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1.
康晓丹 《黄河之声(科教创新)》2016,(9):16-17
美声教师在音乐教学过程中,不仅仅要注重声乐技巧的教学,还要注重非声乐技巧的教学,使得学生能够在舞台上很好的展现自我。本文主要是音乐文化背景和非声乐技巧进行研究,希望能够对非声乐技巧教学起到一定的帮助。 相似文献
2.
杜献 《黄河之声(科教创新)》2016,(2):26-27
声乐训练是美声技巧教学中的重要课程,训练的是演唱者的演唱技能。声乐训练课程,不仅可以提高学生的声乐理论知识,而且能够提高学生的声乐表演专业技能,同时还能使学生具备教学、音乐组织能力,综合知识、技能、实践三者为一体。但我们要注意,美声技巧教学培养的是站在讲台教学的人才,而不是表演人才,因此我们更加重视的教学技能,而不是音乐技能。本文主要是针对传统声乐教学模式存在的不足,为了满足当前的教学需要,重点去探索和构建出新的教学模式,进而进行美声技巧教学模式的改革。本文首先分析美声技巧教学中声乐教学论的必要性和重要性;接着分析当前美声技巧教学模式的基本框架;然后提出美声技巧教学中声乐教学模式的展望与改革,最后提出元认知在声乐教学中的重要性。 相似文献
3.
刘坤 《黄河之声(科教创新)》2016,(6)
在高校声乐教学中融入传统音乐文化一直是高校音乐教学关注的问题之一,在传统的声乐教学中教师主要是注重学生的声乐理论的学习,然后让学生进行基本的发生练习,逐步的开展声乐学习,现代的声乐教学中对传统民族音乐知识的教学比较忽视,欧洲的美声音乐及发声技巧等占据了主体地位,这对传统音乐文化的良好融入增加了难度。 相似文献
4.
李向峰 《黄河之声(科教创新)》2019,(8):64-65
高师院校音乐专业交叉课及艺术选修课是学生人文素质教育中不可缺少的部分之一,其目的是为了学生丰富自身知识面和提高创新思维能力的。合唱与指挥、曲式与作品分析、音乐美学基础、声乐名作与演唱赏析等课程都是声乐专业学生的必修课程或选修课课程,为学习声乐打下更殷实的知识基础,开设这些课程不仅是为了培养和提升音乐专业大学生的专业技术能力,更是对提高他们的音乐综合素养发挥着重要的作用。合理的将声乐教学与音乐相关课程链接起来,有利于创新声乐演唱技巧,提升声乐教学效率。 相似文献
5.
李莹 《中国校外教育(理论)》2010,(7)
声乐教育中的非技巧因素是指学生在教师的引导下不断加深对作品的领悟、感受、体验和表达,也包括学生在课堂学习中饱满的情绪与较高的积极性、主动性等内容.在声乐教学中,非技巧因素能起到培养和训练学生情感,提高其艺术表现力;建立民主、平等、和谐的新型师生关系;选择适当的练习曲目,并对作品的文化内涵进行理性分析等作用. 相似文献
6.
范政 《苏州教育学院学报》2007,24(4):111-113
科学与艺术的追求不同,科学"求同"而艺术"存异"。学生的个性化是声乐教学的重要特征,原创性是学生个性化的潜能。在教学中综合运用各种手段培养学生原创性,是对学生个性化潜能的挖掘和声乐教学的需要,有利于学生对歌唱基本技能技巧的掌握,有助于提高学生对声乐作品的分析理解、鉴赏创作和音乐表现能力。 相似文献
7.
声乐是师范院校音乐专业的一门必修课,实践性较强,通过让学生学习和继承我国民族声乐艺术及学习吸收西方声乐艺术,为全面提高学生的综合音乐素质奠定坚实的基础。长期以来,师范院校声乐教育以声乐小组课为主,沿用较传统、较陈旧的教学方法,重视歌唱技巧,而忽略了作品的艺术处理、对作品创作历史背景的理解和对作品词曲的深刻艺术内涵的理解。理论和实践脱节,导致学生在学习声乐时存在一定的盲目性。仅侧重提高声乐演唱技巧,没有全 相似文献
8.
丛琳 《黄河之声(科教创新)》2019,(15)
音乐是现代人生活中不可缺少的一部分。声乐更是音乐中非常重要的一个方面,歌唱者能够通过声音的艺术将自己的思想、情感抒发出来,给他人以启迪、以美的享受。但是,现代人的声乐学习不系统、不科学,尤其是专业的声乐人才,亟待接受科学的声乐教学。本文分析了声乐教学中的美声教学存在的问题,并介绍了美声的正确唱法,希望越来越多的美声专业的人才能够学习到更加精进的唱法,促进声乐美声的不断进步。 相似文献
9.
声乐教学是高等艺术教学的重要内容,也是音乐艺术的主要形式.作为高校声乐专业教师,如何在教授声乐演唱技巧的基础上,准确地分析、研究声乐作品,使学生更好地表达歌曲的艺术形象和音乐意境,是十分重要也是十分必要的,本文拟从歌曲旋律的学习、节奏的把握以及咬字吐词的要求等方面来论述歌曲演唱中艺术表达的现实意义. 相似文献
10.
