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1.
语言在声乐演唱中具有着重大意义,它是构成声乐艺术的一大基础.在声乐演唱的过程中,如果没有了语言,歌唱也就失去了灵魂,所以语言既是声乐作品创作的基础,也是声乐演唱的基础.歌唱艺术最大的特点是语言与音乐高度结合,歌唱只有通过纯正的咬宇与发音,才能创造出内容深刻、丰富而又动人的音乐形象,从而在歌曲的思想内容、音乐主体的理解与表现上体现出了鲜明的艺术性,给人以美的享受和强烈的艺术感染力.任何一个有成就的歌唱家,要想发挥本民族的声乐艺术,无不对自己本民族的语言进行认真的研究.本文着重探讨我国的语言在声乐演唱中的重要性. 相似文献
2.
赵德山 《辽宁广播电视大学学报》2007,(2):12-13
歌唱家的艺术气质来源于日积月累的修炼,同时艺术气质也会给歌唱家的演唱更富有生命力。作为音乐学科表演专业的民族声乐教学,是培养和造就民族声乐歌唱家的主要途径。在长期的教学中,发现具备良好歌唱状态和歌唱能力的学生,由于缺乏良好的艺术气质,向更高层次递进就很难发展。因此,应从内在涵养和外在体现两个方面,注意在声乐教学中对学生艺术气质的养成训练。 相似文献
3.
朱惠强 《铜陵职业技术学院学报》2023,(1):91-96
本文通过对歌曲《嘉陵江上》的文本研读,从作品一度创作的角度,走进词曲作者的创作视野;以沈洋、吴雁泽、黎信昌艺术家二度创作的演唱版本为研究个案,把声乐歌唱的表现作为一个整体来研究,揭示艺术家的个性风格特征,通过分析歌唱家自身因素的差异、歌唱声部、发声方法、咬字、乐句划分、歌唱技术、艺术表现力等从而呈现声乐作品的艺术价值和意义。 相似文献
4.
徐倩 《山东教育学院学报》2013,28(4):143-145
美声唱法和民族唱法植根于不同的土壤,服务于不同的观众群。随着国际间的交流加强和信息的一体化,声乐的歌唱方法也随之变化融合发展。不但是在歌曲的演唱方法上民族唱法需要借鉴美声唱法的技巧,在曲目的演唱选择上也不能只局限于民族唱法的歌手才可以演唱中国民族的声乐曲目。美声与民族唱法的融合有其必要性和必然性,只有相互取长补短,才能保持民族艺术文化的生命力。 相似文献
5.
陈新 《海南广播电视大学学报》2004,5(1):41-42
在声乐教学中，要提高学生的歌唱艺术表现力，须由以下四方面着手：1．选择适合学生演唱的歌曲，突出艺术创作个性；2．有步骤地分析歌曲，进行艺术地再创造；3．培养学用生真情实感歌唱；4．科学的演唱技巧与艺术表现。 相似文献
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抒情花腔女高音歌唱家吴碧霞集民族唱法与关声唱法于一身,把中西方声乐作品演唱的同样清丽委婉、亲切感人.她卓越的演唱技巧,丰富灵动的舞台表演,打破了中西方声乐艺术之间的鸿沟,被称为"中西合璧的夜莺".本文通过她对中国民歌、西方古典艺术歌曲及歌剧咏叹调的完美演绎,剖析其演唱风格,并对其"中西舍璧"的歌唱理念和方法进行探索研究. 相似文献
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声乐的艺术魅力取决于对声乐情感的把握和韵味的表现,歌唱中的情感因素是声音的灵魂和砥柱,而中国的民族声乐艺术又有着独特的发展历史及艺术韵味.全文着重从民族声乐作品的词意挖掘、基调体验和情感变化处理三方面来阐述民族声乐作品在演唱中的正确表现. 相似文献
8.
艺术创造活动是以不重复性和不可重复性为前提的。歌唱艺术者在进行自我个性风格的确立时,大都会遇到这样一个问题:如何对待前辈或传统,如何看待他人的经验和成果。对声乐演唱者来说,所谓演唱风格即演唱者在歌曲二度艺术创作过程中,运用熟练的发声技术,把个人的情感、思维和作品的风格、思想内容结合为一个整体,完美地表现个人独特艺术个性和作品内容创造性的生理和心理过程。声乐演唱没有风格就达不到所要表现的艺术效果,体现不出艺术的独特个性,完全摒弃自我个性的声乐演唱,演唱者充其量也只能是一名歌匠,就如同工厂成批加工出来的包装盒,… 相似文献
9.
声乐作品——歌曲是音乐作品中唯一一种通过音乐语言与文学语言的有机结合,来揭示人性;抒发感情;唤起听众共鸣的艺术形式。其存在价值及所产生的艺术感染力是通过歌唱家或演唱者的演唱体现出来的!因此,在高师音乐教师教育的声乐教学中,对声乐作品的理解与诠释——二度创作和歌唱的艺术表现——表演,就显得尤为重要。 相似文献
10.
李金玲 《中国教育发展研究杂志》2008,5(12)
歌唱与戏曲演唱,都是人声的艺术,同属我国民族声乐文化范畴。在漫长的发展过程中,歌与戏之间,有意或无意地相互吸收、借鉴、影响、渗透,它们是血缘关系异常相近的姐妹艺术,都有其悠久的历史,发展至今都取得了辉煌的艺术成就。①歌唱与戏曲演唱的一致性;②歌唱与戏曲演唱的不同点;③歌唱者应向戏曲演唱艺术学习;④戏曲演员也应向歌唱学习。歌唱与戏曲演唱,是文艺百花园中两朵姐妹艺术之花。它们有许多共性,也有不同的个性。应提倡在保留独特个性的基础上,吸收借鉴姐妹艺术中有益的营养成分,来充实壮大自身。这是时代的需要,也是文艺事业发展的需要。 相似文献
11.
