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相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 156 毫秒
1.
先秦的服饰装饰主要有涂抹画衣和刺绣两种方法,其中又以涂抹画衣最有特色。由于实物材料传世较少,有些学者认为它只是上古染色的一种工艺,另一些学者认为它是帛画的起源,造成后世对上古有关服饰涂绘画衣现象和留存文字的误读、误解。近年随着服饰史研究的深入,对此有了正确解读的契机,涂绘画衣是中国先秦所特有的服饰装饰艺术。  相似文献   

2.
任峰 《池州师专学报》2004,18(6):113-116
我国绘画表现物象,传统的美学法则是:“外师造化,中得心源”,采用的方法是:“目识心记,以形写神”。绘画思想的核心是:气韵生动,以形写神,感情移入。用线造型,是我国绘画技法的重要表现手段,不论描写任何物象,画家创造出明快、犀利多变的线描,以适应不同的物象与质感。构图上,采用运动透视的构图法。中国画家运用色彩,从来不是“自然主义”的。他们根据主题思想的需要,配备增强感染力的色调。他们敢于突破“自然物”固有的色彩,代之以感情中酝酿的色彩。近些年来,中国画“变形”之风较盛,风靡全国。  相似文献   

3.
丝网版画的绘画性
  丝网版画,首先是一门绘画艺术,其次才是一门技术。从艺术形态来看,丝网版画所具有的绘画性与其它门类的绘画艺术有本质上的区别。“平面性”,是丝网版画的最大特点,其在承印物上表现出来的色彩、线条、物象等都是平面的,色块、明暗变化等都是多版套印、叠印印刷出来的效果。从创作形态上,丝网版画不同于其它一般意义上的绘画,它是一版一版叠加印出来的,而一般绘画是通过一笔一笔反复涂抹、修改画出来的。在欣赏丝网版画时,审美的方式、对绘画语言的理解也与一般绘画不同,不应按照一般绘画的艺术表现方式去理解。  相似文献   

4.
一、班级管理留白艺术的内涵 留白是一种运用广泛的艺术表现手法,它是创作者在创作中为了更充分表现主旨而精心留出的“空白”。这种“空白”并非空而无物,而是相对于物象的实所呈现出的艺术的虚,它是一种空灵,一种虚中求实,一种虚与实的和谐统一。如在绘画中,画家常用虚实相间的笔法营造“即其笔墨所未到,亦有灵气空中行”的画境,大文学创作中,  相似文献   

5.
喜爱绘画,是孩子们的天性。绘画不仅直观形象,而且富有浓厚的趣味性和强烈的情感性,还能激发和培养孩子的想象力和创造力。“涂涂抹抹”之间沟通交流、传递感情,为一颗颗天真纯洁的心灵架起通往未知世界和美好生活的桥梁,是孩子们表达内心世界思想与感受的最佳方式,也是小学生特别喜欢的一种艺术形式。电脑绘画作为一种新兴的艺术形式,大大延伸和拓展了绘画的创造表现力,区别于传统绘画的纯手工性,以及创作和修改的洒脱随意。  相似文献   

6.
姜凌 《教育教学论坛》2012,(18):162-163
所谓"意",会意,从心从音。当取"心愿、意向"之义;所谓"象",原指具体事物的形象或景象。意象,作为意和象的复合名词,是指主观情意和外在物象相融合的心象。意象在中国诗词创作中是一个独特的概念,一般意义上指创作主体通过艺术想象所创作的包含主体思想意义的艺术形象,意象是融入了主观情绪的客观物象。绘画创作过程中的"意"象或者说是"审美意象",是作者通过对现实世界所提供的客观资料进行主观改造,在头脑中形成的具有主观意蕴的形象再现。在诗歌与绘画创作中,诗人与画家不约而同的强调"意"的重要作用。  相似文献   

7.
宽宽的画属于长形画的一种类型。通常,幼儿绘画使用画纸的长宽比例都在“黄金分割”的范围。而所谓长形画,指画纸的长宽比例悬殊。在我们策划的幼儿绘画活动中,称长形画中的竖长者为“长长的画”,横长者为“宽宽的画”。运用这样画纸的目的是为了改变一成不变的表现方式,打破幼儿思维的惯性。长形画,无论是竖长还是横长,画幅本身不是最重要的,重要的是其造型和构图,即内在结构。就造型和构图来看,形成长形画面有三种情况:其一,形象本身细长,如《躺着的小男孩》;其二,物体叠加呈高长或横  相似文献   

8.
周宏 《成才之路》2012,(17):57-57
线条是绘画的重要造型语言。画家笔下的线条往往包含着艺术家的丰富情感,以及对所表现物象的理解。在美术教学中,要让学生通过欣赏感受、对比分析、尝试运用来认识中国画线条的作用和表现,充分地感受线条这种造型语言的无穷魅力。  相似文献   

