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1.
王晓红 《教学管理与教育研究》2023,(4):120-122
音乐不仅具有陶冶情操、净化心灵、引发共鸣的功效,也能够激发聆听者的审美情趣,使其沉浸在唯美意境中。而戏剧表演作为一门综合性艺术,与音乐这种艺术形式息息相通。基于这一理念,在高中音乐与戏剧表演教学中,教师应将培养学生审美能力纳入教学计划,并通过小组互动合作、导入视频资料、创建舞台角色等丰富多样的教学方法来增强学生审美意识,使学生亲身感受音乐与戏剧表演中蕴含的形式美、表演美与意境美。 相似文献
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音乐与戏剧表演模块是高二年级的选修课程,以往在备课和课堂教学中,存在教师对该课程定位不准、教学能力不足,学生戏剧知识匮乏,传统教学形式难以达到理想教学效果等问题.而现如今,教师可借助信息技术手段和互联网优势提高自身在戏剧模块的教学能力并全方位地培养学生的艺术核心素养.这是教育信息化时代对高中音乐教学提出的新要求,目的是让教师在教学改革中不断进行实践总结,突破教学瓶颈,扩宽教学途径,提高教学质量,进而让学生真正走进戏剧艺术,喜爱戏剧艺术. 相似文献
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朱通 《黄河之声(科教创新)》2017,(4)
戏剧作为我国的一种独特的文化艺术,在民族艺术体系当中拥有很高的地位,在我国的大众审美艺术当中也承担着很重要的责任。戏剧表演离不开音乐,可以说音乐是戏剧表演的重要因素,传递着戏剧的情感和内容,不仅在戏剧表现的过程中烘托氛围,还能够提升戏剧表演的艺术感染力。因此,研究戏剧表演中音乐的作用具有很高的艺术价值。 相似文献
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在中小学特别是高中开展戏剧艺术教育是一件艰苦但极有意义和价值的工作。戏剧表演课程是一门综合艺术课程。因此，开展戏剧表演普及教育必然有助于培养学生的综合艺术素养，而且，对学生来说，戏剧表演艺术的价值不仅在于动作协调、语言流畅、嗓音悦耳，更在于它能够引发学生对人生的特殊思考和体验，有助于学生对今后人生道路的思考和把握。 相似文献
5.
培养音乐表演专业学生个体良好的实践意识和较强的实践能力,是21世纪高职音乐艺术教育的重要使命,而实践意识和实践能力的形成是离不开实践课程的.艺术实践课程是高职音乐表演专业教学计划中一个不可缺少的有机组成部分.文章针对高职音乐表演专业艺术实践课程的现状,提出了强化艺术实践课程的对策,以为学生终身享受音乐、学习音乐、传授音乐奠定良好的基础. 相似文献
6.
<正>普通高中音乐课程类别包含必修课程、选择性必修课程和选修课程。其中每一类课程包含不同的模块。必修课程包含音乐鉴赏、歌唱、演奏、音乐编创、音乐与舞蹈、音乐与戏剧,选择性必修课程包含合唱、合奏、舞蹈表演、戏剧表演等。其中“演奏”与“合奏”是器乐教学的重要的内容。在器乐教学中,因学生的音乐基础、教育背景、理解能力等方面存在一定差异。所以教师需要根据学生的基础与能力的差异进行分层教学。以下以高中古琴校本课程为例, 相似文献
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景鑫 《黄河之声(科教创新)》2016,(14)
歌剧属于一种综合性很强的艺术形式,涉及到舞台美术、舞蹈、文学、戏剧、音乐等内容。将歌剧艺术带入高中音乐课堂教学,不仅可使这一艺术形式得以传承与广大,而且还可培养与提高学生的鉴赏能力、表演能力与歌唱能力,并且还对学生的价值观念有重大积极影响。本文就将歌剧艺术带入高中音乐课堂的途径,进行了详细的探究。 相似文献
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音乐是一种可以陶冶情操,提升审美能力,修身养性的艺术,对于高中阶段的学生来说是一门必不可少的课程,随着时代的进步,教学模式在不断变革,逐步改变为对话式教学。普通高中的音乐鉴赏课程肩负着培养学生音乐素养与音乐审美能力的使命。本文就如何在高中音乐鉴赏课中应用对话式教学,提高学生对音乐鉴赏课程的热爱进行分析。 相似文献
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培养音乐表演学生个体良好的实践意识和较强的实践能力，是21世纪高职音乐艺术教育的重要使命，而实践意识和实践能力的形成是离不开实践课程的。艺术实践课程是高职音乐表演专业教学计划中一个不可缺少的有机组成部分。本文针对高职音乐表演专业艺术实践课程的现状，提出了“制定切实可行的大纲”、“拓宽艺术实践的途径”、“建立综合评价制度”等强化艺术实践课程的建设对策，为学生终身享受音乐、学习音乐、传授音乐奠定良好基础。 相似文献
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郭松 《黄河之声(科教创新)》2013,(3):66-67
