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钢琴演奏是演奏者能准确的演奏作品,表现音乐内涵,将自己所感受到的美妙的音乐传达给听众,并与之一起分享。所以,这就要求演奏者在演奏时要具有最佳的演奏状态,在公开演奏之前,演奏者不管是从身体还是心理上都应该做好充分的准备,保证音乐会的成功。 相似文献
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音乐表演并非单一的音乐肢体表达,它是音乐表演者与欣赏者之间独特的一种交流方式,涉及多个方面,比如音乐作品本身、音乐演奏者、音乐聆听者、音乐表演观看者等.为将音乐表演展现得淋漓尽致,最大程度上唤起欣赏者共鸣,音乐表演理论的探究应从多个角度进行.
剑桥大学音乐表演研究教授约翰·林克编著的《剑桥音乐表演理解指南》一书,以音乐表演为线索,贯穿了音乐表演历史发展与表演心理学、音乐表演的教学、音乐创作、音乐表演诠释等多维度音乐理论知识.全书分为四个部分,从第一部分音乐表演的预备概念引入,到之后三个部分分别对如何进行音乐表演与提升表演能力、创作音乐及演奏者情绪、评论音乐表演与表演者感受展开了较详尽的陈述. 相似文献
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钢琴音乐是美的艺术,音乐美是钢琴音乐的灵魂。钢琴演奏具有抽象、强制性和有表情等独特特点。钢琴演奏艺术研究与实践的最终目的就是＂表现＂,这种表现不仅仅体现演奏者的艺术修养与情操,同时对表演艺术来说更具有画龙点睛之作用。 相似文献
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对于一个钢琴演奏者来讲,欲表现完美无瑕的音乐,必须具备超越的音乐听觉水平和非凡的听觉驾驭能力。"工欲善其事,必先利其器",音乐听觉能力是演奏者的锐利武器,是表现美的音乐的前提条件。然而,要获得这些能力,一方面要重视在专业演奏中的培养,即在演奏中建立倾听音乐的心理功能,另一方面必须加强在视唱练耳课堂中的培养。二者同等重要,应该成为演奏者不同阶段、不同环境下追求的共同理想和目标。 相似文献
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钢琴踏板的应用是一门艺术,能够很好地运用踏板是每个热爱钢琴的演奏者不断追求的目标。它的应用具有一定难度,并富有强烈的个性色彩,需要演奏者具有高超的音乐洞察力及感染力。掌握踏板的使用方法对于钢琴演奏十分重要。 相似文献
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演奏力度不仅仅是一种基本的技术、技巧行为,它的生命在于传达音乐的丰富内涵,演奏力度处理得是否准确而细腻,是衡量古筝演奏者是否具备优良的音乐表现力的重要标准之一!本文通过对传统筝曲及现代创作筝曲的普遍力度形态分析入手,来探讨古筝演奏力度的规律性问题,从而切实提高演奏者根据筝曲艺术表现的需要,创造性运用演奏力度的能力. 相似文献
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本文是以音乐表演中的钢琴演奏为中心,以研究读谱到上台演奏的全过程,怎样做到同时培养良好心理素质的论述.钢琴学习、演奏过程是各种技能学习的过程.同时,也是演奏者心理变化的过程,是多种要素协调的活动.演奏者的技能与心理活动相互联系,密不可分.只有调节好最佳的演奏心理,才能不断提高演奏水平. 相似文献
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手风琴演奏者如何展示舞台演奏风格、表演水平和自身风采,是手风琴演奏者综合音乐素质和演奏技术的具体体现。它不是靠单方面的知识就能完成的多元艺术。就是成熟的手风琴演奏者,也往往因一时找不到投入的演奏感觉而严重影响了手风琴的舞台表演质量。归纳起来主要问题表现在：一是精力不集中,注意力没有全部投入到手风琴演奏和乐曲的内在情感中;二是受舞台等外界环境的影响,一时产生慌乱心里,分散了自己的注意力和感情投入;三是对所演奏乐曲的背景、主题、内容理解得不深不透,没有与其产生共鸣,化为自己心中应有的音乐形象,未真正出神入化地进入音乐艺术境界;四是自己的演奏技术和技巧还有断层和欠账,满足不了演奏乐曲艺术要求的舞台表现和应变能力,尚未达到炉火纯青的熟练程度和表演水平。 相似文献
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本文是以音乐表演中的钢琴演奏为中心，以研究读谱到上台演奏的全过程，怎样做到同时培养良好心理素质的论述。钢琴学习、演奏过程是各种技能学习的过程。同时，也是演奏者心理变化的过程，是多种要素协调的活动。演奏者的技能与心理活动相互联系，密不可分。只有调节好最佳的演奏心理，才能不断提高演奏水平。 相似文献
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在钢琴演奏中,要想表达作品的深刻内涵,必须具备一定的技术能力,再加上对音乐的理解,最后才能形成自己的演奏风格。因此要想成为一名合格的演奏者,首先必须了解音乐与技术之间的关系;其次是必须掌握正确的技巧练习。在练习的过程当中,把自己所掌握的方法合理运用,并且根据对作品的理解,尽可能全面地表现音乐。 相似文献
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演奏力度不仅仅是一种基本的技术、技巧行为，它的生命在于传达音乐的丰富内涵，演奏力度处理得是否准确而细腻，是衡量古筝演奏者是否具备优良的音乐表现力的重要标准之一!本文通过对传统筝曲及现代创作筝曲的普遍力度形态分析入手，来探讨古筝演奏力度的规律性问题，从而切实提高演奏者根据筝曲艺术表现的需要，创造性运用演奏力度的能力。 相似文献
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<正>由唐纳德·弗兰西斯·托维所著的《巴赫平均律钢琴曲集演奏指导》这本书是高级阶段的演奏者们在学习钢琴时可以使用的书籍,它可以规范演奏者们的钢琴弹奏技巧。本书还强调了弹奏情感与技巧的联系,为欧洲的古典音乐和浪漫主义音乐提供了模板。对这本书分析,可以感受到其内容集教学、情感、宗教感于一体,并且这本书还有非常独特的历史意义和很好的艺术价值。 相似文献
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音乐情感是表达音乐创作者思想的重要元素,是反映一件音乐作品优与劣的重要方式,其在钢琴领域的表现亦是如此。在钢琴教育中,如何让钢琴作品创作者更充分的发挥创作灵感?如何让钢琴演奏者更激情的演奏美妙乐曲?如何让创作者和演奏者都能激发出最为震撼的创作热情和演奏激情?这是我们每一位钢琴爱好者都应该认真思考的问题。作为一名多年从事钢琴教育的工作者,笔者认为要更准确、更充分的表达钢琴作品,培养钢琴爱好者的音乐情感至关重要,具体有以下三个步骤,即创造音乐艺术情境、培养学习兴趣爱好、碰撞音乐情感火花。 相似文献