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1.
《黄河之声(科教创新)》2018,(21)
本文针对声乐演唱中音色定音进行了详细的论述,并结合其在声乐演唱中的重要性,着重分析了音色所含有的美学特质,以便为演唱者能够很好的运用音色来提高自身的演唱技巧和底蕴作为有效的参考。 相似文献
2.
罗婷婷 《黄河之声(科教创新)》2016,(5)
声音是声乐演唱的基础,音色美是衡量声乐演唱水平的重要标准之一,是营造声乐艺术美的重要组成部分,优美而又丰富的音色是传达声乐作品内容、风格以及情感的桥梁,具有丰富的内涵和外延,在声乐艺术中形成了独特的音色美学。本文对音色的概念及内涵进行了介绍,并深入分析音色在声乐演唱中的美学特质。 相似文献
3.
在流行声乐中音色是非常重要的,每个人的声音各有不同,在不同的歌曲中不同的音色所表达出的情感各有不同,所以,在流行声乐中音色的挖掘与培养有着至关重要的作用.本文就将简略的谈谈如何培养适合于流行演唱的音色. 相似文献
4.
李鸣镝 《河南师范大学学报(哲学社会科学版)》1999,(5)
音色的审美受其文化传统的制约,不同国度、地域与民族在演唱中也同样具有特定的“音色”。一、中国民族演唱与美声演唱中存在着语言差异,中国民族演唱中的音色受音韵的制约程度较大,形成“字重于声”的音色审美模式,美声演唱中受其语言影响形成“声重于字”的音色审美模式。二、不同的唱法中音色存在着风格差异,中国民族唱法的音色风格主要表现在地区性各民族,美声演唱风格则更多随着历史文化的变迁,形成强大历史风格。三、在音色审美中应采纳“价值相对论”态度。反对“唯美声为正统”论,反对“本位主义”。四、演唱中音色占有很重要位置,没有丰实的音色就表现不了大于世界音响的丰实。对演唱中音色的审视目的在于使广大声乐工作者,开拓思想,勇于进取,使我国民族演唱更具生命力。 相似文献
5.
《黄河之声(科教创新)》2017,(23)
声乐是一门能够给人带来精神享受的艺术,在我国辽阔的土地上,多民族融合的多种声乐艺术彰显出无限的魅力,通过多种形式的艺术表现方法和手段,表现出个性鲜明的民族和地域风情。在演唱中,个性化的声乐演唱技巧是不可或缺的,包括情感的表达,音准、音色的控制,气息的控制以及特殊符号的表达等,都是决定应约作品演绎效果的关键。声乐演唱技巧是多种多样的,在不同的唱法中应用不同的演唱技巧,只有把握好演唱技巧和演唱作品的二度创作,才能演绎出摄人心弦的音乐作品,引起听者情感上的共鸣。 相似文献
6.
张岩 《黄河之声(科教创新)》2018,(7)
在声乐表演中,音色在音乐演唱中有着十分重要的地位,表演者们在进行声乐演唱的时候应当根据需要改变音色,提升表演效果。本文就如何在声乐中改变音色提出几种方法。 相似文献
7.
王珠峰 《黄河之声(科教创新)》2016,(17):84-85
声乐艺术蕴含了深刻的审美内涵,因而在声乐的演唱实践中声乐演唱者要对声乐审美要素进行把握,并对审美要素进行深入的探索和诠释。从美学角度把握声乐演唱的审美风格和特征,加强对审美要素的艺术实践,从而彰显声乐演唱的美学价值和美学意义。本文将通过对声乐演唱中审美要素分析以及在演唱实践中对审美要素的实践进行研讨,以期能够在声乐二度艺术创作过程中掌握审美心理及规律,加强声乐表演的艺术魅力。 相似文献
8.
《黄河之声(科教创新)》2017,(23)
音乐是当代的潮流,声乐是音乐中的经典。声乐演唱离不开想象力,在声乐演唱中始终离不开丰富的想象力。发挥想象力对于提高声乐技巧、表达作品情感和改变音色以及培养创新和创造力有着非常重要的作用。 相似文献
9.
程刚 《黄河之声(科教创新)》2013,(9):95-96
声乐演唱中,共鸣的作用至关重要,它是声乐演唱中的关键和枢纽,它可以支撑音高、变化字音、美化音色、扩展音响等。声乐演唱的声音是否漂亮,主要取决于演唱时共鸣运用的好坏,确切的说,声乐演唱中的共鸣对于演唱时的音色、音质、音量的影响都很大,所以演唱时与运通发挥共鸣的作用是直观重要的。声乐演唱中能够产生良好的共鸣效果,是由恰当而适度的呼吸支持,正确的发声位置,准确的共鸣体来决定的,这三个方面需要完美统一的合作,不能顾此失彼。本文通过共鸣体在低声区、中声区、换声区、高声区等四个声区的运用加以分析,以此来阐述共鸣在声乐演唱中发挥的重要功用。 相似文献
10.