新时期,高等院校音乐表演专业培养学生的一项重要使命就是通过开设实践相关课程,来增强学生的实践意识和能力。高等院校音乐表演专业一项不可缺少的组成部分就是艺术实践课程。在本文中,就针对当前高等院校音乐表演专业艺术实践课程的教学现状提出了一些问题,对给出了相应的改革措施,为学生学习和享受音乐奠定一定的基础。 相似文献
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在当下的音乐教学中,除了能够对于学生进行基本的书本上德的理论教学之外,还要认识到钢琴教学的责任和义务,能够培养出出音乐人才。那么对于音乐人才的培养需要注意的问题不单单是指专业能力,还应该有其他方面的技能,比如实际的专业技巧,操作的技术,音乐审美艺术,艺术素养,音乐的表演能力等等一些重要的音乐素养。本文从教学出发,从现今社会培养学生的表演能力着手,使得学生能够很好的驾驭音乐,增加钢琴表演的艺术性和钢琴表演的能力,使得自己的表演能够和观众产生共鸣。 相似文献
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新课程音乐课中的课堂表演可以全方位地培养学生编、创、演的能力,激发学生音乐审美的主动性,对发挥学生的个性、特长有着积极的作用。但是,音乐表演不可滥用。本文通过对音乐课程改革中的“表演热”的冷静思考,指出了当今课堂表演存在的误区,提出了一系列针对性的措施:运用音乐课堂表演要看内容、看年龄、看时机、看实效。 相似文献
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电影表演与戏剧表演同属表演艺术,在创造人物形象上是一致的,在创作表演方法上存在着许多共同的规律性。这决定了戏剧演员与电影演员可相互流通人才。然而,电影表演和戏剧表演又从属于不同的艺术门类,它们受到电影和戏剧各自不同的艺术特性和美学原则的制约。无论电影还是戏剧它们各自的艺术形式都为演员的表演提出了限定,只有演员遵循各自的艺术规律,掌握表演技巧,才能完成人物的塑造。 相似文献
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音乐剧与高中音乐教学有着密切的联系,利用音乐剧可以促进高中音乐教学效率的提高.音乐剧对促进高中音乐教学效率的提高有重要作用,应该注重确立以学生为本的教学思想,利用音乐剧提高学生的综合素质和表演能力,利用音乐剧提高学生的声乐审美能力,积极组建校园音乐艺术社团,完善特长生培养,营造良好的课堂环境. 相似文献
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熊巍巍 《黄河之声(科教创新)》2018,(3)
音乐作为一种特殊的艺术形式,对培养人的审美情操、品性修养、想象能力等方面能够起到潜移默化的作用。表演在音乐这一特殊艺术形式中占据特殊的位置。原始的音乐不仅是单独的音乐,而是语言、动作、舞蹈结合在一起的形式。表演艺术通过其直观、生动、形象的特点,使音乐充满活力与生机。本文将结合教学实践,探讨如何利用表演法增强学生的音乐综合能力,使音乐教学更出彩。 相似文献
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《灵动的生活》说课稿一、内容简介及设计理念:本课是普通高中音乐课程标准实验教科书《音乐与戏剧表演》第一单元第一部分的内容。本课作为起始课,旨在增进学生对本模块的学习兴趣,以便较好地引导学生走进戏剧百花园。教材内容包括:戏剧的早餐、饕餮盛餐、咖啡与酒、戏字的写法四个部分。本课教学力图体现《普通高中音乐课程标准》提出的音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程这一理念,在设计时把教学重心放在艺术实践过程中,让学生在戏剧想像中感知戏剧的基本常识,并结合简单的表演初步了解戏剧的主要特征。 相似文献
19.
刘颂章 《黄河之声(科教创新)》2018,(1)
培养音乐表演系学生的良好实践思想和较强的实践能力,是现代高职院校培养音乐专业艺术教育的一项重要任务。实践意识和实践能力的形成离不开对实践课程的学习。音乐表演专业的艺术实践课是高职院校教学计划中不可或缺的关键组成部分。本文针对高职院校音乐表演专业艺术实践课的现状,提出了如何加强艺术实践课的对策,为学生学习音乐,欣赏音乐,传授音乐打下了良好的基础。 相似文献
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服装模特的表演技巧 总被引：1，自引：0，他引：1
陈艳艳 《温州职业技术学院学报》2009,9(3):72-74
服装表演是最接近于生活的舞台审美艺术,是在舞台上所呈现出的与现实生活有一定距离的审美活动.它要求模特不仅需要具备基本的素质条件,还要对不同类型、不同性质的服装具有敏感的认知能力,对不同音乐具有良好的配合能力,从而运用恰当的表演技巧,将服装的内涵表达到极致. 相似文献