方迪星 《荆门职业技术学院学报》2013,(1):94-96
歌唱与艺术实践是声乐教学中相辅相承的两个重要环节,艺术实践环节可以提高演唱者的演唱技巧与艺术表现才能,演唱是艺术实践成果表现的重要载体。文章以歌曲《祖国之恋》为例,从艺术实践在声乐教学与歌唱技巧培养中的重要性、艺术实践与歌唱的有机结合等方面对歌唱与艺术实践的结合与实践问题进行了探讨,提出了艺术实践对歌唱技巧培养、艺术实践与声乐教学有机结合的基本方法。 相似文献
12.
声乐艺术是歌唱者将歌曲作品呈现给观众并供观众感爱的艺术.法国著名歌唱家亨利·费尔迪南·曼什坦说过:"情感是歌唱的灵魂,只有当声音与感情同样完美时,歌唱才能被称为艺术."因此,歌曲通过歌者的演唱,能否博得欣赏者的青睐,能否打动听众,除了作品本身的旋律,演唱者的情感投放是否到位尤其不容忽视. 相似文献
13.
王新惠 《渭南师范学院学报》2001,16(1):80-82
声乐教学中通过掌握歇唱的呼吸、歌唱的发声、歌唱的共鸣及歌唱的语言,来解决声乐学习中的技术问题,从而表现歌曲的思想感情.通过分析主题和歌曲结构,选择合适的声音类型,安排处理歌曲内容、布局,加强综合素质教育,运用声音技巧来完成歌曲的艺术再创造,不断提高声乐教学与演唱水平. 相似文献
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一位歌唱家能够演唱民族歌曲在国内获得大奖,又能以西洋歌剧咏叹调获得国际比赛的大奖,这在国内歌唱界是不多见的,吴碧霞就是这样一位横跨两种演唱风格的歌唱家。她的成功．将中西方声乐艺术之间的隔阂打破了,以往被认为无法同时完整体现的这两者,在她的身上实现了科学的交融。希望通过对她的简单研究,看到中国民族声乐走向世界的前景,以完成在中西方声乐艺术之间找到不断完善的平衡,让吴碧霞的成功不会停留在一个人的“奇迹”。 相似文献
15.
本文主要以作者对姜嘉锵的访谈录为依据,对他在继承与吸收与借鉴不同唱法来正确认识民族歌唱艺术、把握民歌演唱的独特个性以及对创立中国学派的独特见解和不懈探索,博采众长创新路为繁荣和发展中华民族声乐艺术做出了突出贡献。 相似文献
16.
刘凤 《黄河之声(科教创新)》2017,(15)
声乐是通过正确的发声训练、歌曲演唱来实现的艺术,而练声曲作为声乐教学的基础,在声乐技术、音乐性训练中具有极高的价值。练声曲是众多歌唱家、声乐专家在长期教学中积累而来的精华,具有较强的音乐性与歌唱性,是声乐教学中不可缺少的教学手段。学生通过练声曲,能够快速实现从发声练习向歌唱过渡,掌握歌唱技巧。本文主要分析练声曲在声乐教学中的重要性。 相似文献
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":依字行腔"是中国千百年来传统歌唱的艺决和经验总结,是当代中国声乐作品创作中一直使用的传统创腔手法,也是歌唱语言的重要表现手段之一,具有鲜明的民族特征。我国汉语讲究字调和语调,声调不同字义、语义亦不同,甚至意思完全相反。在歌唱中对歌词的语言情态、语调、语气和语势等的处理手法不同,音乐的表现力亦不同,讲究音调随字调。因此,了解、继承、掌握和运用"依字行腔"的方法,在民族声乐作品的演唱中才能做到音调随字调、以字正音、字正腔圆,达到字声巧妙结合的艺术效果,使歌唱更加完美、流畅,对于歌曲演唱水平的提高有着非常重要的作用与意义。 相似文献
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在演唱和学习过程中,存在一些常见的错误,了解和分析这些错误的成因,以及解决的办法,对声乐演唱水平的提高有很大的好处。首先,气息是歌唱的基础、歌唱发声的动力,是歌唱技巧中最重要的因素。声乐艺术表现的语言,歌曲的情感表达,演唱技巧的运用都建立在行气的基础上。其次,经常出现的学术语言的正确理解和运用对声乐演唱和学习有很大的帮助。文章以声乐表演中常见的误区为切入点,对其进行探讨,结合歌唱实践,提出行之有效的解决办法。 相似文献
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谈如何培养学生对声乐作品二度创作的能力 总被引：2，自引：0，他引：2
胡洪云 《中国石油大学胜利学院学报》2009,23(2):75-77
声乐作品的二度创作是相对于一度创作而言的,即表演者深刻体会作品的含义、全面掌握歌曲的风格、准确把握歌曲的情感基调、对歌曲进行艺术加工和艺术处理的过程.在声乐教学中不要急于求成唱大歌、喊高音,培养学生良好的歌唱技术与艺术表现、学好相关学科的文化知识,对歌曲演唱的二度创作有着至关重要的作用. 相似文献
20.
梁艳平 《淮北职业技术学院学报》2011,10(5):114-116
歌唱是用人嗓发出的声音表现人类感情的艺术。民族声乐作品最贴近大众生活,最符合人民群众的审美习惯,所以其演唱要求＂以情带声＂、＂声情并茂＂。《孟姜女》是民族声乐园地中的一支奇葩,通过对其演唱表现处理的了解,可以窥视民族声乐作品演唱的表现处理技巧,从而进一步论证了歌唱艺术是优美的声音、丰富的情感的和谐统一。 相似文献