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1.
音乐模仿是指以原有的音乐或音响为样板,采用某种工具和手段(如歌喉、乐器、技法等)进行重复或复制的一种行为方式。在声乐学习的初级阶段,模仿是学习者获得声音要领、掌握演唱技法的一种最直接的手段。许多的声乐学习者都是从直接聆听教师、歌唱家的示范和演唱中获得歌唱音色的感性认识,并模仿这种演唱声音而逐步走向声乐殿堂的。从声乐的本质来看,声乐是音响的听觉艺术,学习声乐首先离不开具体的、实实在在的歌唱的音响。如果声乐初学者脑子里对好的声音没有印象,不能形成一种唱法和声音概念,便难以学唱出好听的声音。然而,并不是短时间的… 相似文献
2.
张传国 《襄樊职业技术学院学报》2005,4(4):108-109,117
对于学习歌唱的学习者而言，想要获得优美的声音以及艺术的歌唱。首要问题是要树立一种科学的声乐观念，而要做到这一点，一般说来是必须彻底摒弃学习者自身所存在的各种“干扰”因素，亦即在发声意识、演唱方法上的偏差和缺陷，从而为科学的发声和艺术的演唱铺平道路。 相似文献
3.
杨松凤 《中小学教育与管理》2005,(6):44-45
歌唱是一门技术性和实践性很强的学科．学习歌唱必须在声乐教师的指导下进行，特别是初学阶段。一般来讲，声乐训练都要经过三个阶段，即从自然、不自然到新的自然阶段。很多声乐爱好，在未经正式学习声乐、接受训练之前，凭自己的自然感觉在歌唱，没有什么框框，一般在演唱之中都比较自然和自信，这种凭自己声音条件和模仿能力的自然感觉阶段是第一阶段，即自然阶段。当他们找到音乐教师开始学习声乐时，老师就会指出他们在自然阶段的演唱中存在的许多问题和不足，并加以训练，例如喉头不稳定、 相似文献
4.
刘蕾 《黄河之声(科教创新)》2018,(4)
作为声乐专业的学习者,除了演唱歌剧、民歌、艺术歌曲等形式的作品外,还应该广泛接触戏曲类声乐作品,提高自己的音乐修养。"四川清音"是优秀的传统民族民间文化艺术,演唱需要声音柔美、婉转。本文以《小放风筝》为例,从唱腔到语言的研究,让学习者了解"四川清音"特殊的韵味,喜欢上戏曲,并学会如何演唱。 相似文献
5.
通过对不同年龄群体声乐学习者在生理、心理和认知能力上存在着明显差异的论述,认为儿童、青少年和成人学习声乐各有优势。儿童有习得音乐的潜能,最突出的是儿童能够习得具有目的语(母语)一样的发声,拥有较好的模仿能力、记忆力和敏感的超音乐意识。我们可以期待儿童在生活、游戏及玩乐中习得更多的演唱技能,声乐教师应当对相关因素进行考虑,并采取相应的教育教学策略与方法。 相似文献
6.
混声唱法是声乐学习者必须掌握的、极其重要的科学发声方法,它是表现整个歌曲技术不可缺少的部分.声乐学习者只有掌握了混声唱法,认真的分析混声唱法的特点和优越性,领会混声的发声要领,才能轻松自如的演绎不同的歌曲.混声唱法对声乐学习者演唱水平的提高起到了非常重要的意义.歌唱者在演唱歌曲时,如果只用真声或假声歌唱,都会出现不尽完美的声音,这是不科学的唱法,唱久了会引起嗓子上的一些病变.只有将两者混合着应用,才能获得有气息支持的、音域宽广、具有穿透力的声音.混声应用于歌唱中还必须运用正确的呼吸方法、调节好各共鸣腔体,声音和谐统一了,才能获得美妙动听的声音. 相似文献
7.
声乐作品演唱的＂二度创作＂是声乐演唱者从初学的模仿走向成熟必经的门槛,也是声乐学习的难点之一。对＂二度创作＂的范围作了探讨,总结了声乐作品演唱的＂二度创作＂常见的各种手法,以及一些特殊手法。这些内容对迅速提高声乐学习者的＂二度创作＂水平和艺术鉴赏力很有裨益。 相似文献
8.
对许多刚刚接触声乐的学习者来说,想要把不同声区的音演唱流畅是一件很不容易的事情,常常会出现因音量缺乏技巧性,气息控制不好,导致声音空洞苍白,造成声区不一致、真假音分离的现象发生。为了让声乐学习者更好的理解、吸收、学习和掌握这些声乐演唱技能,现针对声区的掌握和真假声的顺畅转换以及在实际运用上有一些个人的见解,期望给声乐学习中有困难的同学一些帮助。 相似文献
9.
安文静 《内蒙古师范大学学报(哲学社会科学版)》2006,(Z1)
民族声乐女高音是民族声乐演唱中具有华丽色彩的重要部分。笔者阐述了民声女高音学习者对民族声乐女高音声音形象的定位与把握,分析了民族声乐女高音声音形象形成的原因,提出了通过科学的发声训练,完成民族声乐女高音声音形象塑造的方法,旨在使歌唱观念与科学训练相结合,完成民族声乐女高音声音形象的塑造。 相似文献
10.
