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河北省首批非物质文化遗产项目———承德清音会,已有百年历史;演奏的避暑山庄宫廷乐曲最早可以追溯到1700年前的两晋时期。这里介绍的16首古曲,已被确认是当年清音会演奏并传承。作者寻找历史,追根溯源;分析乐曲营造的典型环境,挖掘乐曲蕴含的深层内涵,以便于读者理解和欣赏。 相似文献
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王蕾 《中国科教创新导刊》2008,(35):193-193
世界著名钢琴大师鲁宾斯坦曾说过：“踏板是钢琴的灵魂。”可见,合理的运用踏板是钢琴教学中的一个重要环节,踏板运用的好,就会给乐曲增添很多的光彩,对音乐内涵的表达起到积极地作用,如果滥用踏板就会破坏乐曲的音乐形象与风格。 相似文献
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王欣洁 《黄河之声(科教创新)》2017,(3)
琵琶曲的演奏,关键在于技巧的发挥.唯有掌握良好的技巧才能准确还原乐曲所想表达的意境.而情感就好比是乐曲的灵魂,在实际的演奏过程中,充分把握好演奏的技巧与情感,才能进一步领会乐曲所想表达的内涵.本文具体分析琵琶曲《十面埋伏》演奏中技巧与情感的关系,有利于广大人们更加深入的了解《十面埋伏》这部作品. 相似文献
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冯雅颂 《西北成人教育学报》2013,(5):94-95
二胡曲目《一枝花》是一首非常成功的改编乐曲,近三十年年来在各类比赛、考级、艺术联考中颇受重视,本文对曲目的背景、内容、风格进行了的详细的介绍,有助于演奏者表现出乐曲的内涵和韵味,给人以美的享受。 相似文献
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赵彤 《黄河之声(科教创新)》2016,(7)
《水墨画意三则》是一首由著名作曲家贾达群创作的室内乐作品。作品中乐曲由"工笔"、"浸染"和"泼墨"三个联系的乐章组成,以极强的民族风格表现了中国水墨画的独特意境,也突显出以水墨画为代表的中国文化的内涵。在本文中,笔者从乐曲的创作背景,音乐分析等几个方面入手对乐曲进行分析,希望能够对乐曲做初步的探究,将一幅富有中国文化气息的水墨画意呈现在读者的面前。 相似文献
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张蕾 《齐齐哈尔师范高等专科学校学报》2014,(3):96-97
舒伯特的《美丽的磨坊姑娘》是19世纪著名的声乐套曲,是他最具代表性的作品。本文首先分析了整个作品的思想内涵,又通过对其中的几部乐曲进行分析,突出了钢琴伴奏在整套乐曲中的作用和意义。通过对舒伯特的音乐的欣赏让人陶冶情操,让音乐知识增长,对他的研究就是一种陶醉。能够传达深刻的哲理,只有这些艺术形式才会被人们认为是富含时代的精神,乐曲艺术则很少被人们青睐。 相似文献
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郭媛 《黄河之声(科教创新)》2009,(12):65-67
地域特色与地方风味是二胡艺术表现的重要方面,准确地把握好不同地域的演奏风格才能恰如其分的表达出乐曲的真实内涵和意境。本文从二胡地域特色的形成以及列举最具代表性的江南、河南、蒙古草原、三秦以及新疆等地方特色音乐风味和演奏技法,来阐述演奏者如何真实把握乐曲的地域特色,准确生动地表达出乐曲浓郁的地方风味,真正做到拉什么地方的音乐,像什么地方的音乐。 相似文献
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潘俊英 《教学月刊(中学下旬版)》2010,(16)
音乐新课标要求学生具备良好的音乐鉴赏能力.音乐欣赏课不仅是提高学生鉴赏水平的重要手段,也是培养学生审美能力的重要途径.但是在传统的音乐欣赏教学中,有些教师往往没有"以人为本",而是"以书为本",热衷于"满堂灌",而忽略了学生对乐曲的感受.最终,学生只能被教师牵着鼻子走,被动地理解乐曲,无法领悟乐曲中丰富的内涵.而音乐欣赏课也只是犹如过眼云烟、稍纵即逝. 相似文献
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马殿泉 《安阳师范学院学报》2001,(4):73-74
