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音乐实践包括创作、表演、欣赏三大环节。在音乐创作中，创作者主动寻求和创造符合自己审美意愿的音乐，是一种创造性的活动。从乐谱变为生动的音响，必须通过演唱、演奏者的表演活动。在音乐表演活动中融汇了表演者的心血和对音乐的再创造，即音乐的“二度创造”。因此音乐表演也是充满创造性的艺术活动。音乐欣赏是欣赏者（主体）与被欣赏的音乐作品（客体）相互交融的过程。在这过程中，欣赏者不断将自身的情感和想象等投入到音乐作品中，把音乐作品这个外在的审美客体，变为欣赏者主体的审美感受。因此，音乐欣赏的审美体验活动也是一个… 相似文献
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在音乐教学中,学习、理解和欣赏音乐作品是提高学生音乐审美能力的有效途径。因此,我们必须通过音乐作品对学生进行情感、情操以审美为核心的音乐审美教育,在教学中贯穿以音乐审美为核心的思想,在潜移默化中培养学生的音乐艺术审美能力。 相似文献
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李章雨 《辽宁师专学报(社会科学版)》2013,(1):31-32
欣赏音乐是一种审美活动,准确地说,是欣赏者的感知、感情、想象、理解等对音乐作品的心理感知活动。通过悦耳动听的音乐音响和巧妙精致的音乐结构形式,可以提高健康的音乐审美能力。 相似文献
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王萍 《洛阳师范学院学报》2015,(3):136-138
音乐作品的存在方式是音乐美学最基本的问题,也是引起争议最多的问题之一。从创作和传播角度分析音乐作品的物态性存在方式,从欣赏者角度分析音乐作品的存在根源于听觉的审美需求,论述优秀音乐作品的艺术构成,可以看到音乐艺术的存在方式不仅是直观的乐谱或唱片,而且是一种生命力量的确证。音乐艺术由感相、意象和意蕴三个渐进的层面融合而成,是创作者对自身情感的升华和对听觉审美的创造性表达。 相似文献
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音乐欣赏作为对音乐作品的“二度创造”,需要我们在音乐教学中,重视培养学生“倾听”音乐的习惯．把现代信息技术与音乐欣赏教学有机地统一起来,在教学过程中,不断地探索先进的教学方法和手段,提高学生的音乐艺术审美能力,最终实现音乐欣赏教学的最佳效果, 相似文献
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音乐欣赏教学是中学音乐教学的重要组成部分,是培养学生音乐审美能力的有效途径。中学音乐教材中选编了大量古今中外优秀的音乐作品：通过对这些作品的欣赏和学习,能大大开阔中学生的音乐视野,促进他们情商的发展,提高其理解能力和创造能力。教师在教学过程中应注意培养学生的音乐兴趣．使学生轻松愉快地、积极主动地欣赏音乐作品,从而达到以美育人的教学效果。 相似文献
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周爱荣 《辽宁师专学报(社会科学版)》2015,(3)
音乐审美能力是感受美、表现美和创造美的能力,音乐审美能力是在积累审美经验的过程中逐步形成的。高等师范学生的音乐审美能力的提高与教师的素质、能力、音乐作品的欣赏及音乐作品的审美分析、判断,音乐作品的选择、推荐密切相关。 相似文献
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音乐教育的目的是通过音乐艺术形式的感染,培养学生的审美能力。这种教育作用主要是通过音乐欣赏途径来达到的。音乐欣赏,顾名思义,是欣赏者通过聆听音乐,从中获得音乐美的享受、精神愉悦的活动。音乐欣赏是一种最直接、最具体的审美教育活动,它以一定的音乐作品为审美对象,以参与欣赏活动的学生为审美主体,最终实现学生对音乐美的感受和鉴赏。 相似文献
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音乐欣赏是音乐教育的重要组成部分．学生对音乐作品听得愈积极、愈深入，那么他们的音乐欣赏能力愈能快速地发展。在应试教育逐步向素质教育转轨的今天．音乐欣赏也越来越被教育界重视。因为音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响的天地中，通过教学能有效地培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。因此。如何上好音乐欣赏课，是摆在每位音乐教师面前的一个重要课题。多年的教学实践和探索，使我认识到：只有以学生为审美主体，让学生积极参与音乐欣赏活动．才能真正培养学生的审美观点、审美情趣和审美鉴赏力，从而达到提高学生音乐素质的目的。 相似文献
