共查询到19条相似文献，搜索用时 140 毫秒
1.
2.
余钢 《阜阳师范学院学报(社会科学版)》2010,(1):53-57
王夫之的诗学在中国文学批评史上占有重要地位,其诗论的研究对象主要是抒情诗,情景关系在其诗论中占据了中心的位置。王夫之从中国古典诗学只强调“触物以起情”的单向联系的思维模式中走出来,强调了情与景之间互相触发和互相依存关系,从而将“神于诗者,妙合无垠”作为诗歌意境美的最高要求。他对情景关系的论述大大超越了前人的理论,从而将中国古典抒情诗创作规律的美学研究推向了高峰。 相似文献
3.
黄进 《绵阳师范学院学报》1996,(3)
“情景相生”属于中国古典诗歌美学中关于“意境”创造的理论.王夫之在《诗绎》中说:“情景虽有在心在物之分,而景生情,情生景,哀乐之触,荣悴之迎,互藏其宅.”他还在《夕堂永日绪论》中说:”夫景以情合,情以景生,初不相离,唯意所适,截分两橛,则情不足兴,而景非其景.”后人把王夫之对情与景独特、精辟的论述称为“情景相生”说. 相似文献
4.
胡德胜 《中学语文教学参考(初中生版)》2011,(6):57-58
“情景交融”是一种作文境界，也是一种写作方法，一般分为“由景入情”与“由情入景”两种。王夫之说：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠；巧者则有景中情，情中景。”（《姜斋诗话》）这种“情景合一”的说法，与王国维“一切景语皆情语”的论点相一致， 相似文献
5.
王德明 《常德师范学院学报(社会科学版)》2002,27(3):27-29,35
王夫之对于诗歌中的景进行了前无古人的细致研究和分类，强调了景与情的结合，景的形象性，反对单纯的写景，认为情中景和景外是景中之尤，滞景是景中之劣。王夫之的景论是中国古代诗歌情景理论发展史上非常重要的一环，影响深远。 相似文献
6.
袁愈宗 《广西师范大学学报(哲学社会科学版)》2010,46(6)
中国古代文论中的"情景"论始自先秦.从宋代到明代,情景理论成为许多批评家关注的中心.但是在论述情与景的关系时,大部分都是从诗歌的外部形式结构方面来谈的.王夫之的情景理论以他对"神"、"理"的理解为基础,情与景的浑然无迹,就是"神理凑合,自然恰得".对于"神"、"理"这两个概念的理解,必须追溯到他的哲学思想.王夫之的诗学观是其哲学思想在诗学领域里的延伸.他的诗学思想之所以深刻、富有独创性,也正在于此.他在前人的基础上,以其哲学思想为基础,完成了对情景理论的全面总结. 相似文献
7.
葛国才 《中国小学语文教学论坛》1983,(4)
寓“情”于“景”中,“景”中见“情”,“景”要为“情”服务,“景”本身就必须饱含着“情”,这是诗词中写景的常规。王国维说:“一切景语皆情语也”(《人间词话》),就是这个意思。但是,在不同的作品里,处理“情”与“景”关系的方法又是千差万别的,这千差万别的方法又各有所长,相互补充。鱼龙寞寞秋江冷(杜甫《秋兴》第四) 万里风烟接素秋(杜甫《秋兴》第六) 这里写了“鱼龙”、“秋江”、“风烟”、“素秋”,一片凄凉,而这一片肃煞凄凉之“景”与作者看到的动乱如棋局的时局而产生的悲凉心情是相一致的,这叫做哀“景”衬哀“情”吧。这种情景相一致(还有喜景衬喜情)的处理方法,能使人感到情感真挚,诗味醇厚,所以历来为诗家所惯用。但是,遇到大家名手,突破了常规,采用了情景相抝的写法,寓情于景外,就会使作品更加生色,正如王夫之说的:“以乐景写哀,以哀景写乐,一倍增其哀乐”(《畺村诗话》),我以为《沁园春·长沙》使用的就是这种方法。《沁园春·长沙》上片写景为主,一个“看”字领起七个短句,写了一个“秋”字,这个“秋”字虽然已是季节上的“寒秋”了,但写出的并不是凄凉的“悲秋”,也不是灰暗的“素秋”,而是“胜似春光”的“壮秋”: 万山红遍——满(广且多) 层林尽染——红(艳且透) 湘江碧透——尽(宽且深) 百舸争流——竞进(有动有声) 鹰击长空——飞(飞得雄健有力) 相似文献
8.
《安徽教育学院学报》1993,(1)
王夫之对中国古代诗学的突出贡献有两点:第一,在对诗歌情景关系的研究方面,他反对前人孤立、僵化的死法,主张作诗要以情为主,诗人要抒写自己的真性情,认为情与景“互藏其宅”,情景要能融合无间。他还将抒情方式分为“遵路委蛇”式,“拔木通道”式和含蓄蕴藉式。关于景物描写,他主张要写出“现量”,能“以乐景写哀,以哀景写乐”,主张写景要能“以小见大”,能够传神。第二:王夫之提出了将儒家诗教与审美诗学汇流的诗学本质论。他对儒家的“兴、观、群、怨”说作了新的解释、认为它们不过是四种抒情方式,同时,在对诗歌的具体品评中,他也提出了一些见解,他最推崇的是玄微淡远而又自然的意境。 相似文献
9.