9.
生活中,几乎每个幼儿都喜欢涂鸦和绘画,表现出了视觉艺术的雏形.沉浸在涂涂抹抹之中的幼儿俨然就是一位艺术家.艺术活动能促进幼儿的认知能力和创造能力的发展.<纲要>指出:"引导幼儿欣赏艺术作品,培养幼儿表现美和创造美的情趣."利用美术活动这一艺术手段开发幼儿的创造潜能是极佳的教育途径.在多年的美术教育实践中,我总结了几点与传统教学不同的方法,它们更侧重激发幼儿的想象力和创造力的发展.  相似文献   

10.
涂涂抹抹是儿童都喜欢和经历过的,他们常常是不由自主地寻找一切可以涂画的工具和材料,在墙上、地上进行涂鸦。为什么儿童有如此强烈的内在表现需求呢?  相似文献   

11.
装饰画是一门重要而复杂的专业课程,要学好该课程就要对装饰画的概念及内涵有所了解。装饰画是归纳所有画种的独特艺术语言风格的画种。它不以材料命名,可以用多种材料来创作,讲究平面和夸张化,运用散点与焦点透视结合的构图方法,独立完整地抒发作者的审美及情趣,更强调艺术的形式感。在装饰画创作中,学生可以广泛参考其他艺术形式和绘画作品,以及特定作者的作品,让学生把心灵深处的感悟充分表达出来,通过"形式美"的表现,展示出其综合与创造的素质。我们应在发展中保护和继承装饰画艺术,创造辉煌的装饰艺术前景。  相似文献   

12.
骆文亮 《闽江学院学报》2006,27(6):98-100,104
中国当代漆画作为一个古老而新兴的画种,在当今中西文化日益融合和艺术全球化的冲击下,难免产生一种浮躁的情绪和浅薄的骚动。如何把握其发展方向,是漆画家亟待解决的课题。应该从历史唯物主义角度去历清东西方艺事的根本区别,分析当代漆画家应履行的历史使命,把握好漆画展现时代风貌和时代精神内涵的方向性问题,努力拓展漆画的表现形式和题材范围,才能更好地为经济建设服务。  相似文献   

13.
空间在美术中始终是一个重要的概念,不同的空间观会导致截然不同的关术观;中国山水画的空间处理,是以中国古代空间观为基础的,这种空间观念对中国画家产生了极大的影响,在中国画家眼里空间不仅仅是一种客观存在,而且与人的艺术情感相融相谐,主体融入客体,客体融入主体,从而达到人与自然相通、相合的状态,感受自然、生命、宇宙的交融;中国山水画在处理空间时具有极大的灵活性和机动性,认为空间必须服从画面景物的配置与变化;这种独特的艺术手法,既体现了中国画家独特的观察自然的方法,同时也蕴含着中华民族的审美胸襟,体现了中国人的自然观和空间概念。  相似文献   

14.
重温世界绘画艺术发展史,尤其是印象派大师以户外光冲击了古典画风,使绘画世界出现了一片光色的海洋,创作了许多臻于完美的惊世之作,开拓了西方绘画艺术新的天地。  相似文献   

15.
绘画与设计的关系,一直是艺术界探讨的永恒话题。中国传统绘画艺术有着几千年的辉煌历史,许多成功的画作,在烙下画家个人情感和特有的精神意蕴的同时,却又蕴含了一些理性的元素。正是理性与情感的交融,对中国现代设计产生了重要而深远影响。  相似文献   

16.
写生是传统的绘画方式,随着当代艺术形式和手段的多元化,写生仍具有不可替代的地位。作者在写生时都应该清楚是自己主宰作品,而不是由写生对象来控制。作者要在写生中关注内心,追求表现,发挥对写生对象的感受力,运用符号性的画面语言,直接探讨如何运用绘画语言表现内心,从而扩展了写生的功能,使写生作品具有表现性和更强的生命力。  相似文献   

17.
中国的书画艺术源远流长,创作者“自我意识”的宣泄是促使书法和绘画本身成为独立的审美形式的主要因素,“自我意识”给中国书画艺术品灌注了丰富多彩的形式和鲜明的个人风格,正因为它的驱使让书画家们通过不同形式表达出不同的情感,使之内心精神世界得到释放。  相似文献   

18.
油画传入中国已经有百多年的历史了,它是西方传统的绘画艺术,具有材料工艺不同和造型技术新颖等特点,在与中国文化交融和碰撞中得到了发展。许多著名油画家在上个世纪50年代就提出了油画民族化的问题,并且有一大批的优秀油画作品出现,从而形成了具有中国文化特色的艺术面貌与绘画风格。本文就基于文化视野下的中国油画创作进行思考分析。  相似文献   

19.
将西北原生态性与民族、社会、文化等概念联系起来,用审美的、艺术的思维来观照少数民族题材人物画创作。其意义重在以人文传统和人性品格,解读民族题材对人物画家施以影响的稳定性,体现和证明了民族题材的最终呈现不是一种符号,而应当是一种精神的建构。  相似文献   

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“外师造化,中得心源”是中国绘画理论审美意象创作的一种高度概括,是一个统一的过程。在这个过程中创造性的想象起着很重要的作用,中国当代化创造应对本国化有深入的了解,青年油画创作要不断地训练创造性的想象,为创造能够体现先进化发展方向的具有鲜明的民族特色、饱满的时代精神和真诚的个性创造的中国油画艺术而努力。  相似文献   

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