要完美地演奏一首笛曲需要从九个方面人手。一、练就扎实的基本功与演奏技术。二、把握好哦乐曲的风格。三、掌握好乐曲的节奏。四、处理好乐曲的强弱变化与速度变化。五、安排好换气点。六、充分运用句头、换音、句尾的变化润饰乐曲。七、用激情去演奏。八、学习著名演奏家的演奏。九、扩大知识面增加演奏作品的内涵。 相似文献
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颜峰 《黄河之声(科教创新)》2019,(24)
莫扎特是享誉世界的欧洲著名古典音乐作曲家,给世界留下了诸多名曲。在莫扎特的音乐作品中,c小调幻想曲在世界古典乐坛都有着重要地位,c小调幻想曲KV475更有着人生幻想曲的美誉,通过莫扎特的钢琴演绎,实现了钢琴乐曲中人物形象的塑造。本文通过对钢琴乐曲中所传递的人物形象进行研究,深入了解莫扎特c小调幻想曲KV475的内涵。 相似文献
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陈秋子 《黄河之声(科教创新)》2017,(11)
文章通过对林毛根、苏巧筝、王昌元、林玲的《寒鸦戏水》演奏版本比较分析,对比总结了他们各自的演奏谱与音响效果的特别之处,使古筝演奏者在乐曲演奏中能更多方面地了解乐曲,体会不同演奏版本的鲜明特点和艺术魅力,分析不同演奏版本的加花手法和节奏变化,从而更准确地理解和掌握其丰富而独特的内涵与韵味,并为能更好演奏乐曲提供一些有参考价值的经验与观点。 相似文献
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论钢琴作品风格的演变对钢琴技法的影响 总被引：1，自引：0，他引：1
吴丽群 《遵义师范学院学报》2015,(1):152-154
随着时代的发展和历史的演变,钢琴风格上经历了一次又一次的转变。风格的变化引起了钢琴演奏技巧的不断发展与变化。乐曲的表现,需要演奏者的乐感与身体相协调,通过跟钢琴的互动而完成。演奏技法对于乐曲情感、内涵以及作品的时代特征都有着重要的影响。从一部音乐作品的演奏技巧上,我们能领悟更多关于作品的情感色彩和作曲家赋予乐曲的独特风格。同样,只有正确掌握了不同风格作品的内涵本质,在钢琴演奏上才能取得更大的突破。文章将从钢琴作品的时代风格的演变及其对钢琴技法影响的几个方面进行初步的分析与讨论。 相似文献
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《黄河之声(科教创新)》2018,(22)
二胡曲《月夜》是民族音乐家、教育家刘天华先生的代表作之一,它是刘天华十大二胡名曲中左手演奏技法最为丰富而繁多的一首作品,同时也是一首思想文化内涵极其丰富的乐曲。 相似文献
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艾明 《四川教育学院学报》2007,23(8):89-91
音乐作品从乐谱符号变为音响的过程,是一种艺术再现的过程,它需要对乐曲的主题思想、风格、意境等方面进行艺术再创造。指挥作为乐曲的解释者和音乐作品表达的决策者,排练前的演奏构思极其重要。通过对乐曲的结构、句子、演奏方法等各方面的全盘考虑,找到音乐进行的逻辑方式,并在乐队的演奏进程中体现这些构思,以便更精确地诠释作品内涵,再现作者的意图。本文以德彪西《牧神午后》前奏曲为例,论述指挥排练前的演奏构思,使作品演奏更富有生命力和感染力。 相似文献
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<正>人音版音乐三年级下册“爱祖国”主题单元中的《红旗颂》（片段）,旨在通过爱国主义题材的音乐作品,激发学生对伟大祖国的真挚热爱和美好祝福。教学中,笔者通过以下方法将音乐课程思政与音乐核心素养培养有效融合在一起。一、深研乐曲内涵,在情感共鸣中强化审美感知审美感知是艺术学习的基础,也是学生体验音乐情绪与情感的第一步,其目的是让学生在与音乐作品的情感共鸣中激发爱党、爱国等情感,形成乐观的态度和对美好事物的关爱之情。备课阶段,教师可以从艺术表现、思政内涵等角度全面而深入地分析乐曲内涵,确保音乐的感性特征、审美特质与思政教育自然融合,让作品的思政内涵与美感一同根植于学生头脑中,滋润学生的心灵。 相似文献
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孔子文 《黄河之声(科教创新)》2016,(17):64-65
《梅花三弄》是一首广为流传的古琴乐曲,明代1425年的《神奇秘谱》中就已载有此曲,可见这首乐曲的生命力之强大。笔者本文试从《梅花三弄》的琴曲背景、版本流辨、技法特色、风格对比、移植与改编等几个方面对此曲进行探究、分析与评述,力图更深入的解读此曲的文化内涵、更全面的阐释此曲的传统风貌以及发展变化。 相似文献