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相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 111 毫秒
1.
中国画是普通高师美术学专业中一门重要的专业课,其目的是让学生对中国传统文化的精神内涵、美学思想、艺术规律认识的同时掌握基本笔墨技法,推进中国画的传承和发展。而目前的中国画教学则是以西方写实主义的素描造型的教学模式为主,造成了人们崇尚西方文化的社会氛围和艺术审美标准,对于中国画专业学生影响的不仅是技巧,更是对文化的认同和传承的信心。中国画传统的师徒传承制和画院,在中国古代绘画发展中占据重要位置,推动了中国画的发展。中国画作为国粹的文化载体在当前的高师教学中面临窘境,研究传统的中国画教学是对现代的中国画教学的借鉴。  相似文献   

2.
中国画之“画味”在于它能表现出笔、墨、气、神、韵的有机结合,诗、书、画、印的和谐统一,从而使人产生各种美感的体验。其展现的“风味”则因时因人而异,或气韵生动传神,或工整艳丽丰腴,或怪诞丑美变形,或天然情趣盎然,丰富多彩,气象万千,能充分体现出中国画这一国粹的独特之“味”的内在美。  相似文献   

3.
<正>中国画是中华民族的传统绘画,被称为三大国粹之一。它是中华民族引以为豪的艺术瑰宝,是千年文明造就的艺术精华。它以线条、水墨作为绘画之根本,体现了中国的美学思想,在中国的传统文化中有着非常丰富的美学理论。近年来,中国画逐渐被引入小学的美术教学课程之中。传统的绘画理论注重运笔和墨色,因此在小学国画教学中还是以教师临摹范画一笔学生练习一笔的教学方式为主,一节课下来,全班完成了同一幅画。完全不能体现《义务教育美术课课程标准》的要求:  相似文献   

4.
中国画作为国粹之一,以线条、水墨作为绘画基础表现形式,体现了中国的传统美学思想。古代中国的画家们运用美学原理,在中国画艺术表现中充分地展示出他们对美的认识,并以此为基础形成了以中国画家的审美情趣为中心的中国画艺术表现形式及表现技法,形成了独特的艺术风格和艺术魅力。中国画博大精深,可以让学生更深入地了解中国的传统文化,同时在艺术鉴赏、创造、审美等各方面能力得到提升。  相似文献   

5.
杜飞 《沧州师专学报》2007,23(1):117-118
中国画作为中国传统绘画,其画理已包含了很深的文化思想,它经过两千多年的发展,至今已不能单单从绘画的角度来考量它,应从绘画与传统文化以及中国哲学的关系上来认知它.代表中国文化的"四大国粹"之一的中国画,其发展也体现了中国人文化艺术审美方式的发展.当然,也深深体现着中国文化内涵.在经济高速发展的今天,中国画应和世界相融合,走有中国特色的国画之路.  相似文献   

6.
誉满中外的国画、中医、烹饪及京剧被世人合称为“中国的四大国粹”。这四者都具有鲜明的民族风格,同文学有着千丝万缕的联系。中国画有着悠久的历史,是世界东方画中的主要画种。在表现手法上,国画崇尚现实主义与浪漫主义的结合,并与文字、书法、篆刻等组  相似文献   

7.
禅宗的审美意境是中国画意境追求的三大来源之一.禅宗兴起以前,中国画主要受儒家和道家的审美意境的影响.受儒家影响的中国画带有社会性、伦理性、政治性的特点;而道家传统中的中国画则追求纯自然主义的审美意境.禅宗得以广泛传播后,中国画的审美意境呈现出了哲理化、深沉化、个性化、情感化等特点,形成一种纯粹的审美意境.禅宗的兴起,深刻地改变了中国画创作主体的审美心理结构,对中国画的审美意境产生了根本性的影响.考察禅宗对中国画意境的影响,可以影射出当今中国画面临西方画强烈冲击的困境之出路.  相似文献   

8.
在中国画教学中要深刻认识并突出传统中国书法对中国画的重要性,音乐对中国画的重要性,诗词对中国画的重要性。中国画与“诗、书、乐”是有机的相互融合的整体,中国画教学中渗透“诗、书、乐”是极其重要和必要的。  相似文献   

9.
中国画的发展进程停止不前甚至倒退,导致了上世纪关于中国画前途的三次大的争论。近现代中国画的教学长期依附西画教学模式,丧失了自身的体系。在新世纪应加强中国画的教学改革,加强中国传统哲学、中国文学、中国美术史论、美术心理学、书法等知识的教学,以建立完整的中国画教学新体系,推动中国画向前发展。  相似文献   

10.
中国画是线条的艺术。笔墨在中国画上的意味表达是以线条为依托围绕线条进行的,千变万化都离不开线条。中国画的线条具有独立的精神意义。没有线条就不成其为中国画,没有线条就没有中国画家个人风格的形成。在中国画中线条的作用远远超出了塑造形体的要求,成为表达作者的意念、思想、感情的形式和手段,有了线条,中国画的艺术生命得以在此安顿,线条——是中国画的生命线。  相似文献   

