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相似文献
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1.
内心音乐听觉的培养是声乐教学过程中的一个重要途径,指的是对想象力以及声音思维活动能力的培养过程,旨在培养学生学会用所有的精力以及整个心智去想象声音,去体会声音,去感受声音。本文对视唱练耳教学中"内心音乐听觉"的培养方法进行分析和探讨,旨在提高学生的音乐艺术修养。  相似文献   

2.
视唱练耳是一门音乐基础课,是对学生进行音乐思维训练、培养音乐内心听觉的重要课程。EarMaster是一种具有“体验”性质的教学软件,能很好地辅助练耳教学,同时又促进视唱教学,有效提高学生的内心听觉能力。就该软件及其应用进行了探讨。  相似文献   

3.
音乐是听觉的艺术,它是以声音来表达内心情感的,音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉.因此,培养聆听的艺术对于学生音乐思维的培养起到很大的作用.本文就音乐教学中如何培养学生的聆听艺术进行了研究.  相似文献   

4.
声乐教学是音乐科目中较为重要的一门,声乐对于学生们的声音以及听力都有一定的要求,对于视唱以及练耳教学过程中,需要教师能够采用较为创新的方式,来加强学生们的声乐能力。内心音乐的听觉培养是一种建立在用心去学习声乐的方式,音乐教学不仅仅是一种声音上的学习,更是通过心灵去感悟,通过对音乐的理解,从而实现心领神会的目的。本文重点剖析视唱练耳教学中"内心音乐听觉"的培养。  相似文献   

5.
传统钢琴专业课教学模式存在着很多弊端,既不利于学生整体音乐素养的提高,也不利于对音乐深层次的理解。钢琴专业课的教学需要在传统模式的基础上进行创新,提高教学的效率。本文从笔者的教学经历出发,首先阐明了有关内心听觉的概念和特征,以及钢琴教学与内心听觉相辅相成的关系,把内心听觉和钢琴的常规教学相结合,探索通过学科的相互交叉和影响,来丰富钢琴教学的方法,并提出了在钢琴教学中培养内心听觉的策略,希望能够打造高效钢琴教学课。  相似文献   

6.
音乐是一门听觉的艺术,内心听觉是音乐听觉能力的关键所在,也是音乐表演和音乐创作的重要基础。合唱教学在加强合唱演唱技术训练的同时,还需要加强内心听觉能力的培养,这两个环节相辅相成、不可偏废。  相似文献   

7.
音乐欣赏教学是音乐教学过程中重要的一环,它既是基本乐理课程的延续和巩固,又是进行视唱练耳的好途径。音乐欣赏教学过程中,不但要对学生进行基本乐理知识和音乐技能的传授,还要注意培养学生的内心听觉和音乐感受能力,培养学生从事  相似文献   

8.
陈瑶 《中小学音乐教育》2023,(2):31-32+37-38
音乐是一门听觉艺术,而内心听觉则是一种重要的音乐能力,它能构成内心音乐意象并使人获得音乐感知,正是这些特点使得内心听觉在我们的音乐教学中具有重要意义。文章从内心听觉的内涵及重要意义、内心听觉能力培养的路径和方法等方面,对音乐课堂中如何培养小学生内心听觉能力进行探究。  相似文献   

9.
内心音乐听觉是构成学生音乐素养的主要方面,也是一切音乐教学的基础。在小学低龄期(6~8周岁)基本能形成稳定的听觉能力,这个阶段正是培养内心音乐听觉的黄金时期。经研究,小学低龄段内心音乐听觉构成要素主要表现在节奏感、音高感和旋律感这三方面,三者相互依存、共同作用。主要从音高感和旋律感的培养进行具体策略的阐述。  相似文献   

10.
内心音乐听觉是构成学生音乐素养的主要方面,也是一切音乐教学的基础。在小学低龄期(6-8周岁)基本能形成稳定的听觉能力,这个阶段正是培养内心音乐听觉的黄金时期。经研究,小学低龄段内心音乐听觉构成要素主要表现在节奏感、音高感和旋律感这三方面,三者相互依存、共同作用。主要从节奏感的培养进行具体策略的阐述。  相似文献   

11.
视听练耳是音乐专业学生的一门基础学科,是一门重要的必须课程,同时也是一门能够提高学生的综合音乐能力的学科,因而加强对于学生的视听、练耳教育教学与研究工作是十分必要的.在视听练耳教学工作中,所要面临的一个重要教学任务就是对于学生的内心音乐听觉的培养与发展.内心音乐听觉在音乐专业视听、练耳教学工作中占据着重要地位,不管是视听或者是练耳,亦或是默写、听记的训练,内心音乐听觉在其中都发挥着重要的作用.本文通过对于学生的内心音乐听觉的发展研究,使得学生能够更加充分的理解、认识视听、练耳这门课程的重要性及其在音乐学习中的作用,从而能够帮助学生更好的把握音乐之间的区别,培养良好的音乐感,为学生今后的音乐学习打下良好的基础.  相似文献   

