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《新闻传播》2017,(20)
新媒体艺术可以称得上是一场艺术革命,因其连接性和交互性使得原来阳春白雪的艺术成为普通人可以参与的事情。科学技术的发展使得许多创意的实现成为可能,每一个有想象力和创造力的普通人都有可能拥有成为艺术家的机会。不仅如此,新媒体艺术在技术和创意的整合和创新过程中不断改变着人们的生活方式。诞生于传统艺术下的新媒体艺术在与传统艺术融合的基础上不断发展,在艺术观念、艺术形式、创作方式等方面都有极大的突破,显示出自身独特的创新性。值得一提的是,新媒体艺术改变了传统艺术的审美观感体验的模式。在传统单一视听体验的基础上进行突破,朝着综合性的多种感官体验方向发展,拓宽了当今时代人们的审美感知方式。它营造一种梦境般的场域氛围,丰富了当今时代人们的审美想象空间;把传统艺术线性独立的审美路径朝着自主介入、连接交互的模式方面转变,增强了当今时代人们参与审美体验的主体性。本文从审美观感角度入手,浅谈新媒体艺术从视听走向通感体验的华丽转变。 相似文献
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论我国新媒体艺术的传播形态及发展现状 总被引：1，自引：0，他引：1
新媒体艺术完美地将高科技与艺术结合起来,并在现实生活中广泛应用。新媒体艺术的传播形态包括数码艺术、网络艺术、影像艺术、移动媒体艺术等形式。新媒体艺术与科技发展紧密相连,对我国文化软实力的提升作用显著,对青少年价值观的影响不可小觑。产业合作、业务创新及商业模式探索将成为新媒体艺术产业未来发展的方向。 相似文献
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中国新媒体艺术在20世纪80年代末起步,90年代后走出国门进入国际舞台。新媒体艺术在进入中国以来,逐渐摆脱了西方新媒体艺术的束缚和影响,经历了从解构到建构的过程。虽然步履艰难,但也渗透到了中国当代艺术的每个角落。本文试着梳理了中国新媒体艺术的发展历程、现状及存在的问题;并以西方为借鉴,对我国新媒体艺术未来的发展提出了一些参考性建议。 相似文献
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本文首先从文化创意产业的概念界定、新媒体艺术的概念界定、新媒体艺术与文化创意产业的融合现象三个方面展示了文化创意产业中的新媒体艺术元素。然后从现象出发,论述了新媒体艺术之于文化创意产业的必要性和重要性,指出了新媒体艺术对复兴文化产业,保护文化遗产,提高文化商品的附加值的意义,并强调了其对文化创意产业实现体验经济与美学经济的推动作用。最后,总结了新媒体艺术在未来文化创意产业发展中的地位。 相似文献
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日本的新媒体艺术自上世纪中叶进入国际视角被广泛认可以来,以其独特魅力活跃于当代艺术舞台,目前已走在世界前列。新型的艺术种类仍在不断派生,以多元化的艺术形态广泛贴近人类的社会生活。作为信息技术和文化产业强国,日本的新媒体发展及对科学技术的研发,艺术创作的独特视角,包括展示方式都很值得国内艺术界来借鉴。 相似文献
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新媒体艺术绝不仅仅意味着一种工具和手段,它首先改变了我们的生活方式,占据了我们的日常视觉经验,自上而下地冲击着我们习以为常的生活观念,它同时也意味着一个逐渐开放了的社会文化共同领域的建立。在多元化和个性化的城市公共艺术发展过程中,新媒体艺术将引领公共艺术观念变革而成为装点城市公共空间、增强大众参与性、促进多元文化发展和助推城市生活审美化的重要途径。 相似文献
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万言 《记者观察(上半月)》2020,(1):56-56
随着时代迅速发展的步伐,资讯传播的方式更加广泛。在当代新媒体的大环境下,出现了许多新型新媒体平台,导致广播电视行业的发展受到了一定的影响。为了保证广播电视新闻节目的制作水平和内容质量,确保节目收视率和受众群体的稳定性,就必须强化新闻记者在进行采访时的整体素质水平,使其能够跟上时代的脚步,对其采访艺术进行升华。本文结合自身工作实际,客观分析了电视新闻记者提升采访艺术水平的重要性,并针对提升电视新闻记者采访艺术策略进行分析。 相似文献