廖星麟 《黄河之声(科教创新)》2017,(3)
极具个性化的民族声乐音色是每一位歌唱家的永恒追求.自美声唱法引入我国后,众多声乐学者、歌唱艺术家等相继开展研究实践工作,目前已取得初步进展,即在民族声乐音色风格、特点等方面的探索道路上保持前列位置.在现代声乐教学以及演唱过程中,应紧扣民族声乐的音色风格与特点,充分利用现有研究成果,结合学生或演唱者的基础条件,开展丰富多彩的演唱活动,进而提高声乐教学的效率与质量.本文从定义、风格和特点等角度对民族声乐音色进行研究,并着重探讨了民族声乐的音色研究对于现代声乐教学及演唱的经验与意义,以期推动我国民族声乐事业的发展和进步. 相似文献
11.
安书峰 《黄河之声(科教创新)》2021,(19):78-80
在声乐作品的二度艺术创作实践中,演唱者需要对声乐作品的演唱风格和角色特征进行全面的解析,进而形成深刻的情感认知,支配自身丰富的演唱诠释.通过科学的运用演唱技巧,生动的音色变化,展现出声乐作品内蕴的情感特征.在本文的研究中,主要从全面的理解声乐作品形成深厚的情感认知、利用丰富的演唱技巧赋予深刻的情感力量、灵活的调整演唱音色展示生动的情感色彩等层面,对声乐作品演唱中情感的渗透和融合进行了深度探究,以加强声乐作品丰富的情感色彩呈现. 相似文献
12.
袁子力 《黄河之声(科教创新)》2017,(5)
本文从声乐艺术美的演唱论方面对戴玉强演唱版的《教我如何不想他》进行分析,声乐美艺术美学作为音乐美学的一个重要分支,更是对音乐美学的深入研究.通过对歌曲进行演唱论分析能够揭示声乐艺术美的本体审美特征,从而在演唱中更好的把握作品内涵,达到更好的艺术表现. 相似文献
13.
陈亚丽 《黄河之声(科教创新)》2018,(16)
声乐演唱,作为现代社会的主流艺术形式,能够为人们的精神生活带来美的享受,在声乐演唱中,音色的运用以及表现对于声乐演唱的整体表达有着十分重要的影响,本文旨在探析声乐演唱中银色的运用及表现。 相似文献
14.
石蕊 《黄河之声(科教创新)》2016,(1):69-69
在地球上,永远不可能存在两片一模一样的树叶,就像人的声带一样,虽然都是来自相同的声部,但是却有着千差万别的音色,这就是我们所说的声音本色。人们往往利用声乐进行思想情感的叙述,而声乐演唱当中也不乏巧妙的运用音色,就像一幅图画中需要色彩才能完整,颜色的优质与否决定图画的质量高低,而在声乐演唱中,音色的运用和表现也是决定了演唱的效果。 相似文献
15.
刘会轻 《黄河之声(科教创新)》2017,(3)
人们欣赏美妙的歌曲,觉得音乐能打动人心,不光是歌曲本身创作的好,还有演唱者对于音色的极致运用,因此在声乐的演唱中,只有对音色的运用足够灵活才能发挥的最好,也就能把声乐表演的更好,因此本文就针对此观点来探讨一下音色在声乐演唱中的运用. 相似文献
16.
17.
张志红 《青岛大学师范学院学报》1999,(1)
中国的民族声乐艺术,根植于中国的土壤,它是由各族人民共同创造、伴随着中华民族历史的发展而形成的,它体现了中华民族声乐艺术的特点、欣赏习惯和审美意识。数千年来,它形成了多种声乐艺术品种,积累了浩翰的曲目,创造了独特的演唱技法,形成了中国式的演唱形式与风格特点,并造就了无数深受人民爱戴的歌唱家,逐步形成和完善了中国的民族声乐艺术理论。“只有民族的,才是世界的。”相信中国的民族声乐艺术将以其不朽的美学价值丰富着世界声乐艺术的宝库。一、中国民族声乐的音色美实践证明,一种特定的音色代表～种特定的民族风格。… 相似文献
18.
黄文杰 《集美大学学报(教育科学版》2006,7(2):81-84
采用对比分析、实证研究、举例论证等方法,探讨声乐教学中演唱的情感表达,通过分析情感表达在声乐演唱中的美学含义,培养学生研读乐谱、剖析作品内容、设置歌唱情境、把握“情-技”关系、意志与情感控制等的重要性,总结出情感表达在声乐教学演唱中的重要作用与核心地位。 相似文献
19.
女高音在民族歌剧演唱中的风格把握极其重要,不同的剧情人物,矛盾冲突,需要女高音用不同的音色来表现。在我国目前一些院校或音乐系存在一些这样的问题,重视声乐技巧训练,轻视人物理解,所演唱的一些民族歌剧中的曲目同一个音色,没有思想感情,演唱苍白,声音很好,但没有感情。人物个性不鲜明,不能打动观众,本文试图对女高音在民族歌剧演唱中风格的把握问题,以不同方面做以下探讨。 相似文献
20.
任何一部声乐作品的产生都渗透着一定的历史时代因素、地域因素和民族因素。因此,准确把握歌词的内涵,确定歌曲演唱的感情基调和意境并准确把握声乐作品的演唱风格和音色才能,将作曲家的创作意图真实地表现出来,达到歌唱艺术的完美境界。 相似文献