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相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 330 毫秒
1.
婺源傩舞又称“鬼戏”,它是一种最古老的祭神跳鬼、祈求幸福的传统舞蹈。据说,婺源傩舞历史悠久,早在明代就开始流行。这种舞最大的特点就是每个演员在演出时必须戴着面具。  相似文献   

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<正>一、语文教育的本质与灵魂语文教育是民族文化本质和精神灵魂的教育,是民族生命形式和生活语境的教育与传承。语文教育的核心本质是塑造民族文化精神和民族心灵,传承民族的文化传统和文化基因,可以说华夏民族的文化本质和文化根基就诞生于"甲骨文"中。从甲骨文到现代汉字,从诗经到现代文学经典都是民族语言和文化的表达,语文蕴含着民族气质和民族品格,语是生活方式和交往方式基本表达,是每个民族所特有的和唯一的,文是文化精神和文化品格  相似文献   

3.
本文从“四片瓦”舞演出的特定时间、表演形式、舞蹈内涵,以及它与古代蜡祭八农神的特殊民俗文化联系人手,运用丰富的民族民俗文化资料加以佐证,从而论证了该舞蹈是蜡祭舞蹈。  相似文献   

4.
夹板舞又称“云阳板”,其起源可上溯到唐代的“拍板”。其表演从道具、队伍、内容、形式、乐器、乐曲有着一套基本形式。夹板舞内容和表现形式决定了其继承性、群众性、自娱性、适应性及地域民族性等特性。积极深入挖掘和开展夹板舞的研究,对弘扬民族优秀文化,培育民族精神,激发人们的爱国主义情怀具有一定的意义。  相似文献   

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夹板舞又称“云阳板”,其起源可上溯到唐代的“拍板”。其表演从道具、队伍、内容、形式、乐器、乐曲有着一套基本形式。夹板舞内容和表现形式决定了其继承性、群众性、自娱性、适应性及地域民族性等特性。积极深入挖掘和开展夹板舞的研究,对弘扬民族优秀文化,培育民族精神,激发人们的爱国主义情怀具有一定的意义。  相似文献   

6.
文章以日本“吟剑诗舞振兴会”访华的交流演出为例,分析日本“诗舞“这一传统艺术流派中舞蹈身体语言的巧妙运用。从诗舞语言创造、诗舞意象创设、音乐和道具的运用三个方面,评述此次交流的意义和对我国汉诗文相关艺术的启发。  相似文献   

7.
蒙古族舞蹈深受广大观众喜爱,安代舞作为蒙古族舞蹈的传统舞蹈之一,多年来一直活跃在舞台上,丰富着蒙古舞舞蹈文化。安代舞的传承和创新一直是舞蹈艺术工作者,舞蹈教师,舞蹈编导们重点研究的方向。传承安代舞刻不容缓,在传承民族舞蹈的同时需要古老的安代舞蹈艺术能够与时俱进,紧跟时代发展步伐,不要被淘汰。要符合现代人的审美还要有一脉相承的安代舞到文化的符号和灵魂。本文将对安代舞的传承和创新经行阐述。蒙古族舞蹈是我国民族艺术之林中一棵参天大树,蒙古族舞蹈源远流长并深受广大观众的喜爱,同时也是进入舞蹈专业教学中的五大少数民族舞种之一。蒙古族舞蹈中有很多是流传已久的舞蹈。安代舞就是其中非常古老的舞蹈。安代舞需要专业的舞者继续研究发扬传承安代舞。传承安代舞刻不容缓。而今,安代舞的创新遇到了难题,如何攻破安代舞这一个古老舞蹈的编创出新的难题呢?需要我们做大量的工作去研究,边研究边学习如何能编创出新的能够紧跟时代潮流安代舞蹈。所以本文对于安代舞的传承和创编创新进行论述。  相似文献   

8.
单簧管自十九世纪末从欧洲传入中国至今百余年,不但受到国人的喜爱,更吸引了许多中国音乐家为其创作乐曲。但因政治与时空变动的影响,1949年以后两岸在单簧管音乐创作上各自发展并形成不同的风格与特色。本文将对1949年后两岸的单簧管音乐分别作介绍,在台湾部分,笔者将整合台湾现有的单簧管音乐文献,并加上笔者所搜集到的资料对整个台湾单簧管音乐发展作详细介绍;中国大陆部分,则在现有文献的基础上重新对其单簧管音乐发展作系统性的分析归纳统整。笔者希望藉由本文的探讨让两岸人民对彼此的单簧管音乐发展有更深的认识,促进两岸单簧管音乐的交流,并让中国单簧管艺术能承先启后、继往开来,继而更好的推广至国际舞台。  相似文献   

