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相似文献
 共查询到19条相似文献,搜索用时 187 毫秒
1.
中国重彩画也就是石颜料绘画 ,古称青绿 ,有大青绿、小青绿之分。汉唐以来 ,中国重彩画技法传入日本 ,后形成日本画。中国传统工笔重彩画与日本颜料绘画的区别 ,一是在造型上中国是线造型 ,而日本则线造型减弱 ,视觉上与油画相近 ;二是在制作上两者在绘制方式、色彩应用、材料工具和颜料上均有不同 ;三是在视觉效果上中国画更适合于近处欣赏 ,而日本画则尺幅较大 ,色彩富有光泽。近年来 ,中国重彩画的兴起 ,在色相、颜料和材质方面均有创新 ,开拓了中国当代绘画表现的新途径 ,加快了中国绘画由传统表现方式向现代表现方式转变的进程  相似文献   

2.
自上个世纪以来,随着西洋绘画艺术的涌入,关于中国画变革的问题的争论愈演愈烈。本文结合中国当代工笔画的现状与发展环境,分析了现代日本画对中国当代工笔重彩画的影响。当然,本人并不认为当代工笔重彩画的创新要走向模仿日本画的道路,而是从研究日本画发展的历程中得到借鉴,中国当代工笔重彩画要更新观念、摆脱困境、加大拓展的步伐。值得研究学习的是现代日本画发展过程中所体现的创造精神和独特民族风格包括绘画技术等等,当然这不仅仅只是作品本身的形式问题。此外,对中国深厚的绘画传统资源也应该重新认识和挖掘。  相似文献   

3.
中国画发端于工笔重彩画。从中国绘画史看,工笔重彩画在汉唐时期达到鼎盛,宋元以后走入低谷,直至20世纪80年代,被旁落千年的工笔重彩画才再度振兴。现代重彩画是从传统的工笔重彩画发展而来,是当代中国画坛一个相对独立的画种,它融合了水墨画、青绿山水和壁画的技巧,吸收了油画和岩彩画的营养,在重视颜料、材料、技法和绘画语言开发研究的前提下,重视题材的选择和意境的开拓,如今以丰富的艺术表现力和生动的视觉效果在画坛独树一帜。  相似文献   

4.
当代重彩画是高校美术教学的重要组成部分,目前,中国各大美术学院在对当代重彩画在高校美术教育中的创新研究一直处于停滞水平,对历史传统更多的是继承而缺少突破和创新.当代重彩画的变革主要通过运用综合材料和技法来实现,但是当代重彩画的变革还没有引起高校美术教育部门的重视,大多还是分门别类,把材料和绘画分体教学,并没有意识到当代重彩画的变革能提高教学创新意识.为了满足当今社会多元文化的发展和培养创新型人才的需要,在教学中,教师结合当代重彩画特点,运用多元化教学方法,增强绘画的实用性和创新性,激发学生的学习兴趣,通过师生交流重新审视重彩画的特点,引导学生领略当代重彩画的文化内涵,提高学生的实践能力,有效推动了大学生综合素质的发展,指明高校艺术就业新方向,从而促进艺术市场的多元化.  相似文献   

5.
现代工笔重彩画是从传统的工笔重彩画发展而来的,但又与传统的工笔重彩画有所不同,它是工笔重彩画的开放形态。关注日本画色彩的语言特性,并研究其发掘材质的表现力,成为当今工笔重彩画发展的主要方向之一,丰厚的传统绘画底蕴以及对日本绘画的有利借鉴,为现代工笔重彩画无论在色彩表现上还是在材料创新上提供了更为广阔的发展空间,使其更具表现力与视觉冲击力。  相似文献   

6.
重彩画是中国传统绘画的重要组成部分 ,是传统工笔重彩画的开放形态 ,它正在创造着一种新的色彩体系 ,更加强了色彩意识 ,关注色彩的审美潜质 ,无论从工具到技法都体现了丰富多样的创新思想和个性化倾向 ,使现代重彩画的色彩有了更大的表现空间和更强的审美效果  相似文献   

7.
现代工笔重彩画的创新表现形式有两个切入点,一是形式,二是色彩。工笔重彩画具有工整、精致的特征,有着严谨的绘画程式,所以它往往使人产生一种误解:工笔重彩画就是追求工细的效果,就是着重再现物象的真实,而其表现形式美S——色彩的装饰性,则往往被人们有意无意地忽略。工笔重彩的装饰处理,更好地反映出画家内心真实的主观想象和创造的意象表现。  相似文献   

8.
当代工笔重彩画呈现多元并存的面貌,多种思想观念和价值观的产生,多种形式、多种风格标准的确立,使当代工笔重彩画品评标准成了绘画界所面临的重要问题.随着历史的演进,中国画品评标准也在逐步提高,最终的落点是对中国画艺术本质的追求甚至艺术家品质的关注.  相似文献   

