共查询到20条相似文献，搜索用时 281 毫秒
1.
2.
《佳木斯教育学院学报》2015,(8)
音乐是看不见的,是纯属听觉的感官享受,听觉对音乐是极其重要的。钢琴在日益发展的社会越来越普及,作为一门培养情操与气质的艺术课程,学习钢琴的学者越来越多。因此钢琴的教学乐的听觉能力是有要求的,特别是钢琴教学中复调作品的教学,对音乐的听觉能力有着极高的要求。与此同时,在复调作品的教学过程中,我们也发现,良好的音乐听觉训练,也是能够促进复调作品教学工作的。 相似文献
3.
刘高扬 《黑龙江教育学院学报》2014,(6):94-95
在各大音乐学院的音乐教育中,复调是一门重要的音乐理论教学课程内容,学生学习复调具有培养其逻辑思维能力、拓宽与提高自身音乐视野及提高音乐鉴赏能力的积极意义。但同时,复调课程也是一直困扰院校与教师的教学难点,因该课程内容深入、难度较大等原因造成复调课程的教学质量严重偏低。鉴于此,从研究巴赫钢琴复调作品着手,探讨钢琴复调教学的有效教学策略,以期显著提高整体教学水平。 相似文献
4.
授课年级:高一年级授课时间:一课时教学理念:本课的教学设计理念是"音乐基础知识和基本技能的学习,应有机渗透在音乐艺术的审美体验中,要结合音乐进行。""在聆听中掌握知识;在聆听中巩固知识;在聆听中拓展知识。"让学生在聆听中感受巴赫不同时期的创作风格和类型。巴赫是宗教复调音乐大师,要了解巴赫,需要了解什么是"复调"。本课将"复调"知识点分散于教学的各个环节中,注重引导学生在"唱、听"的音乐实践活动中去理解感受"复调"的音乐特征,力求通过艺术实践,感受巴洛克的音乐风格。同时,以讲故事和聆听的方式将巴赫一生中几个重要创作时期的音乐介绍给学生,不留痕迹地将学生带入到巴赫的音乐世界中。教材分析:自本节课开始,将有七个单元探究欧洲的专业音乐创作。这七个单元概括了巴洛克时期以后的欧洲音乐发展史。 相似文献
5.
复调是学习多声部音乐分析与编创的基础课程,其重要性不仅体现在复调音乐中的对位技术,而且体现在复调思维的无限魅力．这是一门无论对作曲专业还是非作曲专业的音乐专业本科生来说都十分重要的课程。作者将对高校音乐师范专业复调课程的教学进行探讨,分析教学中存在的问题,并结合自身的教学经验提出可行的教学方法,以此提高复调课程的教学质量。 相似文献
6.
吕芳芳 《吉林广播电视大学学报》2015,(3):153-154
巴赫金借用了音乐术语中的"复调",来阐释小说创作中"多声部"、"全面对话"现象。他认为,"复调小说"是一种全新的艺术思维模式,是一种全新的小说艺术形式,"复调小说"取代"独白小说"是文学发展进步的标志。本文仅就什么是"复调"小说理论和理论的特征而谈。 相似文献
7.
许佳 《希望月报(上半月)》2007,(10):13
如何提高高师音乐专业复调技术理论课教学的质量,是高师音乐专业作曲技术理论课教学面临的一个重要课题。作者从高师复调技术理论课教学的现状出发,提出问题,并结合教学实践,指出:该门课程教学应该从转变教学观念、教材重组、师资建设、对学生学习心理进行调整等四个方面进行完善。 相似文献
8.
师范院校的专业音乐理论教育中主要就4个方面即和声、复调、曲式、配器做了阐述。从中小学音乐教育及师范院校的专业音乐理论教学俩个方面阐述论证了电脑音乐技术的运用在音乐教育领域的发展前景。电脑音乐技术作为现代音乐教学手段,将促进音乐教育的理念、具体的教学手段的改变及发展。 相似文献
9.
刘丰丽 《湖南科技学院学报》2012,(2):62-64
巴赫金借用音乐术语"复调"创立了以对话为核心的复调小说理论。在此基础上,以意识流小说为代表的现代小说则发展了巴赫金的这一理论,创立了叙述语式的复调小说;昆德拉建构了以对位为核心的现代复调小说理论。文章试图简要阐述复调理论的不同发展阶段的流变,以期展示其多元、开放的现代性发展模式。 相似文献
10.
张广沙 《黄河之声(科教创新)》2017,(14)
曲式与作品分析作为音乐专业学生的必修课程能够有效的将乐理、和声、复调等音乐理论课程结合起来,扩展学生对音乐的综合分析能力,是高校教学中能够有利于学生进一步提高对音乐作品的认识、理解和表现能力的重要课程。本文从分析目前高校音乐课程现状出发,探讨音乐课程中曲式与作品分析课程的教学内容和教学要点分析,探寻高校音乐曲式与作品分析教学的模式创新。共同行借鉴。 相似文献
11.
