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随着社会的不断变革进化,服装动态展示这棵大树更加枝繁叶茂,不同的表演风格以及表演方式在服装表演过程中运用起来,用来充实与丰富这些表演的创意理念有许多都是源于后现代主义设计理念,后现代主义设计理念体现的是后现代主义设计风格,是一种在形式上对现代主义进行修正的设计思潮与理念. 相似文献
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创意产业为高校设计教育的未来提供了广阔的发展空间,同时也指明了改革和发展的方向。高校设计教育必须建立与创意产业相适应的创意设计人才培养体系,更新设计专业人才培养理念与教学内容,积极与产业市场互动砥砺学生的设计实战能力,并打造一支面向创意产业的新型师资队伍,为创意产业输送具有创新精神的高素质创意设计人才。 相似文献
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刘薇 《赤峰学院学报(自然科学版)》2011,27(3):170-171
"创意市集"是一种生活化的交流活动,以传统的市集形式来展示创意设计的魅力,为我国设计的发展提供了新鲜的血液,注入了活力.本文探讨了创意市幕在我国的发展模式、影响以及其发展的局限性. 相似文献
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毛金定 《商情·科学教育家》2013,(48)
随着中国元素在全球设计领域被广泛关注,人物形象设计也开始注重对中国元素的创意应用.首先指出为何要对中国元素在人物形象设计中的创意应用进行诠释,简要阐述中国元素和人物形象设计及创意设计的含义,分析中国元素在人物形象设计中创意应用的作用,并结合中国元素在人物形象设计中创意应用的方法,指出中国元素在人物形象设计中创意应用的主要途径. 相似文献
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渤海渔村剪纸根植于渔村民生和海洋文化。作为北方特色剪纸艺术的代表之一,她独具特色。自成体系。随着剪纸创作日趋繁荣,剪纸艺术视觉形态广泛应用于现代设计领域。由传统的民间装饰工艺发展到室内设计、书籍装帧、标志设计、包装设计等众多领域,在发展过程中不断地改进与创新,并且与文化创意产业融合,迈向更加广阔的空间。 相似文献
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本文通过对手绘艺术发展的分析以及对手绘服装的特点及优势的研究,论述了手绘艺术在服装设计中的作用与地位.手绘艺术不仅能促进服装设计与服装制作的完美结合,而且还能为服装设计师提供展示设计才华的平台与场所.手绘服装可以使那些喜欢追逐时代潮流的人们,在显示自己的独特个性和审美情趣时得到特殊的心理满足.随着社会的不断发展,服装个性化将愈演愈烈,也必将为手绘艺术提供更为广阔的空间. 相似文献
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在信息技术课堂教学中,恰当地运用创意教学设计能够优化教学效果。创意教学设计包括：课前导入设计,如根据教学需要采用开门见山式导入、原有知识导入、直观演示导入、模拟实验导入、生活实例导入、故事情节导入等;课堂节奏的创意设计,如适当变化教师语言、教学媒体、师生交流方式和教学组织形式、提问方式等;总结的创意设计,如归纳式、比较式、活动式、拓展延伸式等设计方式。 相似文献
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本文在前人研究的基础上构建创意城市评价指标体系,并以我国东南沿海11个中心城市为样本,收集2007—2010四年的统计数据进行实证,运用因子分析统计方法,得出11个样本城市各年度创意指标的综合得分及排名。结果显示,排名靠前的城市为上海、杭州、广州、深圳,这四个城市的创意产业发展良好,有较好的政府政策作为支撑;排名靠后的城市有福州、泉州、温州,这三个城市的共同点是制造业发达,创意产业发展滞后;排名居中的城市为厦门、珠海、南京、苏州,这四个城市发展的共同特点是旅游业发达。因此,创意城市的发展,一是要完善城市公共基础设施,加大R＆D投入在一般财政预算支出中的比重,提升文化教育传媒支出量,改善城市绿化建设,促进城市硬环境的建设;二是要优化产业结构,提高创意产业在GDP中的比重,提升城市创意竞争力;三是要加强城市文化建设,增加城市宽容度,坚持以人为本、服务于人的理念,围绕人的需要、人的发展而展开城市建设。 相似文献
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高青芝 《湖北广播电视大学学报》2014,(5):61-62
文化产业被公认为是21世纪的"黄金产业"。文化创意产业集文化产业与创意产业于一身,涵盖了更为广阔的文化经济活动。驻马店地处中原,号称天之正中,深厚多彩的文化底蕴使驻马店拥有丰富的民间文化开发资源。而在目前的文化创意产业中,发展民间文化创意产业,前景相当广阔。本文就驻马店市文化产业发展中存在的问题进行分析,并提出相应的建议和对策。 相似文献
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尹明明 《临沂师范学院学报》2014,(1):118-121
文化创意人才是指那些从事"创造新观念、新技术和新的创造性内容"工作的人,他们是推动创意产业发展的关键因素。与发达国家相比,我国文化创意人才的现状还远不能适应创意产业迅速发展的实际需要。建设一支德才兼备、锐意创新、结构合理、规模宏大、懂经营、善管理的高素质文化创意人才队伍,对我国文化创意产业又好又快发展具有十分重要的意义。 相似文献
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岳瑾 《咸阳师范专科学校学报》2013,(6):108-110
概念设计中包含着大量极富创造力的创意思维,创意是书籍装帧设计灵魂之所在.论述了书籍装帧设计中如何运用概念设计的思维方式来开发创意思维,探讨了将概念设计引入书装创意思维开发中的具体方法. 相似文献