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新媒体技术的发展,给各个领域都带来了不同的影响,艺术的发展也进入新媒体时代.无论是艺术的创作、传播还是消费,新媒体技术都为其提供了新的呈现方式、传播手段和参与渠道.新媒体的交互性、虚拟性、参与性等特点,为新媒体艺术的发展也带来了新的特点,它有着与传统艺术作品不同的特征,不再局限于有形的空间和固定状态,而更加强调大众参与和公众的体验.在对艺术的消费过程中,人与人之间的分享和多维度交流成为可能,同时虚拟与在场之间的融合性和互动性特征,也成为新媒体艺术的价值体现.由上海美术学院副院长金江波教授独著、清华大学出版社2016年4月出版的《当代新媒体艺术特征》一书,从新媒体艺术的欣赏方式、传授模式、创作目的、艺术媒介和空间与运作机制等方面,对新媒体艺术进行了全面分析.作者详细解读了新媒体艺术的公共性特征,并结合新媒体艺术的个性体验,对新媒体艺术的本质特征进行了把握,为读者提供了认识新媒体艺术的人文视角,具有重要意义. 相似文献
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新媒体艺术在20世纪末出现并开始发展,逐渐成为当代艺术范围内的主导力量,在技术不断革新的过程中,新媒体的艺术界限不断被打破和重组,多种媒介的相互融合形成了具有综合性的艺术作品.本文通过对新媒体艺术的研究,探索在数字技术的进步与发展背景下,艺术家对技术运用和创作思考的过程,进而探讨新媒体艺术中互动和观念对身体、媒介、概念... 相似文献
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新媒体艺术是不同于现成品艺术、装置艺术、行为艺术、大地艺术等的又一种新型视觉艺术.它是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新兴艺术学科.本文通过对新媒体艺术语言特性的探求,揭示新媒体艺术独特的感知方式和审美维度,以及其对影像艺术、现代传媒等的巨大影响. 相似文献
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互联网技术的不断发展推动了新媒体艺术在各种交互信息传播中的应用。新媒体艺术创作与交互设计技术的融合，能够促进新媒体艺术的发展。数字化时代的到来也为新媒体艺术增添了更多的表现形式，让艺术创作更加多元化与可视化。本文主要通过对新媒体艺术的发展特征、新媒体艺术创作中交互设计的原则、内容及应用进行探究，总结新媒体艺术创作的发展趋势，进一步促进新媒体艺术创作与交互设计的融合，以期创作出更多消费者需求的产品。 相似文献
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随着新媒体技术的快速发展,新媒体广告快速成为广告业的主力军,并占据了广告市场份额的20％.本文基于新媒体定义范畴详细划分了新媒体广告的四种形式,并深入分析了新媒体广告的现存问题,在此基础上提出了平衡新媒体广告的商业价值和艺术价值的必要性,并且提出了提升新媒体广告艺术价值的途径. 相似文献
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新媒体带来的巨大变革,突破了文化艺术产业营销的瓶颈.本文以电影产品为例,量化分析了文化艺术产品使用新媒体传播渠道的现状特点,并指出目前文化艺术产品营销存在的两大问题:一是,对文化艺术产业的特性和新媒体营销要点把握不足;二是,缺乏对文化艺术产品消费者购买行为的深度分析.针对两大问题,论文结合新媒体营销理论,运用合理策略提出解决措施.第一,基于网络整合营销的4I策略,提炼出文化艺术产业新媒体营销的四大要点:即增强文化艺术产品营销的娱乐性;提升文化艺术产品的物质利益和精神利益;在体验营销中激发受众参与感;满足文化艺术产品消费个性化的需求.第二,依据AISAS的消费者行为分析模型,以顾客心灵沟通为核心导向建立起文化艺术产品“心”营销模式,并详细阐述购买行为五阶段的新媒体营销关键点、原则、方式及可利用的新媒体推广平台. 相似文献
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本文通过对数字内容产业与新媒体艺术的概念和特征的阐述,以手机数字内容为例,分析了数字内容产业与新媒体艺术的联系,并指出了两者之间的关系和发展态势。 相似文献
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在数字时代,艺术的创作形态和传播方式已然发生了全新的变化。艺术的外延在不断扩大,其内涵的丰富性与载体的多样性深刻改变着艺术审美的方式与艺术传播的途径。新媒体艺术、游戏艺术、VR电影等运用全新技术而生产的艺术形态越来越受到受众的青睐;同时,艺术媒介与艺术传播媒介正在融合,使得艺术欣赏从现实空间转向虚拟空间,从真实空间转向数码界面,让艺术欣赏的方式发生了深刻改变,艺术传播的速率显著提高。技术的变革对艺术传播的发展起到了怎样的作用,当艺术媒介和艺术传播媒介逐渐融合时,艺术自身的媒介化如何影响着受众欣赏艺术的方式,艺术的媒介化对艺术传播而言究竟是千载难逢的机遇还是前所未有的挑战?由王方所著的《数字时代的艺术媒介化》一书,梳理艺术发展脉络的同时对数字时代艺术传播的发展与变化进行了全面思考,站在理论的高度拥抱科技给艺术带来的变革。 相似文献