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相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 421 毫秒
1.
中国电影的票房数据可以反映出中国电影市场的蓬勃发展,然而这种发展是仅仅繁荣了电影市场还是也促进了电影艺术,又或者双赢还是互斥的局面都是值得深思的.电影市场以商业的竞争法则对待电影艺术是对艺术的摧残,同时,电影市场由于文化性的欠缺在电影传播方面对观众造成了很大的误导.当下大众文化膨胀导致精英文化边缘化,电影市场也正因此获得空前膨胀的机会,电影本是借助科技手段表现艺术的载体,而电影市场将电影变为了以科技手段赚取利润的载体,电影中科技、特效慢慢地取代了文学艺术的地位,这些都潜移默化的影响着当下电影市场观众的观影意识,特别对青少年认识电影、理解电影艺术造成了诸多不利影响.  相似文献   

2.
从2003年,中国电影化市场改革开始,连续10年的高速市场扩张,带来了中国电影票房的一路狂飙突进,但中国商业电影的品质良莠不齐,在追求商业价值的同时更应该重视艺术价值,让中国商业电影找到自我,回归自我。  相似文献   

3.
产业与类型:主旋律电影的转型策略   总被引:2,自引:0,他引:2  
从艺术本体的角度出发,对中国电影"三分法"提出质疑,肯定了近年来主旋律电影与商业电影、艺术电影相融合的转型道路,并对主旋律转型期的市场策略作出分析与建议,认为应当在转变电影功能、明确市场定位,改变创作思路、运用类型策略,拓展传播渠道、寻求国际接轨的道路上继续前进,主旋律电影才能获得更好的发展机会。  相似文献   

4.
一个国家、一个民族整体的电影文化,是由多元结构来构成的,除了少量追求个人风格的影片之外.电影文化的整体应该是通过更具有市场效应类型电影的创作来形成的。中国已经有成功的艺术电影,如何构建门类众多的类型电影体系,是摆在电影人画前更为迫切的任务。  相似文献   

5.
本文就王家卫电影的商业性进行探讨,指出王家卫在十几年的电影旅程中从起初的票房惨败到逐渐地为市场所接受,并非仅仅依靠一些商业元素的外包装,更重要的是通过在艺术创作中的不断调整变化,使自身更容易为观众接受,从而也为市场所接受。王家卫的电影之旅是一条在个人创作与市场接受的双重要求下电影心态逐渐成熟的道路。  相似文献   

6.
新生代是指20世纪末登上并活跃于电影舞台上的青年导演们。新生代导演的电影是主流、商业与艺术的融合。新生代导演选择的是对主流意识形态的皈依和对电影市场价值的认同。他们并没有放弃对电影艺术的追求,同时新生代导演电影是对传统电影的扬弃。  相似文献   

7.
著名华人导演李安的《卧虎藏龙》在美国乃至世界最有影响的第七十三届奥斯卡电影评选中荣获了最佳外语片、最佳摄影、最佳指导/道具、最佳原创音乐奖四项大奖。这部完全中国化故事题材的影片为什么受到西方人亲睐,并引来一片喝彩和盛赞呢?本文从历史、文化角度分析“好莱坞”的电影文化东方策略:1.挖掘与东方人的审美情趣相一致题材。2.利用华人打造地道的“好莱坞”主流电影,以期占领潜在的电影市场。3.让观众对电影的东方情结转化为“好莱坞”的商业企图。电影作为极其丰富的文化叙事符号,它不仅包含着对一个民族精神,民族文化的镜像图解,同时也包含着经济、商业运作的内涵。因为,电影是一种工业、一种艺术,两者有机地结合才能达到艺术完美之境地。入世后的中国电影也将面临“民族电影”全球化的问题,通过借鉴“好莱坞”的经验,来装备我们自己的民族电影,使中国电影真正走向世界。  相似文献   

8.
新生代是指20世纪末登上并活跃于电影舞台上的青年导演们。新生代导演的电影是主流、商业与艺术的融合。新生代导演选择的是对主流意识形态的皈依和对电影市场价值的认同。他们并没有放弃对电影艺术的追求,同时新生代导演电影是对传统电影的扬弃。  相似文献   

9.
游戏电影是集影视艺术和数字媒体艺术于一体的电影艺术新形态,其制作方式和故事叙述方式与传统电影相比存在明显的差异。现阶段国内外游戏电影的发展,虽然存在资金压力大、受众群体小、题材范围窄、市场不规范等问题,但整体发展态势良好,正呈现出商业发展互赢、技术艺术融合、技术力量变革、创作深度挖掘等发展趋势。  相似文献   

