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相似文献
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1.
舒伯特艺术歌曲的产生、发展、存在,不仅赋予了艺术歌曲特有的浪漫主义色彩,更赋予了艺术歌曲新的生命,创造了艺术歌曲的新时代。本文从"音乐与诗词"、"调性与和声"两个方面,浅析舒伯特的艺术歌曲。  相似文献   

2.
舒伯特的艺术歌曲,创作了世界音乐史中最辉煌的一页。本文主要研究、分析舒伯特艺术歌曲创作的风格及特点,总结其艺术规律,阐述舒伯特的艺术歌曲是神圣的艺术,是浪漫主义音乐的开创者之一,更是艺术歌曲的大师。世上至今没有人能够超越他,甚至也没有人能与之相提并论,因此,舒伯特完全可称为“艺术歌曲的领袖”。  相似文献   

3.
德奥艺术歌曲作为一种独立的音乐表现形式,是在十八世纪末十九世纪初形成的,奥地利作曲家弗朗茨.舒伯特是这一音乐形式最著名也是最主要的开创者和奠基人。舒伯特艺术歌曲的音乐旋律突破了传统的藩篱,更加注重人性中对美的渴望,最大限度的尊重人性的表达。舒伯特艺术歌曲中的钢琴伴奏突破了其在传统古典主义音乐创作的陪衬地位,而成为一种与声乐平行的音乐表现形式。时至今日,它的艺术魅力仍没有丝毫的褪色,反而历久旎新,焕发出愈发强大的艺术生命力,因此对舒伯特艺术歌曲的研究具有极强的历史与现实意义。  相似文献   

4.
艺术歌曲是诗词和音乐相结合而形成的一种音乐体裁,它源自于十九世纪的欧洲,是音乐艺术体裁中的一种崭新的艺术体裁形式之一,它是随着浪漫主义音乐的兴起而产生的。它的风格是抒情且富有歌唱性的,多用以歌颂人性和本能。舒伯特艺术歌曲情感真挚、内容形式丰富、手法细腻,把音乐与诗词紧紧地联系在一起。本文从舒伯特钢琴伴奏的风格特点与重要性两个方面,阐析了舒伯特的艺术歌曲,强调了其存在的意义和重要性。  相似文献   

5.
艺术歌曲,作为一种音乐体裁,通常被描述为以诗歌为歌词进行创作,并配以键盘伴奏的独唱歌曲。本文从诗歌与音乐的发展关系为出发点,结合十八世纪德国的社会和政治背景,对德国早期艺术歌曲产生与发展的原因进行分析和研究。着重以舒伯特的德国艺术歌曲为研究对象,对它的演唱风格和当代艺术的审美价值进行了探讨。  相似文献   

6.
殷士琳 《教师》2008,(6):115-117
《死神与少女》是奥地利著名的浪漫主义作曲家舒伯特于1817年创作的一首艺术歌曲。这首在音乐史上赫赫有名、舞台上长盛不衰的艺术精品不论是其自身的历史地位,还是对于了解舒伯特乃至浪漫主义早期德奥艺术歌曲风格以及对于声乐教学的训练价值,都是不言而喻的。本文通过对舒伯特艺术歌曲创作的简单回顾,以《死神与少女》为分析对象,以艺术歌曲中的“音乐形象”为切入点,总结出关于如何通过实际音乐作品理解和塑造音乐形象的一些问题。  相似文献   

7.
被称为"古典主义音乐巨匠"的舒伯特,又是浪漫主义音乐的开拓者和奠基人之一。他的艺术歌曲具有非常浓厚的浪漫主义色彩,艺术歌曲在其创作领域占有非常重要的地位,被誉为"艺术歌曲之王"。他的艺术歌曲朴实自然、贴近生活、通俗易懂、用歌曲来抒发对生活与自然的无限情感,因此他的艺术歌曲具有很强的抒情性。他的创作有自己独特的风格,一生留下了600多首艺术歌曲、许多钢琴曲和交响曲等。因此我想用我的理解浅谈一下舒伯特艺术歌曲的音乐特征。  相似文献   

8.
一、引言:艺术歌曲的中国化呼唤 18世纪后期,欧洲出现了浪漫主义音乐潮流,到19世纪初,以舒伯特的作品为标志,出现了艺术歌曲(Art Song)的新品种,并与民歌(Folk Song)区别开来。舒伯特十分重视音乐与文学经典的结合,大量采用歌德、席勒、海涅、米勒等人的诗歌作为歌词,仅用歌德诗歌谱曲的就有72首。艺术歌曲在舒伯特的600多首作品中,初步形成了文学经典、音乐灵感、钢琴伴奏三者合一的体裁特征,获得了类型上的独立性。1920年,青主在德国留学时写成《大江东去》,从此开启了中国的艺术歌曲之路。  相似文献   

