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1.
李莉 《乐山师范学院学报》2011,26(8):107-112
文章旨在从写意人物画在中国绘画史中发生、演变、兴衰的境遇中,探寻写意人物画的源流和深土,研讨中国人物画从内容到形式的写意性。从中国画写实传统埘人物嘶的滋养及其在现代的传承,从文人画的兴起和发展并成为中国绘画的主流及其对现代人物画的正负两方面的影响,从西方绘画因素和技法被引入和借鉴等等,分多个层面多个角度,论述中国写意人物画多向实验、探索和发展的状况;研究挖掘和开拓人物画教学和创作的多样的可能性。 相似文献
2.
张明超 《福建师范大学学报(哲学社会科学版)》2000,(4)
中国写意人物画正经历着从传统模式向现代模式的重大转变 ,如何把握传统与现代的关系、训练与创造的关系、写实与写意的关系、理念与生活的关系 ,本文对此作了思考。 相似文献
3.
钱志扬 《南通职业大学学报》2006,20(2):47-49
中国工笔人物画历史悠久;从工笔人物画的发展及其艺术特点等方面论述工笔人物画在中国当今画坛的地位和发展意义,阐述了作者对工笔人物画的创作体会。 相似文献
4.
顾恺之是中国传统工笔人物画的奠基者,何家英是现代工笔人物画的领军人物。他们的工笔人物画造型呈现出不同特点,主要体现为时代差异、技法不同,以及追求不同绘画特色和艺术精神等,清晰展示出中国工笔人物画从传统走向现代历经的图示、文化精神变迁,引发对当代工笔人物画守传统、破陈规、立新意进行深层次思考。 相似文献
5.
罗登祥 《贵阳学院学报(社会科学版)》2012,(2):90-93
《流民图》是蒋兆和先生最具代表性的作品,也是20世纪中国画坛所呈现出的最为不朽的现实主义经典力作,它是中国人物画从传统到现代的一个最为重要的跨越和分水岭,也是中国人物画采用现实主义手法表现现实、体现民情最为成功的巨大标志。《流民图》从技法、造型到绘画理念上融中西绘画之长为一炉,创造出一套既不同于传统、又有别于西画的现实主义画风,其价值具有里程碑式的重大意义。它是20世纪以来中国现代现实主义水墨人物画在表现手法和形式上的一个重要依托和模本。影响了我国一代又一代的优秀画家,促进了我国现代现实主义水墨人物画的发展和繁荣。 相似文献
6.
《洛阳师范学院学报》2016,(6):91-93
关良是中国现代人物画史上极具开拓性的人物画大家,其在戏剧人物画方面的探索与创新具有典范意义。从题材选择、构思、构图、笔墨等方面探讨关良戏剧人物画的画风,可以更好地理解其画风成因,并对关良戏剧人物画画派的流向进行合情推断。 相似文献
7.
袁东升 《延安教育学院学报》2014,(2):111-113
在中国人物画中,除了形与神十分重要外,还要注意的问题就是画面关系。中国人物画的画面关系主要是通过绘画过程来表现。从构思、构图、到笔墨的完成及颜色的运用,一直都处于调整画面关系中,这些调整主要包括:人物在画面中的大小、人物之间的疏密关系、人物与景物间的相互交融、表达画面主题的关系,这些关系之间又密切联系,绘画作品从开始到最后都是在不断的调整中完成的。 相似文献
8.
徐丹 《苏州教育学院学报》1989,(Z1)
工笔人物画是中国人物画中属于工整细致一类的画法,是相对于写意人物画而言的。工笔画是用毛笔在绢、布或熟宣上勾墨线,渲染平涂着色的中国传统绘画。中国古代的人物画大都可看作是工笔人物画。 从战国墓葬出土的《御龙帛画》上,就可以看到以单线勾勒为主,平涂渲染的色彩表现已形成了中国画的独特风格。长沙马王堆汉墓出土的西汉帛画,用细墨线勾勒,在用色上使 相似文献
9.
申海波 《临沂师范学院学报》2004,26(2):139-142
工笔人物画是中国画乃至中国文化的重要组成部分,研究中国工笔人物画的兴衰历程,从工笔人物画历史消长的纵向脉络以及各个发展阶段工笔人物画与文化语境的横向比较入手,探讨工笔人物画与所处时代文化语境的关系,找出其兴衰的文化根源,为当代多元文化语境下的工笔人物画创作提供借鉴。 相似文献
10.
