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1.
赵春萌 《黄河之声(科教创新)》2017,(18)
声乐演唱本身具有一定的审美特征,音乐审美心理活动过程中的每个环节、每个要素都与声乐演唱的艺术效果有着密切的联系。在声乐演唱过程中,通过有意识的对演唱者的审美心理进行调控,可以使声乐表演更具有艺术感染力,更具有艺术美感,也更能推动声乐演唱者水平的大幅度提高。 相似文献
2.
声乐演唱是音乐艺术中的一个重要组成部分,人类通过音乐演唱能够将内心的情感很好的表达出来,这也正符合了音乐艺术最终所要达到的目的——感情流露。而情感的表达与声乐演唱技巧是密不可分,相辅相成的。熟练的发声技巧与真挚的情感交相辉映,才能奏出音乐的灵魂,打动心弦。声乐演唱技巧与情感表达方式是声乐学习者必须掌握的基本知识。声乐演唱是为了将歌曲的情感展现在观众面前,而演唱技巧 相似文献
3.
马肖潇 《辽宁教育行政学院学报》2012,29(1):109
语言是人类进行沟通的重要工具之一,语言不仅能够表达、传递思想,更能够传递感情。声乐艺术作为语言与音乐的结合体不仅具有语言的沟通、传递的作用,同时也包含了音乐的美,让欣赏者在了解演唱者所演唱的内容的同时更得到了艺术的享受,所以说声乐演唱是语言与音乐的进一步升华。语言把故事内容以及音乐以具象化的形式传递出去,而音乐又 相似文献
4.
熊伟 《黄河之声(科教创新)》2013,(1):102-103
声乐是一种独特的音乐形式,声乐演唱是人类表达思想和抒发情感的艺术形式,其主要是以人声为乐器通过音乐和语言相结合诉说情感,并使人们获得美的感受的艺术表现。声乐演唱中的审美想象和情感表现是演唱成功、使声乐演唱具有艺术魅力的重要的条件,所以在声乐演唱中情感的表现和审美想象的运用对歌曲的创作内涵和艺术魅力的展现具有重的意义。下面本文重点进行分析情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用。 相似文献
5.
何英琴 《黄河之声(科教创新)》2018,(6)
随着社会的不断发展,我国不但加强了对于声乐演唱的重视,而且在声乐演唱和钢琴伴奏方面的合作性研究也越来越多,声乐是音乐艺术的重要内容,钢琴是展现音乐艺术的重要乐器,两者的结合已经成为当代声乐艺术发展的主要趋势。本文将对声乐演唱中,钢琴演奏的重要性进行分析,并对声乐演唱和钢琴伴奏的合作性进行阐述,在此基础上,提出优化合作性的方法。 相似文献
6.
傅蓉 《黄河之声(科教创新)》2017,(11)
声乐是广大人们群众最喜爱的音乐艺术形式,其主要原因是声乐具有较强的艺术个性和艺术大众性。本文通过具体分析个性化声乐演唱技巧,旨在帮助人们更加深入的了解声乐的演唱技巧。 相似文献
7.
音乐是表达情感的艺术,它的本质是人类思想情感的本能表现。音乐能力是音乐创造的基础。音乐能力包括音乐感受力和音乐表现力(Power ofSensetion and expression in music)两个重要组成部分。本文阐述了声乐演唱中音乐表现力的作用,并通过美国俄勒冈州立大学音乐系声乐教学模式的分析和对声乐演唱中培养音乐表现力的探索,进一步提高声乐演唱中音乐表现力。一、音乐表现力声乐演唱中准确、生动的音乐表现力会让人感到如诗如画的艺术境界。会使歌曲产生深刻的艺术感染力。演唱者良好的音乐表现力是富于表现力地通过歌声传达歌曲的情感和内涵… 相似文献
8.
声乐演唱是音乐艺术的一个重要形式,是以人声、歌词为材料,通过乐音在时间的流动中创造审美情境的表现艺术.在声乐演唱技巧、艺术表现修养共同组成的声乐艺术中,技与艺向来是歌唱中血肉相连的两个部分.技巧与艺术是声乐演唱中紧密相连的两部分. 相似文献
9.
汪梅娟 《黄河之声(科教创新)》2017,(15)
声乐演唱是音乐艺术的重要形式,是表达声乐作品的内涵与演唱者情感的重要方式,在声乐艺术表达过程中,声乐技巧是一个十分重要的内容,一方面,要加强对演唱技巧的学习和应用,另一方面,要注重情感的表达,并且要从而使得整个演唱过程中演唱者与观众之间可以产生情感上的共鸣。本文对声乐技巧在声乐艺术中的作用以及提高声乐演唱水平的措施进行分析与探讨,旨在提高学生的演唱水平,促进声乐艺术实现可持续发展。 相似文献
10.