12.
在视唱、练耳教学中如何发展学生的内心音乐听觉   总被引:1,自引:0,他引:1  
发展学生的内心音乐听觉 ,是视唱、练耳教学的重要内容 ,内心音乐听觉的发达程度是衡量学生音乐素质优劣的重要标志之一 ,就如何发展学生的内心音乐听觉 ,是广大音乐教育工作者共同关心的问题。  相似文献   

13.
钢琴教学是一门授予学生演奏技术、培养学生音乐表现力的科目,但是目前很多钢琴教学都进入了注重演奏技巧而忽略了音乐表现力的误区中,导致学生的演奏毫无魅力.本文阐述了钢琴教学中培养学生音乐表现力的意义,提出了教学中提高音乐表现力的方法.要引导学生通过掌握钢琴作品的表现形式和情感内涵来巩固钢琴基础,不断培养敏锐的听觉和内心歌唱性,达到提高音乐感知和表达能力的目的.  相似文献   

14.
稿源采珠     
□广东程为群谈在节奏教学中,要注重教学步骤,首先让学生逐渐建立起节奏感,节奏感的建立要从培养内心听觉意识开始,培养学生的节奏感知与反应能力。内心听觉是内心进行音乐活动的一种心理过程。认知心理学提出,人类的记忆不是线性的,而是多维度的。大脑在节奏体验中起指挥作用,它涉及听觉系统、视觉系统、触觉系统、平衡系统等身体多个感官系统。  相似文献   

15.
"音乐是听觉的艺术,学生主要通过听觉活动感受与体验音乐。"[1]学生音乐能力的培养建立在"听"的基础上,体现于演唱、演奏、舞蹈等形式中,无论哪种形式,都强调内心的歌唱。特别是视唱时,"旋律或音程会经过视觉,形成视觉概念进入大脑后转化为听觉概念。"[2]随着准确视唱的量的累计,内心听觉逐步形成。小学音乐课堂中,如何帮助学生形成内心听觉,达到看谱心中有乐?笔者引入了柯达伊教学法中的柯尔文手势。  相似文献   

16.
音乐是一种特殊的语言和艺术形式,主要通过听觉传播情感和思想,所以必须要注重对"内心听觉"能力的培养,这也是内心音乐意象的表达,具有创造性和先导性的作用,所以内心听觉在音乐教学中具有非常重要的作用。本文主要对音乐活动中内心听觉的培养进行分析。  相似文献   

17.
对于学习音乐的学生来讲,视唱练耳作为音乐学科的基础知识,在学生日后的音乐学习道路上占据重要地位。如何调动学生的积极性,成为教师们不断思索的问题。在进行教学时老师应提高课堂教学质量,注意培养学生内心听觉的培养。最后要让学生有较好的音高记忆与想象力。对于学习音乐的学生来讲,视唱与练耳在音乐学习的道路上始终相伴中缺一不可。  相似文献   

18.
论音乐课堂的创造教学   总被引:1,自引:0,他引:1  
音乐创造教学是指中小学音乐教学中为培养发展学生创造精神和创造能力、运用各种音乐材料进行创造性音乐学习的教学活动。创造性的培养是课堂教学的重要目标之一,而学生音乐创造性的培养具有双重目的:创造能力和音乐能力的形成。音乐学科实施创造性教学中应把握以下三个方面:从模仿中学会创造;从即兴创造进入创作;从内心听觉启发创造。音乐创造教学应遵守基本的原则。  相似文献   

19.
音乐本体最基本的特征是作为听觉的艺术。本文试从培养学生聆听音乐的良好的习惯、提高音乐记忆能力、想象、联想能力,主动参与音乐表现等几个方面,探讨在器乐教学过程中如何培养和提高学生音乐的内心听觉能力。  相似文献   

20.
视唱练耳教学对提高学生音乐素质的作用   总被引:1,自引:0,他引:1  
郅勇 《考试周刊》2009,(47):210-211
视唱练耳课对培养学生的音乐听觉、音乐记忆能力,以及对于音乐的理解有着至关重要的作用。该课程通过对学生严格的技能训练,使其能够准确地阅读乐谱和理解乐谱的内涵,能够运用训练有素的内心听觉在心中展现音乐的形象并根据这个形象去表现音乐。  相似文献   

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