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普通高级中学音乐教育作为校园文化建设的重要组成部分和审美教育的重要途径正越来越受到人们的重视.高级中学音乐教学的责任,不是培养音乐方面的专业人才,而是教会学生从审美的角度欣赏、鉴别和创造音乐美,使他们形成良好的审美意识和高尚的审美情趣,从而达到陶冶情操、提高素质的最终目的.当前在高级中学音乐教学过程中,教师要理论与实践相结合,时音乐作品进行科学的理性分析和诠释,运用多媒体、网络教学结合传统音乐教学方法传播音乐艺术知识、指导音乐欣赏,以提高学生的艺术品味,培养学生的高尚情操,促进学生综合素质的全面发展. 相似文献
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钢琴演奏过程中音乐体验的作用 总被引：1，自引：0，他引：1
刘洋 《开封教育学院学报》2015,(1):270-271
在钢琴演奏的过程中,音乐体验发挥着三方面的重要作用:音乐体验是演奏者艺术创造的源泉;音乐体验可以使演奏者加深对音乐作品的理解;音乐体验能够使演奏者在表达过程中再现音乐创作者的立意之美,从而使音乐作品的艺术美得以实现,让音乐作品价值得到充分体现,满足音乐审美者的艺术欣赏需求。 相似文献
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音乐欣赏教学是音乐教育的重要组成部分,是挖掘人的本性,唤醒、激发人的审美能力,培养学生音乐审美情趣、提高学生审美能力的重要途径和手段。使欣赏者能够形成审美网络并引发出其创造潜能,达到培养“创造美的能力”的目的。 相似文献
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音乐表达思想感情、创造艺术形象的过程是通过包括旋律、节奏、和声、复调、调式、曲式和配器等音乐要素,以时间上流动的音响为物质组合完成的。那么,对于欣赏音乐的人来说,必须根据音乐艺术的审美特点,在对音乐作品中的高低、强弱、节奏、调性等因素感知的基础上,获得与音乐作品情绪较为一致的内心体验,产生情感上的共鸣。 相似文献
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音乐以其独特的艺术魅力承载着人类历史的发展,满足人们的精神文化需求.音乐教师肩负着提高学生审美素质的使命,为了培养学生的音乐兴趣,提高感受、体验、欣赏、评价音乐的能力,形成学生良好的人文素养,为他们终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐打下良好的基础.音乐教师在教学过程中应注意选择适宜的音乐作品、采用多样化的教学形式、提高综合的素质等,以提高学生的音乐素养. 相似文献
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王佳男 《黄河之声(科教创新)》2019,(18):12-13
音乐表演中的忠实原作与表演创造是音乐表演创造美学原则的首要观点,必须要兼顾两个方面的和谐,尽量做到二者的协调统一。音乐作为独特的艺术形式只有通过表演的方式才能展现真正的艺术价值,换句话说,音乐是一种不可脱离表演的艺术。表演者通过演绎作曲家一度创作的结果来展现作曲家想要表达的内容、情感、内涵、意境以及精神思想,这样欣赏者才会感知到作曲家的艺术语言从而领悟作曲家的内心世界,与此同时适度的增添表演者的个性达到体验与情感的融合从而体现出音乐表演中的创造性,既要精准的传达作曲家的意图,还要通过对音乐作品的理解和领悟赋予其鲜活的创造力,这样才能为欣赏者呈现尽善尽美的音乐作品。 相似文献
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感受与鉴赏作为新的音乐课程标准的一个重要领域,是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径。它以具体的音乐作品为对象,让学生在流动的旋律中感受音乐形象,激起学生情感上的共鸣,使学生主动参与到体验和创造音乐之中,以提高自身的审美能力,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐作了很好的铺垫。 相似文献
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袁文 《中国科教创新导刊》2009,(31):206-206
音乐是人与人交流的产物,也是人与人之间交流的工具,音乐的意义存在于音乐的参与者（作曲者、演奏者）与欣赏者的交流关系之中,在整个审美过程中,起决定作用的仍然是音乐作品本身。 相似文献