韩晓峰 《中国科教创新导刊》2010,(20):219-219
对中国水墨人物画创作需要有自己的主观感受和创造性,要有个人的绘画语言和独立风格,即能够在尊重客观对象、讲究现实主义的基础上,发挥自己的主观表现力。论文首先阐述了中国水墨人物画的发展概述,并从中国水墨人物画创作造型,创造范围,以及绘画语言等三个方面进行了探讨,旨在不断创新中国水墨人物画。 相似文献
11.
任伯年的人物画在中国人物画发展史上是十分重要的,研究任伯年的绘画艺术特色可以很好地理解画家的艺术作品,从很多方面去深刻感受任伯年绘画艺术的精神。本文从造型、题材、构图、设色等方面进行详细的阐述与分析,以便了解任伯年人物画的艺术精神与深远影响,领略画家的人格魅力。 相似文献
12.
徐秀华 《佳木斯教育学院学报》2013,(12)
中国工笔人物画经历了多年的岁月,本文首先概述了中国工笔人物画的历史发展,分析了中国工笔人物画设计的艺术特点,采用情感语言分析了中国工笔人物画设计的艺术表现语言,然后提出了中国工笔人物画设计的艺术表现语言的发展。 相似文献
13.
《新校园(当代教育研究)》2016,(3)
人物画是中国艺术宝库的重要组成部分,具有丰富的艺术内涵与艺术特点。本文简要地从构思艺术、造型艺术、构图艺术、色彩艺术、独特艺术等层面探究其艺术特点,以多方位感受中国人物画的艺术魅力。 相似文献
14.
索峰 《湖北第二师范学院学报》2014,(5):57-59
工笔人物画作为中国画的画种之一,以其独特的艺术表现形式继承着中国传统绘画的艺术特征。随着时代的发展,工笔人物画在审美观念和风格特征上均有所拓展。其中,将中国画的写意性有机运用到工笔人物画当中,是结合当下工笔画艺术功能和文化内涵的精神需要而进行多方位探索的根本途径。藉此摆脱工笔画在一般意义上"写实"、"工整"、"严谨"等思维模式的束缚,激活工笔人物画在当下艺术空间的顽强生命力,从而获得广阔的自由表现空间。 相似文献
15.
邓锦环 《南昌教育学院学报》2012,(4):27+31
"形"与"神"是中国人物画历来所探讨的话题,"形神具备"是中国人物画的一个审美标准,"以形写神"则是中国人物画的特点和绘画思维的基础。后人又把"形"与"神"的认识上升到了哲学的高度。我们在绘画的过程中也应该结合实际,来理解"形"与"神"的关系。 相似文献
16.
在中国当代人物画创作中,当代国画家在继承中国传统人物画设色方法的基础上,对其进行了积极大胆地尝试与创新,使当代中国人物画既尊崇古法又面目一新,呈现出别具一格、品味高雅、含蓄婉约的艺术魅力。许多当代画家都对中国工笔人物画的设色方法进行了创新性研究与尝试。本文对其中具有代表性的画家,如蒋采萍、王仁华等采用的创新技法进行分析,探索当代中国工笔人物画创作中的新经验和新方法。 相似文献
17.
李信斐 《山东教育学院学报》2008,23(6):122-124
傅抱石在传统的美学观念上建立起来的造型方法和笔墨技巧,塑造出了高古典雅的中国人物画。他的人物画造型夸张洗练,着重气韵传神,笔墨语言新颖、独特,潇洒灵动,善于把水、墨、色融为一体。他将山水画法融合到人物画创作中,画面意境深邃,令人陶醉,使观者仿佛可与这些画中古人共游。 相似文献
18.
杨振廷 《徐州师范大学学报(哲学社会科学版)》1999,(4)
194 9年以来 ,现实主义水墨人物画一直是国画人物画创作的主流、主旋律 ,而“写实”概念与“西方素描模式”是紧密相联的。从发展的眼光看 ,我们既要坚持中国传统的“笔墨”,又必须汲取“西方模式”,加强造型的基本功。国画人物的基本功训练就是要解决二者之间的协调关系。从“素描造型”到“用笔用墨”是一个复杂的转换过程 ,而非简单直接的“转换”。 相似文献
19.
晋唐时期,人物画"疏密二体"两种风格的差异,不仅是绘画用笔、用线的不同,而且反映出该期人物画审美观、形意观的重大转变. 相似文献