9.
谈舒伯特的艺术歌曲在声乐教学中的意义   总被引:1,自引:0,他引:1  
孙雨丰 《辽宁高职学报》2010,12(5):75-76,79
艺术歌曲是人类音乐和文学艺术宝库的重要组成部分,它所传递的音乐精神与先进的创作理念始终影响着世界艺术歌曲的创作.在声乐教学中,艺术歌曲对训练学生扎实的演唱技巧和提高学生情感和声音的表现力都有很大帮助,能进一步提高学生的文化素养和对声乐作品的理解与演唱能力,促使学生的技术与艺术全面发展.通过对舒伯特艺术歌曲创作特点的介绍、分析,来引起师生对艺术歌曲演唱的重视,进而提高声乐教学质量、加强学生的综合素质.  相似文献   

10.
舒伯特是18世纪著名的歌曲艺术家,被人们称为“歌曲之王”.在他短暂的一生中创作出大量的艺术歌曲,为后世的音乐创作产生了深远的影响.而本文就从舒伯特艺术歌曲的创作出发,阐释了舒伯特艺术歌曲的创作风格,主要有发挥钢琴伴奏艺术的功能性,歌词内涵深刻、抒情意味强烈,以及音乐和诗词的完美结合等.  相似文献   

11.
顾娜 《华章》2010,(28)
"歌曲之王"舒伯特一生中创作了600余首艺术歌曲,是19世纪欧洲浪漫主义音乐的奠基人之一.他的艺术歌曲形成了一种与古典乐派作曲家迥然不同的新风格.<鳟鱼>是舒伯特作于1817年的一首艺术歌曲.通过对此曲的分析,我们对他当时的创作特点和艺术特征进行探索.  相似文献   

12.
舒伯特是浪漫主义时期作曲家,其创作风格体现了更多女性化的温柔和细腻,同时具有幻想抒情性的诗人气质。舒伯特的钢琴音乐始终与艺术歌曲紧密相连,歌唱性在他的整个创作中无时无刻不表现得淋漓尽致。"歌唱般的声音"是舒伯特对钢琴音乐的理想。  相似文献   

13.
舒曼是继舒伯特之后为德国艺术歌曲创作做出重大贡献的第一人.舒曼的艺术歌曲将诗与音乐完美的结合在了一起.本文通过分析舒曼艺术歌曲的文学特征和音乐特征以及本人演唱<献词>的感受来试论舒曼艺术歌曲的特征及其演唱时的处理.  相似文献   

14.
本文对舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏的重要性,伴奏织体类型的多样性,歌曲形式,所处时期的特殊性,诗歌与音乐的交融性等几方面进行全方位探索,对舒伯特艺术歌曲从整体上有一个整体认识。  相似文献   

15.
舒伯特是古典主义和浪漫主义两种音乐思潮承上启下的人物,其钢琴音乐具有与其艺术歌曲完全不同的独有的,全新的创作特征。本文以《降B大调钢琴奏鸣曲》为例,分析和阐述了舒伯特钢琴奏鸣曲的创作特性、时代风格与背景和典型的浪漫主义音乐内涵。  相似文献   

16.
赵莹 《文教资料》2012,(24):82-83
奥地利著名作曲家舒伯特在艺术歌曲的创作领域里开辟了新的天地,把德奥歌曲从外来音乐的影响中解放出来,使它摆脱了意大利、法国乐派的音调,而赋予了鲜明的民族色彩。本文以《纺车旁的玛格丽特》为例,对舒伯特在艺术歌曲中融合诗词与音乐的手法,选取变化分节的形式,突出钢琴的伴奏等创作特点进行了系统阐述。  相似文献   

17.
本文通过对"歌曲之王"之称的舒伯特(浪漫主义音乐创始人之一)创作特点进行研究和分析,使更多对艺术歌曲的热爱者以及学习者对舒伯特艺术歌曲有更深一步的了解。  相似文献   

18.
舒伯特一生创作了数目颇丰的音乐作品,其忧郁风格的艺术歌曲有着一种特殊的美。对舒伯特忧郁风格艺术歌曲进行分析,并以忧郁风格的代表之作《天鹅之歌》为考察对象,分析舒伯特忧郁风格歌曲中蕴涵的音乐情感,能帮助人们感受他内心世界的另一面,解读其双重性格。  相似文献   

19.
李昕 《华章》2013,(19)
十九世纪浪漫主义音乐的兴起对声乐艺术的发展有着重要意义。舒伯特是十八世纪维也纳古典乐派的继承者“艺术歌曲之王”,也是欧洲浪漫主义音乐的开拓者和奠基人之一,艺术歌曲在其创作领域占有重要地位。本文从浪漫主义音乐的产生及浪漫主义乐派声乐作品的特点,分析舒伯特声乐作品的音乐风格。  相似文献   

20.
费朗兹、赛尔夫、彼德舒伯特(1797-1828)是奥地利著名作曲家,以大量的艺术歌曲著称于世,享有“艺术歌曲之王”的称号。但是,舒伯特生前却是一位只能用美妙的艺术来安慰自己的生活窘困、穷愁潦倒的音乐家。他一生写了大量音乐作品,在他死后才被人重视。在他生前写的很多艺术歌曲中,有一部分就表达了他对自己艰辛艺术生活的感慨。 一八二七年,舒伯特用德国诗人缪勒同名诗谱写了著名的声乐套曲《冬之旅》,是舒伯特去世前一年的作品,也是舒伯特艺术歌曲代表作之一。可以说缪勒的长诗引起了音乐家  相似文献   

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