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音乐可谓舞蹈的灵魂,音乐与舞蹈动作两者和谐统一,音乐可诱发舞者舞蹈时的灵感,还可以起到提示舞蹈动作的作用。舞蹈中舞者的形象是靠视觉和听觉和谐一致而引起美感的,离开了音乐的配合,舞蹈就失却了它的生命力。 相似文献
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李志晓 《湖北广播电视大学学报》2010,30(9):140-141
音乐与舞蹈动作两者和谐统一,音乐可诱发舞者舞蹈时的灵感,还可以起到提示舞蹈动作的作用。舞蹈中舞者的形象是靠视觉和听觉和谐一致而引起美感的,离开了音乐的配合,舞蹈就失却了它的生命力。本文简单对伴奏音乐对舞蹈教学的影响进行了阐述。 相似文献
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舞蹈的艺术魅力通过音乐这一载体将展现出更加丰富多彩的艺术形象。"乐中有舞,舞中有乐",只有音乐与舞蹈诠释的艺术生命才能永存。音乐是舞蹈的灵魂,钢琴伴奏在舞蹈基训中提供音乐诱导和启示,赋予舞蹈动作准确的节奏和表演内涵,因此,在舞蹈教学中,如何让钢琴伴奏与动作技术有机而紧密地结合,通过音乐将舞蹈动作的韵律性凸显值得研究。在舞蹈教学中,音乐的应用性、风格性的流畅表现是关键。在形神皆备的钢琴伴奏中要注重培养学生良好的音乐感悟能力,为今后的舞台艺术实践打下坚实的基础。 相似文献
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舞蹈音乐不仅给舞蹈以长度和速度,也促使舞蹈语汇准确、简练、集中,同时,舞蹈动作的语言性和情绪的发展、深入,也是借助音乐的旋律、节奏来体现。在舞蹈与音乐的有机结合中,才塑造了完整的舞蹈形象。因此,在舞蹈作品中,音乐和舞蹈共同担负着刻画人物形象,表达思想内容的任务。由此可见,音乐在舞蹈中有着举足轻重的作用,而舞蹈最重要的是平时的基训练习,每堂基训课都需要有合适的音乐来配合舞蹈动作,锻炼舞者的肌肉素质,便于表达舞者的感情。舞蹈基训课效果的好坏,钢琴伴奏起着极为重要的作用。但目前国内舞蹈伴奏曲目并没有形成完整的体系,远远跟不上整个舞蹈教学发展的需要。舞蹈伴奏音乐也根据舞蹈的种类,一般分为:中国古典舞音乐,芭蕾舞音乐,民族民间舞音乐,当代和现代舞音乐等。 相似文献
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邱冬梅 《学生之友(小学版)》2010,(22):34-34
舞蹈是一种人们喜闻乐见的艺术形式。它的关蕴藏在一系列的动作、韵律、表情、构图、音乐、舞关、服装的整体效果中。抒情性是舞蹈艺术的本质属性。所以有人把舞蹈比喻成一幅色彩斑斓的画．一首充满激情的诗,而近来热播的“舞动奇迹”吸引无数观众的原因正是源于舞者充满激情的舞动。 相似文献
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邹丽阳 《齐齐哈尔师范高等专科学校学报》2009,(4):153-154
早期的音乐从舞蹈中产生,又附属于舞蹈,最后才独立发展。待音乐高度发展后,舞蹈又受惠于音乐,舞蹈动作的连续、节奏的变化、情绪的表现都有赖于音乐。二者彼此配搭、彼此衬托。相互表现。相互促进。舞蹈与音乐共生存。音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的回声。舞与乐是不可分割的。因此在舞蹈教学中应该重视“乐感”的培养对舞蹈教学的积极作用,让艺术的苗子能在音乐的潜移默化的滋养下,逐渐做到乐中有舞,舞中有乐,声情并茂,养性怡情。 相似文献
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彭汉群 《湖北大学成人教育学院学报》2004,22(6):60-61
音乐与体育舞蹈分别拥有各自的艺术语言和审美价值。体育舞蹈离不开音乐伴奏，因为音乐可诱发舞者在舞蹈时的灵感，还可以起到提示舞蹈动作的作用。舞蹈中舞者的形象是靠视觉和听觉和谐一致而引起美感的，离开了音乐的配合，体育舞蹈这项运动则失去了它的生命力。 相似文献
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音乐和舞蹈是擅长抒情的艺术,自古以来,歌舞就是一对孪生姐妹,载歌载舞,更能体现艺术的真谛。《乐记》中记载“舞者,乐之容也”“咏歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也”等。民间又有“音乐是舞蹈的灵魂”之说。音乐和舞蹈的关系由此可见一斑。 相似文献
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在许多舞蹈比赛中,舞蹈技巧的难度往往被视为衡量舞蹈质量和水平高低的标准。这就使不少舞蹈教学者在教学工作中只注重肢体动作的训练,而忽视学生对作品感知能力和思想情感的培养。有的舞者的舞感是得宜 相似文献
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舞蹈通常与音乐相伴,是舞者以或优雅或灵活的肢体动作呈现艺术性的表演。中国古典舞既是舞蹈艺术中的一种,也承载和积淀着几千年中华文化,它的审美原则可以追溯到商周礼乐,具有融合的文化特征,动作及造型富有独特的魅力,尤其是舞蹈中身韵的表现,不同舞者即便是跳相同的动作,展现的韵味也不尽相同。在舞蹈教学中,引导和帮助学习者把握舞蹈动作、表现舞蹈情感,结合中国古典舞身韵的元素、动作、运动规则及意象展开,应当能够产生较好的效果与作用。 相似文献