陈宪猷 《华南师范大学学报(社会科学版)》2001,1(1):67-71
王夫之的文艺理论 ,主要是建筑在孔子儒家“诗论”的基础上 ,他从文艺作品的“情感”表现和交流方面重新解释了“兴观群怨” ,并把它们理解为一个不断发展的再创作的过程。王夫之十分重视“情景”在文艺作品中的作用 ,认为“诗源情” ,“景以情合 ,情以景生” ,而这样的“情”又必然是自然纯真之情 ,所以他反对任何由于只追求字句、词藻的表现形式而损害“情感”自然流露的做法。 相似文献
10.
中国古典诗歌最大的特点之一就是“贵含蓄,忌直露”。因此诗人们往往情不直抒。话不直说,就如自居易所言“说喜不得言喜,说怨不得言怨”。故而。诗歌最常见的表达方式恐怕就是借景物来曲折达意,正如范唏文所说：“景无情不发,情无景不生。”其实,“情景名为二,而实不可离,神于诗者妙合无垠。巧者则有情中景。景中情”（王夫之）, 相似文献
11.
范成大是中国文学史上著名的山水田园诗人,其诗作较多地被人关注的是田园风光。综合其诗作,透过秀美的田园风光我们能够看到一些宋代社会底层劳动人民生活的原始风貌,对于研究宋代的社会经济具有一定的史学价值。结合他的代表作《四时田园杂兴》组诗,以秀美的田园风光反衬农民生之多艰,更具有意想不到之效果。 相似文献
12.
13.
夏建军 《常熟理工学院学报》2009,23(3):74-77
王夫之诗歌美学思想是以“意象”为本体论范畴的,在他的诗歌美学理论著作《姜斋诗话》和他的诗歌批评实践活动中,王夫之通过对“意”和“象”这两个概念的分析和梳理,指出了两者在理论上的联系,事实上建立了以“意象”为本体的诗歌审美本体论。本文意在通过对王夫之的诗歌美学思想和诗歌批评实践的文本的解读,澄清王夫之诗歌美学思想的本体论内涵,明确其理论贡献。 相似文献
14.
胡国民 《衡阳师范学院学报》2008,29(4)
王夫之,作为明清之际中国早期启蒙思想的代表性人物,其博大精深的思想体系,对中国传统学术而言,既是总结性的批判,同时又闪烁出现代意义的光辉.在其诗学、美学思想之中,对"情"与"景"的论述尤为全面,许多方面在继承前人的同时,又突破了前人的局限,将情景学说推向了新的理论高峰. 相似文献
15.
萧晓阳 《衡阳师范学院学报》2006,27(5):12-15
明代文坛,模拟之习相仍,学古者相率为伪,反对者流于俚俗。针对修辞立诚传统丧失、古雅精神衰微的现状,王夫之提出了崇古尚雅的主张。同时,崇尚个性思想的发展冲击着儒家的理论体系,为了挽救道学家诗论的危机,王夫之倡言诗歌抒写情志以适应时代的发展,以为诗歌是诗人情感与礼乐精神的体现,把兴、观、群、怨看作“四情”,确立了把《诗》中“四情”作为衡量诗歌是否雅洁的准则;其实质,是要求诗人发扬《风》、《雅》比兴反映现实的传统,肩负起载道的使命。 相似文献
16.
陶水平 《衡阳师范学院学报》2006,27(2):14-21
情景论是中国古典美学、诗学研究中源远流长的一个重要课题。明清之际的王夫之诗学则是其集大成。王夫之真正从诗的艺术本体论,从诗学意象和意境的美学高度来论情景,而摈弃前人从诗的格律、句法、章句等角度来论诗歌创作情景问题的传统陋见,从而把情景论提升到中国古代美学和诗学前所未有的高度。王夫之深刻分析了情景相生的各种审美机制,使之成为一种系统完备的诗学理论,把情景论推向了中国古典美学和诗学的最高峰,标志着中国古典美学、诗学情景论的最终完成。 相似文献
17.
马育良 《合肥教育学院学报》2009,(3):16-23,126
朱熹主张“四端皆情”,提出中和新说,给情以适当地位。王夫之在反思朱子的性情论时,明确认定四端是性,七情是情;性为道心,情为人心,批评朱子走的是“以性为情,以情知性”的路子。王夫之的思想特点是“根据个人心性而推演出入文繁变”,他将自己的性情论思考贯注到诗学领域,重申了“诗道性情”的诗学命题,并以之捷举和改造传统的“兴观群怨”之说。 相似文献
18.
无景点旅游是与传统的景点旅游相对应的新型旅游方式,发展迅速,但目前学术界对有关无景点旅游的理论问题研究较少。文章试图通过分析其与传统景点旅游、自助游、休闲与游憩间的关系,就无景点旅游的内涵、外延进行界定,提出无景点旅游的定义,同时从客观条件、外部因素、存在机会的选择等旅游者动机角度分析了无景点旅游产生、兴起的原因,最后就其对现有旅游理论的启示和影响进行探讨,以期实现深化对无景点旅游特征、规律的认识。 相似文献
19.
王夫之的《楚辞通释》是其研究《楚辞》的力作,王夫之对《楚辞》的训释多有独到的视野,是《楚辞》研究的宝贵财富,文章选择数则与王逸注进行比较,从而可以窥见王夫之《楚辞》研究的成就。 相似文献