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徐承跃 《山东教育学院学报》2006,21(2):123-125
歌唱的二度创作是指演唱者在表演过程中保持曲作者的基本要求,同时对音乐形成自己理解、处理和自己的风格特色,准确而完美地揭示作品的内涵与风格,塑造鲜明的音乐形象。本文对歌唱二度创作的几个方面进行简单论述。 相似文献
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徐承跃 《山东教育学院学报》2012,27(6)
中国艺术歌曲的创作及演唱特征是随着不同时期的社会变迁和时代的需要而形成的。艺术歌曲这种艺术体裁形式自引入中国至今已有近百年历史,在其漫长的发展过程中,大体分为早期（20—30年代）、发展期（40—60年代末）、文革时期及改革开放后这四个时期。每个时期,无论在歌词的选择上还是作曲技法的运用上都有其各自的创作特征,同时,在演唱方法上,各时期也都有其不同的演唱特征。 相似文献
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福列作为法国近代艺术歌曲的主要代表人物,所创作的歌曲以优美的旋律闻名于世,其庄严、反思、优雅和亲近的风格成为世界音乐宝库中的一朵奇葩。他擅长在伴奏中以变化细腻的和声和巧妙变化着的节奏来烘托抒情的旋律,并善于把音乐旋律的重音和歌词语调的重音有机地结合在一起,将以前积累的丰富的古调式知识和技术语汇巧妙地运用到自己的创作中,因此,人们往往可以从他的音乐中感受到一种神圣的力量。 相似文献
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徐承跃 《山东教育学院学报》2008,23(3):123-124
声乐艺术是音乐表演形式中唯一直接运用语言和音乐结合起来、表达思想感情、塑造艺术形象的艺术形式,在歌唱中要达到字与声的协调统一和完美结合,就必须做到“字正腔固”,使语言成为声乐艺术中真正的音乐化艺术语言。同时“字正腔圆”还是衡量演唱者水平高低的重要标志。 相似文献
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徐承跃 《山东教育学院学报》2014,(6):145-151
美声唱法起源于17世纪的意大利,它是随着艺术歌曲、歌剧的诞生和发展而逐步完善的,它主要以艺术歌曲和清唱剧、歌剧等题材作为表演形式。它的歌唱发声是在遵循演唱者自身的发声器官、共鸣腔以及气息运用的科学规律,充分挖掘最佳声音潜力,使得声音自然流畅、音色优美、连贯并富有弹性。而我国的民族唱法来自于生活和劳动中,它的声音具有朴实亲切、明亮高亢等特点。借鉴美声唱法的科学发声方法来丰富和发展我国民族唱法,可以逐步完善我国民族唱法,达到更具魅力、完美的民族唱法。 相似文献
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徐承跃 《山东教育学院学报》2004,19(2):104-105
声乐小组课是针对师范院校音乐教育的特点而发展起来的一种新型的声乐教学形式。它既保留了专业声乐教学的专业性特点 ,又体现了音乐教育的师范性特征 ,是培养学生声乐素质和能力的重要途径 ,在高师声乐教学中有着不可替代的作用 相似文献
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20世纪中国歌剧漫谈 总被引：1，自引：0，他引：1
中国歌剧是20世纪中西音乐文化交融的产物。中国的音乐家们在接受西方音乐文化观念的同时,对西方歌剧这种体裁形式结合中国国情和民族审美习惯开始进行大胆尝试。本文从中国歌剧的启蒙开创、曲折发展、突破及进一步发展等几个阶段,揭示中国歌剧发展的基本形态。 相似文献
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徐承跃 《山东教育学院学报》2011,26(2):124-126,130
演唱中国艺术歌曲是对演唱者综合能力的考验,也是衡量一名合格歌唱家的重要标志。中国艺术歌曲的特质决定着演唱者必须具备声音运用及控制、语言及理解作品内涵、把握作品风格、与钢琴伴奏的默契合作等能力。具备以上几种能力,就能最大限度地、真实地演绎诗歌与音乐创作的意境和情感,让听众从演唱中获得感动和心灵的震撼,充分体现出艺术歌曲特有的艺术特质及艺术感染力。 相似文献
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