9.
随着我国综合国力的日益增长、国际上的地位日见提高 ,工笔重彩画乃至整个中国画直溯汉唐雄浑博大以开当今时代之新画风 ,是势在必行之事。工笔重彩画在历史上没有得到应有的位置 ,水墨为上的思想至今仍是一股很强的潜意识形态。然而 ,我们重新审视唐代的艺术作品之时 ,以《胡服美人图》为代表作品之一的工笔重彩画 ,那种大气而灿烂雅致的艺术感觉 ,不由得我们不对其进行现代绘画审美的观照 ,从而引绎出构建当代工笔重彩画的创作意识。  相似文献   

10.
作者经过对岩彩画艺术的认真研究和实践,并对当下岩彩画家多类作品风格分析总结认为,以其材料技法、画面底色、黑白元素,以及形式构成等要素为契机,完全可以改革甚至颠覆传统工笔重彩画的画风面貌,进而推进、拓宽、延伸工笔重彩画的现代审美领域和表现形式现代化,加快重彩画在创新理念、审美追求和视觉美感诸方面的新变化。  相似文献   

11.
水墨人物画正不断拓宽着它日趋强烈的个性化语言,汲取外来文化营养,发展完善自己的艺术语言,使之更具永恒的生命力,但中国画最基本的规律“笔墨”不能丢。从古代传统绘画中汲取营养,不断探索现代水墨人物画的艺术语言,丰富人物画的表现力。  相似文献   

12.
当代中国水彩画正处在不断发展时期,画种语言的融合培植形成了中国水彩画的独特品质,促进了水彩画种的成熟与演变。同时,在借鉴和融合过程中,水彩画的本体语言和独特审美渐渐丧失。绘画语言的融合是有边界的,只有在不失去水彩画自身特质条件下的融合和借鉴才是真正有意义的。辩证地看待画种本体语言的纯正和其自身语言体系的边界是艺术多样性的合理存在。  相似文献   

13.
通过实地考察等研究方法,对亳州山陕会馆建筑装饰彩画艺术进行研究。结果表明:其彩画艺术特色鲜明,题材丰富,艺术表现手法多样,彰显独特地域文化特色和时代特征。  相似文献   

14.
写作是英语交流不可或缺的关键能力,也是英语教学必不可少的重要内容。针对大学生英语写作容易在选词、语法等方面出现错误,以及母语负迁移问题,在分析问题产生原因的基础上,结合语料库语言学、认知心理学等相关理论,探索程式语在大学英语写作教学中的应用。通过教学材料中程式语的提取、课本中程式语的使用情况分析、命题作文写作中程式语的使用指导等环节,帮助学生快速积累程式语,为提高大学生英语写作的正确性、流利性,提供了有益参考。  相似文献   

15.
通过对作为绘画元素的内在与外在特性、绘画材料的物质视觉效应和建构准确表意的艺术家自身的图式系统的理性研讨,由此,具体化到色彩图式语言中的个性体现研究,并分别从材料技法的感知、图式语言的偏爱及色彩的选取与表达这三个方面加以阐述,以形成色彩图式语言中有关个性体现的系统理论思考。  相似文献   

16.
装饰艺术是一种精神文化资源,是一个民族相对稳定的文化积淀。中国传统文化元素是现代人类生存环境中必不可少的精神归属,而西方现代绘画艺术思潮曾影响了中国现代的装饰设计师,后现代主义文化思潮又给我们的装饰语言带来了新生。所以,中国目前的环境装饰语言表现为以下几个特征:一是追求"现代"审美观念,现代风格的装饰艺术对社会文化思潮产生了一种推波助澜的作用;二是强调中国风格中的和谐,"中国风格"的形成经历了千百年的历史沉淀,其和谐、优雅、平衡、有序,从精神内核上与当代人追求的审美观不谋而合;三是对怀旧情致的眷恋,反映出国人对朴素理念的追求。  相似文献   

17.
中国水墨画效果的计算机仿真   总被引:1,自引:0,他引:1  
基于长期的绘画实践 ,对中国水墨画的各组成要素的材料特性及相互间作用关系进行了分析 ,提出分解水墨画效果的研究方法 ,给出了仿真模型体系 .借鉴粒子系统的基本概念 ,引入流体仿真技术及层对象混合算法 ,实现了中国水墨画的典型艺术效果  相似文献   

18.
对中国重彩画的历史演变进行追溯,启发我们重新审视综合材料和技法对中国现代重彩画改革的推动作用.通过研究中外综合材料和技法发展的历程,拓宽中国现代重彩画领域需要开阔眼界、更新观念、引进方法、使用多种素材、加快改革步伐.  相似文献   

19.
从传统中国画的观念和材料的变革论述,阐明走向现代的中国山水画需要新的绘画语言,借鉴西方现代艺术色彩观念和材料语言,丰富中国画色彩语言是重构中国现代山水画色彩体系的必然。  相似文献   

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