首页 | 本学科首页   官方微博 | 高级检索  
相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 15 毫秒
1.
钢琴是世界著名乐器之一,由于其奏出的钢琴音色具有自然典雅、质朴浑然、如泉水如美玉的效果,因此令人陶醉。随着钢琴演奏的长期发展,人们从大量的实践演奏中发现,在弹奏钢琴时采用的指法和触键方式的不同,对钢琴弹奏出的音色有很大影响。人在弹奏钢琴时对键盘的触键速度、力度能影响钢琴声音的缓急和大小,手指与按键接触面积的大小则能影响钢琴音质的变化,这三点之间对钢琴弹奏效果有密切的联系。本文通过阐述钢琴触键技术在演奏中不同的触键方法,客观分析触键技术对钢琴音色的影响变化,以供交流。  相似文献   

2.
本文首先介绍了决定钢琴音色变化的触键要素,它们是触键角度、下键弧度、触键力度、触键速度、下键高度和触键深度这六个方面。然后以钢琴改编曲《松花江上》为例介绍了不同的触键方式在具体钢琴曲中的应用。  相似文献   

3.
长期以来多数师生都忽视了钢琴基本技术训练,使其成为演奏中一个巨大的障碍。本文我们将从钢琴基本技术训练的重要性着手,从而找出切实可行的钢琴基本技术的训练方法以及触键方法中最为核心的问题——手腕的运用,并且着重指出我国钢琴教学中普遍存在的一些触键问题。  相似文献   

4.
近年来,国内外对于乐器音色特征的频谱分析基本上体现在三个大的方面:(1)声音的频域特征分析;(2)声音的时域特征分析;(3)声音的倒频域特征分析。国内研究者采用频域辨识方法仅针对钢琴音质、音色的研究为数不多,多集中在单一领域(如谐波对钢琴音质的影响等),在实验中且存在人为因素影响(演奏者每次触键力度、深度、速度的微差)。本文在已有研究的基础上,采用拾音技术对钢琴单音进行录音,并对信号进行分析,再分别从时域、频域两方面找出影响钢琴音色的主要客观参数,对钢琴声音信号的频谱分析进行全方面的综述。  相似文献   

5.
在钢琴演奏艺术的发展中,触键法的演变是最具代表性的。19世纪末,重量这一概念对钢琴的演奏方法产生了直接影响,这又促使整个钢琴的演奏技巧发生了巨大变化,重量弹奏渗透到每一部作品,它使演奏更富有弹性、歌唱性。同时,也扩大了钢琴音色变化的范围,进一步丰富了钢琴的表现力,为解决许多艰深作品的弹奏提供了一把金钥匙,也为钢琴的教学提供了新思路。  相似文献   

6.
辛永姝 《科教文汇》2008,(3):200-200
音乐是声音的艺术,而声音又是钢琴演奏者最主要的手段。声音质量的好坏则主要取决于科学的触键,只要触键是正确的,声音出来才是好的。  相似文献   

7.
钢琴弹奏中的正确坐姿是两直两平。本文从良好的坐姿谈起,阐述了重力触键的产生和传递,说明了重力触键是弹奏好钢琴的重要基础。  相似文献   

8.
钢琴弹奏中坐姿对重力触键的影响   总被引:1,自引:0,他引:1  
赵惠玲 《科教文汇》2008,(20):164-164
钢琴弹奏中的正确坐姿是两直两平。本文从良好的坐姿谈起,阐述了重力触键的产生和传递,说明了重力触键是弹奏好钢琴的重要基础。  相似文献   

9.
音乐为人们的生活带来了不一样的色彩,通过对音乐的欣赏以及乐器的学习能够陶冶情操、提升审美水平,而钢琴演奏以其宽广的音域和丰富的音色成为最受欢迎的演奏乐器之一。作为钢琴演奏中必不可少的因素,音色能够起到渲染气氛、烘托情感、展现意境的作用,为听众想象力的发挥提供了有利条件,直接影响作品演奏是否成功,其情感是否切实传递给观众,作品能否抓住听众。虽然对于一部作品来说,演奏者的情感以及所属流派的不一样会对作品的表现以及音色产生影响,但在客观因素上,钢琴演奏时触键技术的不同同样会使音色发生改变。针对钢琴演奏的触键技术方法进行分析,探讨音色变化与触键技术间的联系。  相似文献   

10.
论钢琴触键的教学   总被引:1,自引:0,他引:1  
钢琴触键的教学应从“声音的听辨、力量的运用、利用钢琴声音特点有针对性训练”这三个方面着手,掌握一定的教学技巧、方法,运用适当的教材组织教学。  相似文献   