费南雪 《黄河之声(科教创新)》2013,(6):90-91
声乐的魅力取决于声音的情感表现,不仅仅在于声音的美妙,更重要的是情感的真挚抒发,所以情感是声乐演唱中最重要的部分。在声乐演唱中,声音、演唱技巧与情感的辩证关系,说明了在声乐演唱中声音、演唱技巧与情感是密不可分统一的整体。情感表达是声乐演唱的灵魂和生命。 相似文献
11.
代有俊 《兰州教育学院学报》2008,24(3):59-60
正确的呼吸,是歌唱艺术的一个重要因素.运用正确的呼吸进行歌唱,声音具有穿透力,有激情、有魅力,富于表现力,能深刻表达歌曲的感情.声乐教师应当在教学中特别注意培养"丹田"之气,声乐学习者也应下功夫掌握"丹田"之气,使声乐演唱的效果得到充分发挥. 相似文献
12.
张立萍 《呼伦贝尔学院学报》2007,15(4):113-114,23
本文通过对声乐教学过程中范唱方法的分析,说明范唱在声乐教学中的重要性。教师要想运用好范唱方法,就要努力的学习,探索和提高范唱水平,在教学中逐步掌握完整、科学的教学体系,树立正确的声音概念,使每一位声乐学习者在教师的培养和教育下。成为具有鲜明个性风格的演唱者。 相似文献
13.
《黄河之声(科教创新)》2015,(11)
声乐心理学在高校的教学中主要是研究教师与学生,演唱与实践,以及师生的教与学等内容,声乐心理学能够帮助师生深刻的认识到声乐演唱发声时的内在规律,并且不断的促进高校声乐教师的教学水平,同时提高和增强高校学生的学习能力。把声乐心理学运用到高校声乐教学中是为了从理论的高度来研究声乐学习者的心理本质,使得在声乐演唱的实践中能充分发挥心理因素的调控作用,从而提高效率的作用。 相似文献
14.
张琳 《黄河之声(科教创新)》2019,(10):54-55
声乐演唱的学习过程中,每位学习者必经的、也是躲不过的一道坎就是"声情并茂"的歌唱,这个每节课、每首歌都能听到的词,就像是老生常谈一般,但即便是这样,每个声乐学习者也都明白"声情并茂"的演唱是歌唱的最理想状态。本文通过"声"与"情"的关系来讨论声乐演唱中"声情并茂"的正确把握,以此为声乐学习者在演唱的过程中提供一些理论上的帮助。 相似文献
15.
张宇 《河南职业技术师范学院学报(职业教育版)》2006,(5):127-128
声乐模仿是在学习声乐过程中，以教师、歌唱家的声音以及大自然中的一些自然现象为样板，通过大脑处理、筛选进行重复、复制的一种辅助学习声乐的行为方式。它在声乐教学方面有着不可忽视的教育价值。但如果模仿不当，也会带来消极的负面影响。 相似文献
16.
学生｀在演唱时怯场是声乐教师深感棘手的问题。在各类声乐演唱会、比赛和考试中，心理素质好的学生能正常或超常发挥，而心理素质差的学生往往判若两人，大打折扣，使声乐教学不能达到预期的效果。笔者就多年的声乐教学实践，对学生演唱怯场心理现象、原因及解决方法做了初步的探究。一、常见现象及原因（一）自卑心理。具有自卑心理的学生在台下唱得很不错，可一到台上就面目全非，往往会出现身体僵硬、两腿打颤、心跳加速、气息上浮、声音失去控制；还有面部紧张、双唇抖动、口干舌燥、破不成声、节奏失衡、声音跑调，甚至有的人大脑突然… 相似文献
17.
李媛 《潍坊教育学院学报》2007,20(3):39-40
情感体验是影响演唱者声音质量、表情动作和演唱效果的重要因素。在声乐教学中,教师和学生不能只停留在声音的外在质量上,必须以内在的情感体验引发出艺术表现和审美需要,才能提高声乐教学水平。 相似文献
18.
李佳 《中国科教创新导刊》2009,(8):181-181
每一位声乐教师都渴望自己的学生能够获得完美的声乐演唱能力。因此,高校声乐教师普遍认为将优美的声音,尤其是声乐演唱能力的训练与培养作为声乐教学工作的核心任务是极其重要的。在声乐教学中歌唱技能的训练无疑是首当其冲的。仔细揣摩,我们发现技能的学习过程尤为重要。 相似文献
19.
陈艳伟 《黄河之声(科教创新)》2016,(22):13-14
在当前的高校声乐教学中,教师积极开拓多种风格的演唱模式,不断改变传统教学中的美声唱法和民族唱法之间相分离的教学体制,为学生创造了一个更开放学习声乐的平台,同时这也展示着我国声乐课堂中不断创新的能力,为高校在培养声乐人才的过程中提供良好的方式。因此,在结合中国的民歌、民族特色而促进声乐的风格种类以及声音表现具有多样化。本文从声乐教学的现状分析入手,然后提出如何在课堂中建构风格多样化的教学模式,在多种唱法综合中便于学生更好地掌握多种演唱的能力。 相似文献
20.
声乐初学者通过声乐发声训练可以解决在演唱中各种声音的技术环节遇到的问题,这是一种提高声乐演唱者的歌唱发声基本功的有效方法。声乐初学者通过科学的发声训练,可以领会科学发声方法、明确正确声音概念,提高演唱的技巧及表现力。 相似文献