10.
刘璇 《学周刊C版》2011,(2):13-14
自1895年法国的卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路咖啡馆的地下室.公开售票放映了世界第一部电影《卢米埃尔工厂的大门》至今.在短短百余年里。电影已经形成了比较成熟的艺术流派与影视类型.完成了从一种单纯的艺术类型到融合艺术、商业和文化于一体的影视文化的蝶变。在众多的电影门类中以描述青少年成长经历为题材的成长电影与青少年的联系最为密切。本文笔者主要从教育学的角度来审视成长电影中的家庭道德教育.从中发现问题并解决问题.以促进青少年健康成长。  相似文献   

11.
李雪 《海外英语》2012,(10):197-198,205
美国电影业在美国经济中的地位举足轻重,并已成为美国文化向全球扩展的招牌之一。其中,好莱坞电影在整个美国电影发展的过程中发挥着中流砥柱的作用。通过分析好莱坞电影及其代表作品的特点,可以让人们更清楚地了解美国电影产业。  相似文献   

12.
在众多的英语学习方法中,看英文影视学英语是目前最为轻松且备受欢迎的一种学习方式。影视作品为学习者构建了一个接近真实的英语世界,置身于这一环境中,学习者能更好地接触纯正的英语,并掌握英语在不同语言场景中的运用,使英语学习上升到真正交流的层次。  相似文献   

13.
后现代主义思想以其极端的反叛性和颠覆性影响全球.这种思想也深深的影响了崛起于90年代的中国“新生代”导演的创作。使他们以“异端”的电影创作吸引了世人的瞩目.在选材、表现形式、审美观念等方面做了新的大胆的创新,从中也看到了传统与现代化观念同后现代化理念的激烈碰撞。其间虽然有得有失,但这种探索、追求对中国电影的发展是一个有益的尝试。  相似文献   

14.
自从电影诞生后,世界改变了许多。百余年以来,这门综合性最强的影像艺术,备受人们的欢迎,自然也深受大学生的喜爱。有不少电影属于心灵电影,其内容离不开对心理世界的探索,这些电影丰富多彩的内容蕴含了太多的心理学奥秘。看电影能拓展视野,更能得到心灵的洗礼,得到激励。用美的艺术疗救心灵的种种困惑,更是一种全新的心理治疗方式。  相似文献   

15.
中国西部电影与美国西部片的比较研究   总被引:3,自引:0,他引:3  
中国百年电影史上,西部电影已成为一种被国际电影界普遍认可和接受的艺术品牌。由于历史背景、文化传统的不同,中国西部电影与美国西部片在文化内涵、矛盾冲突及人物形象等方面具有显著的差异。只有理解这种差异,我们才有可能在中国的西部电影中建构起属于我们民族自己的人文精神、西部精神。  相似文献   

16.
在全球化语境下,华语电影开始在世界市场上被选择和接受,实现了中国电影与世界电影的对话和接轨。然而,中西方对华语电影两极化解读现象依然普遍存在。鉴于各国电影通过达到国际性而实现民族性的成功经验,华语电影的"民族性"特质的强调需要被重新审视和反思。  相似文献   

17.
华语电影在国际电影舞台上的地位越来越重要。好的片名翻译相当于一张精美的名片,对华语电影在欧美的推广大有裨益。笔者从归化、异化翻译策略的角度提出了一些华语电影的片名翻译方法及其所蕴含的文化旨归。  相似文献   

18.
进入新的世纪科学技术正在越来越深刻地影响着人们的学习、工作和生活,而此时,科教影视能不能得到相应的快速发展?该文试图从科教影视对人的素质的影响的分析出发,指出科教发展从技术、内容到思想观念几个方面提供了科教影视发展的空间,只有提高科教影视工作者的素质,才能充分认识和拓展这些发展空间,推动科教影视业的发展。  相似文献   

19.
张艺谋是中国当代最具国际影响的一名导演,他的作品曾经多次在世界A级电影节上获得大奖.然而围绕着张艺谋的电影也出现了种种批评的声音,特别是后殖民理论对张艺谋的批判.我们应该清醒地看到这些批评中所存在的偏颇性和狭隘性.我们应充分肯定张艺谋为沟通东西方文化所作出的巨大贡献.通过张艺谋的电影现象我们应得到这样的启示面对全球化的局势,文化间的交流碰撞已经成为必然和必须,我们所应做的是对话而不是对抗.  相似文献   

20.
李安是一位在当今国际上享有很高声誉的台湾导演。中西结合的人物塑造,独特的叙事方式及出色的电影技巧形成其影片的艺术风格。他的电影创作体现了商业性与艺术性的完美统一,对李安电影的分析有助于我们为当下市场不詈气的中国电影找到新的出路。  相似文献   

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