11.
一. 教学内容的确定1. 根据培养目标,确定总体教学内容。 师专函授《中国画》课程的目的是使学生对中国画的学习,在学员现有的知识水平基础上进行知识更新,进一步掌握中国画的基本理论与表现技法,拓展知识容量,了解美术信息,提高审美能力与对中国画的鉴赏能力。根据这一教学目标,我们将中国画教学分为技法教学与理论教学两大部分。中国画技法的教学包括中国画材的选取与使用,传统勾线、染色、水墨技巧以及构图、立意、写生、创作、画理制作等。中国画的发展从原始彩陶到战国帛画到大唐青绿山水再到徐黄异体,从元代文人画的盛行到…  相似文献   

12.
林伟 《青海教育》2008,(7):62-63
中国画是东方最古老的绘画艺术,从古至今不断发展,成为中华民族灿烂的文化遗产之一。笔墨一词,是中国画表现技法之统称,又具体为中国画工具材料之所指,泛指中国画用笔用墨的基本方法。笔墨蕴涵中国画的审美特质,对笔墨可有多角度、多层次的理解与阐释。  相似文献   

13.
艺术教育作为素质教育的重要组成部分,对培养和提高学生素质起着重要的作用,而作为国粹的中国画则是艺术教育中的重要内容.本研究尝试用多媒体技术来表现中国画的历史进程,充分调动学生的各种感官,使其在轻松愉快的情境中接受知识,提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平.  相似文献   

14.
诗、书、印对于中国画至关重要,它是中国画的有机组成部分,是拓展中国画意境及构图之有力补充。  相似文献   

15.
中国山水画作为中国画中最有代表性的组成部分,汇聚了中国画最主要和最精华的技巧和理论,其中透视理论独具特色。它决定了中国画的构图方法和基本面目,是中国画理论中的基本部分。本文创举了中国山水画的不同构图形式,力求从理论上对中国山水画的表现方法进行探究,从而揭示中国画透视方法的不凡之处及其特点。  相似文献   

16.
中国画中完全用线条来表现物象的称“白描”,是中国画的基础。中国画用线造型的历史悠久,历代白描作品风貌各异。作为中国画的重要组成部分,白描有很典型的特点,这也是中国画的共同特点,即写意性和强调书法用笔。白描在表现的技巧上要求很高,在用笔上要求有力、流畅、变化。  相似文献   

17.
从中国画与西方绘画的比较中,介绍中国画的民族特色,从中国画作品的画种分科、中国画的艺术表现形式、作者的生活背景三方面论述如何欣赏中国画。  相似文献   

18.
中国画色彩弱化的原因与对策   总被引:1,自引:0,他引:1  
回顾中国画发展的历史过程,追寻中国画发展过程中色彩观念的衍变脉络,再通过对中西绘画的比较,从哲学思想、艺术观念、艺术技能和作画原料、工具等不同角度探讨中国画色彩弱化的原因,才能更新观念,强化创造精神,大胆研究利用新的工具和颜料,适当改造西画颜料,开拓中国画的读者领域,使中国画走出文人创作和欣赏的狭小范围。  相似文献   

19.
在平面广告设计中,视觉效果的重要性不可忽视。而中国画作为中国独特的艺术形式之一,具有浓郁的民族文化特色和独特的表现手法,是中国传统艺术的重要组成部分,其表现出的优雅和文化底蕴正好可以为平面广告的设计提供一种崭新的思路和灵感。文章以中国画装饰性在平面广告设计中的应用为切入点,通过对中国画的基本概念和特点的分析,结合历史文化的背景,阐述了中国画对平面广告设计的借鉴及其实现方式。同时,探究了平面广告设计与中国画装饰性的结合,在当前新媒体时代,如何在平面广告设计中发挥中国画的装饰性视觉效果。最后,针对中国平面广告设计中对中国画装饰性借鉴的发展趋势提出建议。  相似文献   

20.
中国画中诗书画印的结合,是中国画的优秀传统,也是中国画特有的民族艺术形式。中国绘画中诗书画印的结合,是在历史的长河中逐渐形成的。中国画画面上题款的出现,从古籍稽查,大概起源于前汉时代。汉宣帝甘露三年(公元前51年)曾在麒麟阁画《十一功臣像》便有“法其形貌,署其官爵姓名”。随着诗词学的发展,唐代以后则把诗词用到画题上去,如画山水或曰“烟笼雾锁”、“洞庭春色”,画竹题“潇湘烟雨”,画梅题“疏影横斜”等等。画面上题诗加跋,此种风气大约兴起于宋代。明沈灏《画函》说:“题与画,互为注脚”。就是中国画与诗、书…  相似文献   

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