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刘蔓 《兰州教育学院学报》2015,(6):95-96
舞蹈是以肢体语言来表达内心情感与智慧的一种形体艺术。舞者利用肢体,通过一些特有的规律性动作来传达自己内心的情感世界。动作是舞蹈的核心,情感是舞蹈的灵魂。舞蹈教育工作者在舞蹈教学中不但要重视训练学生的舞蹈技能,更要注重培养学生的舞蹈情感。在舞蹈教学中,要通过对学生进行音乐节奏的训练、表情的训练、音乐情感的培养以及激发其想象力和创造力来全面提升学生的舞蹈情感和舞蹈表现力。 相似文献
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<正>力量与身体平衡的融合是舞者全面展现舞蹈美感和特色的重要保障。力量训练和平衡训练能够保证舞者精准完成各类舞蹈动作,保持动作协调和身姿优美,提升舞蹈水平。踝关节属于人体远端大型关节,需要承受人体大部分重量,其作为日常行动的重要支撑,与人体的弹跳、速度等联系密切。本文参考由杨鸥编著、上海音乐出版社出版的《舞蹈训练学》一书,可知重心和支撑力对于舞者展示各项舞蹈技能至关重要,踝关节是支撑舞者完成旋转、跳跃、 相似文献
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张英 《黄河之声(科教创新)》2019,(13)
在民族民间舞蹈中,藏族舞蹈基础元素训练对舞者身体控制力与协调性有提高效果,无论是老师的教学,舞蹈编导的编创还是舞蹈表演者诠释舞蹈作品,要格外注重细微的动作韵律,只有充分了解了藏族本土的人文背景,才能更好的把握藏族舞的体态韵律,才能把藏族舞蹈跳出灵魂来,不单单只是跳出简单的动作。 相似文献
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王晶 《黄河之声(科教创新)》2017,(9)
舞蹈是以舞者的肢体动作、面部表情以及舞者在表演过程的情绪为表现形式的艺术形式,舞者可以借助舞蹈表演,将自己想要表现的情感完美的表现出来。舞者的舞蹈表演能力是对舞者舞蹈能力的考验,而在现实的舞蹈教学中,学生在进行舞蹈学习时,只是复制教师的舞蹈动作,没有将自己的情感投入进去,舞蹈没有内在的思想情感,十分的空洞。 相似文献
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音乐和舞蹈是擅长抒情的艺术，自古以来它们就亲密地结合在一起。《乐记》中记载：舞者，乐之容也。”“咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”等。人们又有“音乐是舞蹈的灵魂”之说。音乐和舞蹈的关系由此可见一斑。目前，在低龄儿童的艺术教育中，舞蹈隶属于音乐，那么舞蹈对音乐教育有多大的辅助作用呢？本篇要叙述的就是舞蹈在音乐欣赏教育中的作用。音乐欣赏是一种审美活动，也是通过音乐认识世界的一种思维活动，是人们理解、感受、欣赏、品评音乐艺术作品的过程。我们知道，任何艺术都有它自己的一套表现内容的手段。音乐艺术像文… 相似文献
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伴着悠扬的音乐,我跟舞蹈社团的学生们翩翩起舞,学生们在我身边神采飞扬地转着.舞蹈给人的美感不仅仅是节奏、表情、动作的组合,更多的时候,舞蹈让人感受到的是整个参与的过程中的身心愉悦,舞者与舞者之间的相互影响,舞者与观众的相互影响,都给人带来了美的享受. 相似文献
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孙丹红 《黄河之声(科教创新)》2016,(10)
音乐是舞蹈的主要构成部分,钢琴伴奏是舞蹈训练中必要的存在,音乐可以激发舞蹈学生的热情和感情。在舞蹈教学的基本训练中,钢琴伴奏是少不了的,良好的钢琴伴奏音乐可以促进学生在肢体与动作中表现舞蹈的美,音乐赋予了舞蹈生命的活力,也提升了舞蹈的课堂成果。本文从舞蹈训练中钢琴伴奏音乐的特性入手,具体分析该如何在舞蹈基础训练中运用钢琴伴奏音乐提出了相关的建议,进而有利于提高舞蹈教学的质量,促进钢琴伴奏音乐的有效利用,展现舞者的最美身姿。 相似文献
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一、民乐顶碗舞的历史沿革及传承意义民乐顶碗舞是流传于甘肃省民乐县的一种独家传承的民间舞蹈,自清乾隆年间由洪水镇汤庄村蒙汉驻军传入民乐县以来,广为流传,深受群众喜爱,2007年被列入甘肃省第二批非物质文化遗产保护名录。民乐顶碗舞融舞蹈与杂技为一体,舞姿潇洒,造型优美。舞者头顶瓷碗,牙咬竹条,两手各拿一碟一筷,伴随音乐节奏,磕动"口条",弹动竹筷敲击碗碟打出有节奏的悦耳声音,并以传统秧歌十字步为基调,表演走、跳、站、跪、爬、滚、翻等高难度动作,碗却始终稳稳地"端坐"在舞者头上。 相似文献
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林琳 《中国科教创新导刊》2011,(5):129-129
舞蹈是肢体的语言,是伴随在乐曲的旋律、节奏等,激发舞者的内心情感而进行的舞蹈表演,是情感的艺术再现。即兴舞蹈对舞者提出更高的要求,舞者运用舞蹈即兴的技法来进行舞蹈作品的创作,它要求舞者对音乐意境与音乐情感的把握,舞蹈肢体语言的表达等。即兴舞蹈在舞蹈创作中体现的即时性、创作性与独特性,成为舞蹈创编的重要方式。 相似文献