11.
黄洪焱 《中国科技信息》2004,(24):138-138,152
钢琴教育,从本质上来说井不是音乐专业培养问题,而是关于人获得智慧、丰富情感体验和艺术修养等音乐素质发展问题;钢琴技艺的养成,也不能简单地理解为音乐知识传授、臂腕指触键等一系列形体动作技能的掌握,而是发乎于心的能力培养、复杂多变的心理活动过程。如何改革传统钢琴教学中存在的一些问题,重建科学的钢琴教学模式是当今音乐素质教育的一大课题。  相似文献   

12.
张楠 《中国科技信息》2007,(13):192-192,194
在钢琴演奏者应该解决的技术问题当中,最重要的莫过于触键技术,因为“触键”是发音优劣的关键所在,它直接决定了演奏者的琴声能否具有表现力和感染力。  相似文献   

13.
运用音乐声学的知识简述了钢琴的发声原理,以及在弹奏的过程中如何运用钢琴的发声特征弹奏出良好的音色。从一名钢琴弹奏者的角度,针对不同的弹奏方法,就其所产生音色的多样性作了简单比对,并针对不同时期音乐作品的音色,简要分析了其弹奏方法。  相似文献   

14.
宋赟 《科教文汇》2009,(23):260-261
通过对双排键电子琴改编曲《花儿为什么这样红》的演奏分析,把握全曲主要音色的编制与触键技巧。  相似文献   

15.
在钢琴教学中,初练一首曲子或解决某一技术课题,教师时常要求学生“慢练”。那么,何谓“慢练”呢?其目的与目标是什么呢? “慢练”是指把乐曲或练习曲的应有音乐速度放慢之后加以练习的习琴方法,它绝不是演奏心理懈怠、演奏情绪散漫、演奏状态松垮、触键不正确、技术与艺术上无要求的随意练习。“慢练”的目的是为解决下列问题。  相似文献   

16.
邹丽 《大众科技》2011,(4):193-193,184
中国音乐常常讲求与文学绘画的结合,中国民族音乐注重情趣和意境,而中国现代钢琴音乐的创作与改编很好的继承了一这传统,在借鉴和吸收西洋音乐的作曲技法充分发挥钢琴独有的音色构造与演奏手法的同时又与中国传统音乐中诗情画意的特点相结合,对乐曲的内涵做了全新的创作与演绎,给人以耳目一新之感。  相似文献   

17.
在钢琴演奏中展现丰富优美、表现力强的音色,是每位演奏者的共同追求。本文对此进行了一些讨论,并提出两点建议:一是运用听觉思维,对每部作品音色的诠释进行整体性的构思;二是运用配器思维,提高触键、踏板的运用技巧。  相似文献   

18.
刘舒吟 《科教文汇》2010,(7):125-126
在钢琴演奏中展现丰富优美、表现力强的音色,是每位演奏者的共同追求。本文对此进行了一些讨论,并提出两点建议:一是运用听觉思维,对每部作品音色的诠释进行整体性的构思;二是运用配器思维,提高触键、踏板的运用技巧。  相似文献   

19.
普罗科菲耶夫(СЕРГЕЙСЕРГЕЕВИЧПРОКОФЬЕВ)(1891~1953)是前苏联具有世界代表性的现代作曲家,钢琴家。一生创作了大量的钢琴音乐作品,其钢琴音乐作品既有对古典主义与浪漫主义的继承的一面,也有大胆创新及确立其特有风格的一面。其钢琴音乐具备五种特性:1,古典性;2,现代性;3,触技性:4,抒情性;5,怪异性。普罗科菲耶夫擅长以钢琴来表现音乐意象,并将其特有的野性特征以打击乐般的强烈节奏表现出来,这种打击乐式的诠释,充分展现出钢琴的另一番风貌,并为后世的作曲家提供新的节奏语法及观念,因此在钢琴教学,演奏中具有很高的艺术价值。  相似文献   

20.
普罗科菲耶夫(CEPгEйCEPгEEBичпP0KOφbEB)(1891~1953)是前苏联具有世界代表性的现代作曲家,钢琴家.一生创作了大量的钢琴音乐作品,其钢琴音乐作品既有时古典主义与浪漫主义的继承的一面.也有大胆创新及确立其特有风格的一面.其钢琴音乐具备五种特性:1,古典性;2,现代性;3,触技性:4,抒情性;5,怪异性.普罗科菲耶夫擅长以钢琴来表现音乐意象,并将其特有的野性特征以打击乐般的强烈节奏表现出来,这种打击乐式的诠释,充分展现出钢琴的另一番风貌,并为后世的作曲家提供新的节奏语法及观念,因此在钢琴教学,演奏中具有很高的艺术价值.  相似文献   

设为首页 | 免责声明 | 关于勤云 | 加入收藏

Copyright©北京勤云科技发展有限公司  京ICP备09084417号