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校园文化建设与创新性人才培养 总被引：1，自引：0，他引：1
知识经济时代的到来客观上要求我国高等教育必须重视创新性人才的培养。培养创新性人才是校园文化建设的新理念。作为一种非强制性教育手段 ,校园文化建设是创新性人才培养的新视点 ,为其提供了广阔的拓展空间。在校园文化建设中 ,必须坚持正确的方向 ,建立创新机制 ,搞好校风建设。 相似文献
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胡进 《天津市教科院学报》2021,(2):23-28
回顾了PISA2021创造性思维背景、内涵与维度,分析了PISA2021创造性思维在课堂教学中的影响因素及表现,阐述了PISA2021创造性思维的评估目标、领域设计、创造力测试设计及样例。创造性思维能力是学生适应21世纪发展的必备核心能力,需要组织多领域专家开展创造性思维的理论研究,学校要秉持促进学生创造性思维发展的理念,教师要成为学生创造性思维的促进者,通过课程与课堂教学培养学生创造性思维能力。 相似文献
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近几年来,在一些大型赛事活动和社会生活中仍有缺乏创意内涵、模块式套用、信息迷茫的招贴广告影响着我们的视线。因此,从创意设计的角度出发,应注重以下几方面：创造性思维的培养应从设计者本身艺术修养开始,注重中华民族文化的传承和现代文明相融合的创意,突显广告的首要功能——个性化信息传达,使设计被绝大部分观赏者所理解与接受。 相似文献
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与创新人才培养相适应的观念、模式和教学设计理论 总被引：3，自引：0，他引：3
培养创新人才需要与之相适应的知识观、人才观和教育观,需要与之相适应的教学模式、学习模式和教学设计。创造性问题解决的理论可以用于培养大学生的创新能力。 相似文献
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Tanya White 《The International Journal of Art & Design Education》2019,38(4):798-808
In fashion design, pedagogy balancing a strong technical foundation with a more disruptive attitude during the ideation and development procedures provides the potential for diverse, emergent, aesthetically and critically poignant outputs. The ultimate goal in this is to offer a learning environment that is inclusive and accesses dormant design curiosity, also, as a teacher, to devise methods that will lead to discovering a personal and distinct aesthetic vocabulary. ‘Ratio’, ‘resize’, ‘repeat’, ‘reduce’, ‘remix’ and ‘rearrange’ are the 6Rs that can challenge the creative design process and reprogramme the design brain into unearthing radical new forms, concepts and aesthetics. This article will address the established literature on the ways of nurturing creative thinking as it supports the methodology of serious play directed by the 6R terms to exercise ideation generation in fashion education. This discussion will be evidenced with a case study to show that the 6Rs can successfully introduce and/or expand creative thinking in fashion design processes. The aim of this is to provide students with tools, habits and tasks that empower a creative mindset when approaching the early conceptual and compositional stages of garment development, while also addressing the tutor’s role in establishing and exemplifying a creative ethos that is integral to initiating these methods and pedagogy. Most importantly, this approach is fundamentally driven by the need to invest in a more diverse student body to potentially reach unnoticed and less privileged fashion talent. 相似文献