9.
本文在分析以往单簧管民族化发展研究的基础上,提出促进单簧管民族化发展需建立民族化训练体系,即建立民族化声响;建立民族调式音阶练习体系;加强民族化练习曲及训练教材的建设。  相似文献   

10.
创新是一个民族的灵魂.大到历史.小到我们每个人.都是在创新中成长的。 在教学活动中.我们只有高度重视创新教育.才能树立全民族的创新意识.培养更多的创新人才,作为人类灵魂的工程师,我们要引导学生主动参与教师的教育教学工作.培养学生提高自身的创新能力。  相似文献   

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一位外交官的4个女儿艾伦、雷妮、谢莉和特莱莎都是音乐家,每个人演奏一种不同的乐器(这4种乐器分别是单簧管、笛子、钢琴和小提琴),每个人都讲一种不同的语言(这4种语言分别是法语、德语、西班牙语和意大利语)。已知:(1)演奏单簧管的女儿不讲法语或德语;  相似文献   

12.
对于任何管弦乐器的演奏而言,保证音准都是首要问题,而单簧管自然也不例外。单簧管是乐队合奏中一种常见的管乐器,对于单簧管的音准把握不仅要从乐器的结构、音律、性能等方面进行分析,还应该从演奏者的听觉感受、音乐修养以及演奏经验等方面进行探讨。本文以提高单簧管教学中音准训练的有效性为出发点,对加强单簧管音准训练的重要性进行分析,并对如何提高单簧管演奏教学中的音准训练质量提出几点建议。  相似文献   

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呼吸是单簧管演奏中及其重要的基础,如何控制好气息以及气息的运用是单簧管演奏中的一个重要环节,因此只有掌握了的单簧管的呼吸技巧,才能在单簧管演奏中使音乐更有层次感,表现力更加丰富,音色更加动听。本文从单簧管演奏的呼吸入手,论述了单簧管呼吸技巧在演奏艺术中表现的重要性。  相似文献   

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单簧管教学是一个全方面、是将单簧管的演奏技术、音色的演奏机理、艺术的表现、音乐修养等综合起来的教学方法。目前,我们国家单簧管艺术事业取得飞跃发展,对单簧管演奏人才的综合素质要求也在逐渐提高,所以在单簧管的教学中,不能只停留在单一的技巧练习,而是要从音乐表现的根本出发,把单簧管的演奏技术与艺术修养等方面综合起来,贯穿在教学过程中,这样才能取得好的教学效果,才能培养学生全面的掌握单簧管的表演艺术。  相似文献   

15.
张说是唐代著名的政治家,也是一代文坛宗主。其《苏摩遮》五首虽为应制诗,却生动再现了西域乞寒舞在中原的演出盛况。诗中包含着丰富的民俗文化内容和民族心理,不可等闲视之。  相似文献   

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壮族民俗舞蹈是在多民族文化碰撞下交融产生的,代表性的民族舞蹈有铜鼓舞、女巫舞、扁担舞、绣球舞、捞虾舞、师公舞、蚂拐舞等等。其文化内涵特征主要体现在集体性、反映性与继承性、地域性、民族性等方面。  相似文献   

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对现代舞和当代舞从概念定义和内涵上作了追溯和分析。认为无论是中国的现代舞还是当代舞,都是现代艺术的产物,都与西方的现代舞、当代舞处于不同的历史及现实空间,我们也没有必要盲目去以西方的标准为参照系来模仿和照搬。中国现代舞、当代舞的价值永远存在于中国现代民族审美理想之中,永远结合民族的文化向前发展。  相似文献   

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<正>作者:伊莎多拉·邓肯出版:吉林出版集团有限责任公司每个少女或许都有一个舞蹈梦,穿上迷人的舞鞋,迈出轻灵的舞步,在聚光灯下翩然若蝶。而当我看到一位舞者的演出影像时,顿觉世上一切美丽的梦想都在她身上实现了——她就是伊莎多拉·邓肯,美国现代舞的创始人。而这本名为《生命之舞》的自传,就好比她的舞蹈一般,  相似文献   

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“创新是一个民族进步的灵魂.是国家兴旺发达的不竭动力.一个没有创新能力的民族.难以屹立于世界民族之林。”江泽民同志这一论断,高屋建瓴,从民族发展的角度强调了创新的重要性。如何培养学生的创新思维能力.促进中华民族的伟大复兴.摆在了每个教育工作者面前。[第一段]  相似文献   

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中国是一个诗歌的国度,从《诗经》、《楚辞》到汉赋,从唐诗到宋词,从元曲乃至当代的新诗,文学史上都留下了诗人的足迹。有人曾说,考察一个民族的思想深度,要了解它的哲学,考察这个民族的心灵状态,则需要读它的诗。而诗歌的情感是一首诗的灵魂,只有把握诗歌的情感,才能走进诗人的内心世界,和诗人进行灵魂的交流。  相似文献   

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