《黄河之声(科教创新)》2015,(6)
复调作品作为重要的音乐体裁是音乐学习中的必修课。巴洛克时期的德国作曲家巴赫是复调音乐的灵魂人物,他的复调作品是长久以来发展出的复调音乐的概括和生还,并将其推向成熟和繁荣。巴赫一生创作了大量的复调音乐作品,其中《巴赫创意曲集》作为钢琴复调作品的丰碑,展现了丰富的声部组织技法和高超的对位技法。本文以《巴赫创意曲集》三部创意曲中的降B大调创意曲为例,来分析其所运用的复调作曲技法,从而更深入的感受巴赫作品的音乐魅力。 相似文献
12.
高等师范院校音乐系的钢琴基础课教学多年来一直都遵循着音乐院校的四条线教学模式,即基本练习、练习曲、复调曲、中外乐曲.这种传统的教学模式,虽然有一定的科学性但不完全适用于高师院校的培养目标.根据高师的性质,本文主要提出以下见解:高师院校要突出师范性,增强责任感.教学模式方面,应重在扎实的基本功,适量的练习曲、乐曲、复调曲,自如的编配伴奏及自弹自喝相结合的方式安排教学.教学形式要以"一对多"、"多对一"的教学形式为主. 相似文献
13.
文学理论家巴赫金借用音乐术语"复调"来说明小说创作中的"多声部"现象。莫言的短篇小说《冰雪美人》重新创造了"莫言式的复调"。该文运用现代阅读的方法,从怀疑的视角出发,对小说的故事情节、谋篇布局以及"复调"技巧运用进行阐述,揭示这则关于女性生活困境的小故事中隐藏的男性主人公即叙述者"我"的意识以及小说所蕴含的人性普遍意义。 相似文献
14.
杜达金 《黄冈师范学院学报》1996,(4)
从探讨传统苏州弹词音乐的唱奏关系入手，对其音乐织体的结构形态、音响特征、复调关系及表现作用进行了比较系统和深入的分析、研究。并将传统苏州弹调音乐的织体归纳为七个类型：一、加花托腔式支声复调织体；二、减花托腔式支声复调织体；三、加花减花交替式支声复调织体；四、加花减花交织托胜对比式复调织体；五、快弹散唱对比式复调织体；六、固定音型对比式复调织体；七、间隙垫腔自由模仿式复调织体。此项研究在我国传统苏州弹调音乐研究方面尚属首次。 相似文献
15.
刘颖 《湖北广播电视大学学报》2011,31(1):143-144
本文以独白文学与主调音乐、复调文学与复调音乐、后现代文学与无调性音乐为例,说明了在外国文学的教学过程中,音乐的介入将有助于加深学生对文学作品的理解,增强学生的美学体验。 相似文献
16.
《黄河之声(科教创新)》2015,(11)
俄罗斯民间音乐特有的变奏因素曾由许多俄罗斯的大师们深刻发展着,而且将复调变奏作为附加歌唱性声部对主题旋律的补充,在这一意义上起了本质的作用,同时作曲家们从俄罗斯民间音乐中汲取素材,结合西方音乐创作手法,创作出一大批异彩纷呈的音乐作品。文章主要通过对俄罗斯民间音乐中所特有的复调变奏手法进行分析,进而总结俄罗斯民间多声音乐的特点。 相似文献
17.
从探讨传统苏州弹词音乐的唱奏关系入手，对其音乐织体的结构形态，音响特征、复调关系及表现作用进行了比较系统和深入的分析、研究。并将传统苏州弹词音乐的织体归纳为七个类型：一、加花托腔或支声复调织体；二、减花托腔式支声复调织体；三、加花减花交替式主声复调织体；四、加花减花克织托腔对比武复调织体；五，快弹散唱对比式复调织体；六、固定音型对比式复调织体；七，间隙垫腔自由模仿式复调织体。此项研究在我国传统苏州弹词音乐研究方面尚属首次。 相似文献
18.
通过分析约·塞·巴赫的音乐表现、曲式结构来学习复调的相关知识,总结巴洛克时代的艺术特点.并通过对演奏技法的分析,为这部复调艺术作品的"再现"提供理论上的依据. 相似文献
19.
在钢琴教学中,复调作品是一项重要的教学内容。然而学员要想将复调曲各声部弹得富有表情,将旋律发展的性质表达得生动、准确,使各声部都能有机地融为一体,却不是一件容易的事情。为此,在复调曲教学中,只有让学员掌握好4个区分,才能有效地降低难度,使音乐织体中的各个因素表现得鲜明,具有层次和立体感,并能取得好的弹奏效果。 相似文献
20.
《黄河之声(科教创新)》2015,(18)
在音乐的理论王国中,作曲理论应当是一个独立的门类。它有自己特定的范畴,是帮助作曲家控制各种音乐原始材料的工具,是理论家得以认识和阐述音乐的构成及表现意图的媒介,是沟通音乐的主体与对象之间联系的桥梁,通常包括和声学、复调、曲式与作曲分析、配器法等四门相对独立又有内在紧密联系的课程,俗称"四大件"。作曲及作曲技术理论专业目前被视为中国专业音乐教育中教学体系最为"完整"、"规范"的,但大多数高师类院校作曲理论课程论课程教学是不甚成功的。原因也是多方面的,学生自身的音乐基础,还有就是教师教学目标不明确,教学内容陈旧,不切实际的沿袭、照搬专业音乐学院作曲专业的教学模式也是教学不成功的重要原因。 相似文献