袁子力 《黄河之声(科教创新)》2017,(5)
本文从声乐艺术美的演唱论方面对戴玉强演唱版的《教我如何不想他》进行分析,声乐美艺术美学作为音乐美学的一个重要分支,更是对音乐美学的深入研究.通过对歌曲进行演唱论分析能够揭示声乐艺术美的本体审美特征,从而在演唱中更好的把握作品内涵,达到更好的艺术表现. 相似文献
11.
赵志刚 《佳木斯教育学院学报》2012,(12):94+96
声乐是人类抒发情感、交流情感的一门特殊艺术门类,具有自己的艺术特色。声乐的创作和表演都脱离不开情感。情感对歌唱技巧和艺术美感的创造起着积极的推动作用。情感贯穿在声乐艺术当中,是声乐的主宰、灵魂。声乐演唱的"情感之功"不是一日形成的,它是一个不断认识和探索的过程。 相似文献
12.
肖英群 《佳木斯教育学院学报》2012,(10):88-88
声乐艺术是一种表现美和创造美的艺术,而审美贯穿于其全过程,所以说,声乐艺术与审美是密不可分的。然而,长期以来,声乐教育的重点一直停留在对声乐专业技能和技巧的训练上,忽视了对声乐本身审美层次的开发。本文即以声乐教育中的审美教育为论述对象,分析声乐审美教育的重要性及方法。 相似文献
13.
王莹 《佳木斯教育学院学报》2012,(4):96-96
花腔是一种起源于17-18世纪意大利的一种声乐演唱技巧。花腔要求在声音与情感结合的基础上,又要求演唱者高度的技巧和丰富的表现力,并且演唱具有一定的华丽性、装饰性。随着西方演唱艺术在中国的传播发展,中华民族声乐逐渐吸收其精华,把花腔技巧融入其中。那么,花腔技巧在民族声乐是怎样运用与表现的呢? 相似文献
14.
苏立 《佳木斯教育学院学报》2012,(11):254-255
音乐教学是幼儿教育课程重要组成部分,而让幼儿从中获得情感体验是音乐教育的价值所在,也是幼儿艺术课程的定位。通过分析幼儿音乐教学中儿童情感体验中存在的问题,并针对性的提出改进措施,以供相关人士作为参考。 相似文献
15.
陆徽 《佳木斯教育学院学报》2012,(10):122-122
综合性大学音乐专业艺术实践活动是其日常教学过程中一个非常重要的环节。如何在艺术实践开展的过程中,积极构建艺术实践教学模式,主动地为学生打造实践平台对艺术实践活动产生的最终效果有直接的影响。 相似文献
16.
张效恩 《佳木斯教育学院学报》2012,(9):114-115
音乐艺术的发展带有着鲜明的时代烙印,它是标志一个时代的元素之一;信息社会时代电子音乐其标志之一。中国电子音乐的创作经历了探索、创新与反思,电子音乐作曲家们意识到:如果沿着西方国家的路子发展,将永远是跟在别人的后面,方式可以是外来的、手段可以是借鉴的,但作品的内核应当体现中国的元素、中国的文化。 相似文献
17.
徐桂敏 《佳木斯教育学院学报》2012,(5):77-77
我们在音乐的材料这一章中曾强调,所谓音乐就是音乐的表现性。那么,音乐究竟表现什么?它表现的主要对象是什么?下面我们将分别从音乐与感情、音乐与文学、音乐与绘画等三个方面来加以探讨。 相似文献
18.
郑杰 《佳木斯教育学院学报》2012,(9):116+129
亨德尔在声乐作品的创作中注重音乐的戏剧效果,其作品以主调音乐风格为主,少用转调,强调节奏重音以渲染气氛,旋律更富有歌唱性,附有宽广庄严的特点,兼具一定的悲剧性因素。以亨德尔的歌剧《里那尔多》中的咏叹调《让我痛哭吧》为例进行分析研究,剖析亨德尔声乐作品中的悲剧性因素,在声乐学习和教学中具有一定的意义。 相似文献
19.
王爱峰 《佳木斯教育学院学报》2012,(12):95-96
江苏省历来是经济大省、教育大省,更是艺术资源较为丰富的省份,各级各类学校艺术教育取得了长足的发展。高职类公共音乐教育资源相对缺乏系统性的制度规范,高职院校音乐教育发展缓慢,阻碍重重,对高职院校艺术教育工作要求不明确,缺乏对高职院校艺术教育评估的标准,使高职院校在学校艺术教育方面有意无意的不够重视,从而制约了学校艺术教育的发展。本文从多角度分析制约音乐教育发展的诱因,为研究高职院音乐教育的发展贡献一份力量。 相似文献
20.
张倩 《佳木斯教育学院学报》2012,(10):223-224
"一切为了每一位学生的发展"是新课改的最高宗旨和核心理念。新课改背景下中学音乐教师树立新的教师观,转变学生学习方式,构建师生积极交流、共同和谐发展的民主课堂,是提高音乐课堂教学质量和效率的关键所在。文章就中学音乐课如何提高教学的有效性进行了探讨。 相似文献