蓉 《读与写:教育教学刊》2014,(23)
绘画形式语言是艺术创作的关键，无论材料技法、色彩、造型等均给中国绘画产生了积极的影响。目前来看，将材料肌理的偶然、神秘、生动性等融入到艺术实践之中给工笔画注入了新的发展活力。本文对当代工笔画形式语言进行研究，以期为工笔画艺术价值的提高提供参考。 相似文献
12.
《黄河之声(科教创新)》2013,(12):127+130
艺术感言:在我的绘画历程中,始终追求着中国画创作上的独特个性和形式,探求着传统与现代的交融。2010年我进入北京画院石齐艺术工作室深造,有幸在当代绘画大师石齐先生身边么聆听教诲,接受了系统的中国画理论与技法训练,让我真正体会到中国画的韵味和魅力。石齐先生倡导的是三相并举的新中国画大视觉画风,强调张扬的个性与多变的形式相结合,突出以笔墨第一位、风格第一位、品味第一位、时代性第一位的精神内涵。把中国画的"笔墨"当做元素之一而不是唯一。把笔墨、色彩、结构,等多种元素 相似文献
13.
杜世禄 《金华职业技术学院学报》2007,7(3):25-27,35
本文基于中国传统文化背景,对中国绘画的色彩语意进行分析。分析了中国绘画的色彩观念、中国绘画的色彩运用原则、中国绘画的艺术手段,并对中国画的色彩再创造问题进行了探讨。 相似文献
14.
王少伦 《齐齐哈尔师范高等专科学校学报》2009,(6):77-79
印象主义绘画是欧洲绘画艺术发展的一个重要阶段,也是现实主义艺术向现代主义艺术过渡的一个重要阶段。通过对印象主义绘画的产生、发展、色彩特点及影响进行梳理,可以比较全面认识印象主义绘画的特点对当代艺术发展和创作的促进作用,这对丰富当代的绘画语言有着重要的现实意义。 相似文献
15.
曹娜 《山西师大学报(社会科学版)》2010,37(4)
印象派绘画作为西方绘画史上划时代的艺术流派,其最大的特点就是在户外阳光下直接描绘景物,以追求在光色变化中表现对象的整体感.这种创作方法对当代中国美术产生了很大的影响,从创作理念、色彩运用,绘画技法等方面都有着不同程度的表现.印象派绘画与中国油画艺术的相互影响和渗透,为中国油画走向世界拓展了视野,开辟了新的道路. 相似文献
16.
范迪安先生在《图像生态变迁中的中国艺术》中将当代艺术创作的图像资源形象地称之为＂图像生态＂,中国当代艺术创作无法回避对图像资源的利用问题,大众视觉图像资源的泛滥,提醒中国当代艺术家们应加强对绘画形式语言的试验与探索,超越＂图像＂品质,不应放弃＂绘画性＂的追求,依靠绘画自身的形式语言、造型、色彩等来展现绘画艺术的力量。 相似文献
17.
欧鸿君 《南昌教育学院学报》2011,26(4):34+36-34,36
油画作为一个外来画种在中国被逐渐接收,并出现了油画民族化.将表现主义绘画、新表现主义和中国写意绘画在形式和精神上找到了自我的契合点,使自己的作品既具备油画的厚重和色彩表现力,同时又具有中国写意精神的表达方式.从而创作出个人风格突出的绘画,客观上形成了油画民族化中一种新的形式.本文就重点探讨油画民族化的一种当代形式,表现主义绘画与中国写意绘画的结合问题. 相似文献
18.
李绶青 《广东教育学院学报》2013,(5)
随着中西方文化交流的增多,中国元素在各个领域得到广泛的应用,在绘画界形成了一股独特的中国气息.本文探析山水画构图对色彩风景写生的影响和指导作用. 相似文献
19.
丁峰 《徐州师范大学学报(哲学社会科学版)》2011,37(6):44-47
在当代艺坛中,吴冠中是最引人注目的画家之一。吴冠中的艺术创作,始终保持着装饰绘画的特点。他将工艺设计中的形式美因素和装饰绘画因素融合到国画创作中,从而形成其国画作品的审美形式特征,这一特征具有鲜明的装饰形式美或唯美倾向。传统的中国画是以笔墨、传统、文人画为主,而吴冠中的彩墨画介于具象和抽象之间,融合了中国传统文化的精髓和现代西方绘画的艺术风格。他的作品中有诸多可视因素,如画面中点、线、面、色彩、黑白元素的运用,并且通过聚散、疏密、强弱、虚实以及变化来丰富画面的装饰美感,表现了东方艺术特有的意境和西方绘画艺术的形式美、现代美。 相似文献