许欢 《黄河之声(科教创新)》2019,(9)
纵观全国高职院校学前教育声乐技能课的实际教学情况,发现学校针对声乐课教学主要侧重于理论和技巧教学,没有重视艺术素养的培养。如今,声乐教学大纲重视学生的艺术素养培养,在教学过程中将理论学习与实际技能教学全面结合起来,还要重视培养学生的全面音乐素质,让学生的实际声乐演唱能力得到提升,也有利于提升学生的整体艺术表演能力。 相似文献
11.
张琳 《赤峰学院学报(自然科学版)》2012,(24):234-235
声乐是一门表演艺术,出色的演唱技巧与艺术表现完美融合的表演才是声乐表演艺术的最高境界.因此,在声乐教学过程中,对于学生艺术素质及其艺术表现力的培养与演唱技巧的学习同等重要,两者统一进行,缺少了任何一个方面都无法形成高水平的声乐表演.文章针对艺术素质的培养对于声乐教学的重要地位,对教学中如何培养学生艺术素质从多个角度提出了可行性措施,以提高学生的声乐艺术的表现力. 相似文献
12.
13.
声乐艺术是人类音乐文化的一个重要组成部分。本文介绍了一些掌握好美声发声方法的相关知识,如呼吸方法、面罩共鸣、气息支持等．强调了美声演唱技巧学习的重要性。 相似文献
14.
汪梅娟 《黄河之声(科教创新)》2017,(15)
声乐演唱是音乐艺术的重要形式,是表达声乐作品的内涵与演唱者情感的重要方式,在声乐艺术表达过程中,声乐技巧是一个十分重要的内容,一方面,要加强对演唱技巧的学习和应用,另一方面,要注重情感的表达,并且要从而使得整个演唱过程中演唱者与观众之间可以产生情感上的共鸣。本文对声乐技巧在声乐艺术中的作用以及提高声乐演唱水平的措施进行分析与探讨,旨在提高学生的演唱水平,促进声乐艺术实现可持续发展。 相似文献
15.
美声是意大利“BellCanto”一词的音译,Bell是美丽、美好或美妙的意思,Canto则为“歌唱”的意思,顾名思义,BellCanto为“美妙的歌声”之意。它不光是一种唱法,而且是一种风格、流派。伴随着欧洲歌剧艺术的繁荣,美声也因此而辉煌,并不断向世界各地广泛传播。在欧洲,美声有三百多年的发展历史,但传入我国却不过六七十年的时间。经过几十年的学习、探索,我国的美声歌唱事业取得了很大成绩,创作出了大量的作品,培养了大批的声乐人才,但在中国大众音乐文化范畴中,美声仍然只是“阳春白雪”,受众范围仍然十分有限。如此优秀的声乐艺术,在新时期… 相似文献
16.
刘凤 《黄河之声(科教创新)》2017,(14)
声乐是一门听觉的艺术,声乐教学的目标是演唱者通过课堂授课的学习,能够运用演唱技巧演绎作品所蕴含的情感,而演唱曲目的科学选择发挥重要作用。在声乐教学中,如何根据学生特点,指导学生科学选择演唱曲目,对于歌唱艺术的发挥至关重要,本文主要探讨在声乐教学中演唱曲目的选择技巧。 相似文献
17.
专业性声乐教育中的非技巧因素指的是学生在老师的指引下不断加深对音乐作品的理解、感受、领悟和表达,它包含学生在学习中高涨的情绪与较高的参与,主动性等内容.在声乐教学当中,非技巧因素的作用是训练学生的情感,提高学生的艺术表现力;从而建立民主、平等的师生关系;选择适当的练习曲,并对作品当中包含的文化内涵进行理性分析等. 相似文献
18.
王珊铭 《黄河之声(科教创新)》2013,(6):25-26
当今音乐文化的总体发展呈现多元化趋势,声乐艺术作为音乐文化的重要组成部分,其发展状况也是如此。传统的美声、民族两种唱法已不在是我国声乐领域里的主流唱法,民、美声式的"中国唱法"已成为了广大人民群众十分喜欢的一种声乐表演形式。笔者认为,女高音歌唱家吴碧霞则代表着当今"中国唱法"的成功典范。本文通过研究吴碧霞特有的民族、美声演唱方法特点,从而为声乐教学与表演提供更多详实的理论和实践的可靠依据,对于促进声乐教学与表演更加科学的向前发展,使美声、民族两种唱法之优势相互合理的借鉴融合,更好地推进我国声乐艺术事业的蓬勃发展都有着重要的现实意义。 相似文献
19.
孙骈 《黄河之声(科教创新)》2018,(13)
音乐不仅是听觉艺术,还是情感艺术,因为在众多艺术形式当中,音乐在情感表现方面最为直接和丰富。特别在声乐教学实践当中,教师加强对学生的情感体验教学,能够有效提升学习声乐技巧掌握水平,丰富学生音乐感知力,完善学生音乐素养。在积极推进高师声乐教学改革进程中,教师要加强对情感体验教学的关注,明确其在声乐教学中发挥的积极作用,并立足高师声乐教育实际以及学生的能力发展要求提出推进情感体验教学的策略,在升华学生情感体验的同时提高声乐教学质量。 相似文献