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相似文献
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1.
在钢琴教学活动中,持续提升学生的钢琴弹奏技巧非常重要。然而,假如只是单纯地重视钢琴弹奏技能的提升而忽视了学生音乐表现力的培养,就难以达到预期的钢琴教学效果,也难以确保学生能够弹奏出使人产生共鸣的钢琴音乐作品。本文结合自身实际教学经验,在阐述钢琴教学中音乐表现力培养内涵的基础上,探讨如何在实际教学中培养学生的音乐表现力,以持续提升学生钢琴的弹奏效果。  相似文献   

2.
在传统的钢琴教学中,往往看重的是技巧和基本功的训练,却忽略了表现力的培养,表现力是钢琴演奏中的灵魂所在,没有表现力的衬托,再娴熟的技巧再优美的音乐也显得了然无味。因此教师在钢琴教学中要注重培养学生的音乐表现力,采取行之有效的教学方式,加强对基本功、弹奏技巧、音乐感知能力等方面的培养,提升学生的音乐综合素养,增强钢琴弹奏能力。  相似文献   

3.
音乐表现力是演奏者对音乐的感觉力、理解力、想象力能以及创造力,钢琴教学的主要目的不仅仅是培养学生的弹奏技能,更重要的是培养学生的音乐表现力。本文对音乐表现力的内容进行了探讨,并分析了钢琴教学中培养学生音乐表现力的必要性,进而总结了培养学生音乐表现力的途径。  相似文献   

4.
李莉 《教育与职业》2007,(14):133-134
我国教育的新形势对高师钢琴教学提出了更高的要求,钢琴教学应与其他相关课程的教学结合起来,应把弹奏技术训练与音乐表现力的培养结合起来,能够通过欣赏教学、理论教学,培养和发展学生对钢琴艺术的音乐感知能力和音乐分析能力,把音乐教学法和音乐教学实习结合起来,培养和发展学生的钢琴教学能力、创新能力,切忌盲目拔高.  相似文献   

5.
钢琴是高师音乐专业的必修课,对提高学生素质和音乐综合能力起着十分重要的作用。本文以高师学生实际出发,从端正学习态度、掌握正确弹奏方法、培养提高视奏能力三方面探讨提高钢琴教学问题。  相似文献   

6.
如今,学习钢琴的学生越来越多,这也使钢琴教育存在着一些误区,很多家长和学生只注重钢琴学习的进度,而忽略了音乐表现力的重要性,认为弹钢琴只是简单地把音符弹奏准确就可以了,导致音乐的表现功能淡化。然而,音乐不但是听觉艺术,也是表演的艺术。因此,在钢琴教学中,教师要注重对学生音乐综合素质的培养,既要注重弹奏的基本功,又要注重钢琴的音乐表现力。本文联系实际,有针对性地提出在钢琴教学中提高学生音乐表现力的策略。  相似文献   

7.
钢琴表现力是钢琴弹奏者的一种综合素质,是弹奏技艺和情感的结合体。培养学生钢琴表现力的关键在于,在传授弹奏技艺的同时设法开启学生丰富的音乐情感之门。然而,在现实的钢琴教学中,教师们往往只重技艺的操练而忽略情感的培养。笔者曾见过这样两个琴童:一个是15岁...  相似文献   

8.
音乐表现力的培养是钢琴教学中的一个非常重要的问题,关系到学生们是否能养成良好的学习和体验音乐的习惯,影响着他们对音乐的表达。感悟和体验音乐的深度,甚至影响到他们音乐生涯的发展。在钢琴教学中培养学生的音乐表现力,可着重从以下几个方面入手:1﹑要重视学生的听觉训练,2﹑引导学生精心研读乐谱,3﹑启发学生用内心歌唱来带动旋律的弹奏,激发学生对外部事物的情感,并掌握良好的触键方法,4﹑要求学生用正确的节奏和速度进行弹奏。  相似文献   

9.
钢琴是高师音乐教育专业的重要基础学科,其教学目的是为了让学生掌握钢琴伴奏和独奏等音乐技能。随着经济的发展,艺术教育的审美取向正发生着持续的变化。为了适应时代的发展,高师院校不仅要重视学生音乐素质的培养,还要着重提高学生钢琴弹奏的表现力,将读谱训练、听觉训练和技巧训练等教学思路推广开,以达到提升教学质量的目的。文章将介绍音乐表现力的内涵,从感知、理解和实践等方面出发去分析在钢琴教学中培养学生音乐表现力的方法和策略。  相似文献   

10.
钢琴是由西方传入的键盘乐器,具有音域宽广、音色明亮、表现力丰富的特点.钢琴演奏形式多样,有协奏、重奏、伴奏、独奏等,通过不同的演奏形式表达不同钢琴作品及不同的音乐形象.在实际的钢琴教学中,许多学生由于无法把控乐曲中的音乐表现力,弹奏曲子缺乏音乐美感,没有感染力.因而,研究和分析钢琴教学中学生音乐表现力的提升策略显得尤为重要.本文主要从钢琴教学中学生音乐表现力作为切入点,研究和分析提升学生钢琴音乐表现力的策略.  相似文献   

11.
从音乐教学角度分析,音乐基本要素的表现途径可归纳为:把握音乐特性,统筹力度的整体布局,恰如其分地运用对比关系及赋予乐句以情感语言等几个方面。只有掌握了音乐的基本要素,加上熟练的钢琴演奏技巧,一首音乐作品的风格与内涵才能在钢琴键盘上得到酣畅淋漓的表述。文章就钢琴教学中如何引导学生正确地整合这些基本要素和功能展现提出了一些行之有效的方法。  相似文献   

12.
钢琴演奏是一门表演艺术,演奏者通过钢琴用音乐语言来表现作品的思想感情和特定的音乐形象。任何时候,音乐表现总是第一位的,本文从研读乐谱,培养高师学生的音乐感受力和理解力以及表现欲这几个方面阐明了提高高师学生钢琴演奏表现力的基本过程,对于高师的钢琴教学有一定的参考作用。  相似文献   

13.
读谱是钢琴学习必须掌握的一项基本技能,也是钢琴教学的重要环节。学生读谱的正确与否,将直接影响其对作品的理解和演奏,因此,在钢琴教学中应该采用多种手段,来培养学生的读谱能力。本文对钢琴教学中培养学生读谱能力的重要性进行了分析,同时探讨了钢琴教学中培养学生读谱能力的有效途径。  相似文献   

14.
钢琴演奏教学中注意学生音乐表现力的培养是十分重要的。文章从三个方面谈如何培养学生的音乐表现力问题:培养学生的音乐想象力,培养学生灵敏的听觉,培养学生对音乐的理解能力。  相似文献   

15.
形象思维是提高学生钢琴演奏能力的基本手段。章对形象思维在钢琴教学中的运用作了较为全面、细致的论述。首先从弹奏姿势、技术类练习、非标题音乐的演奏、有标题音乐的演奏、有故事情节的音乐作品的演奏等五个方面论述了钢琴演奏中运用形象思维的方法。然后提出,要通过提高学生的化素质、加深学生的人生体验来培养学生的形象思维能力。还强调,要抓住“情感表达’’这个核心,学会综合运用形象思维的方法,提高形象思维的功用。  相似文献   

16.
曾维 《柳州师专学报》2011,26(2):117-119
对学生的歌唱性弹奏能力培养是钢琴教学中最主要的课题和教学目标。教师可以从连音弹奏、踏板运用、呼吸训练、内心听觉训练、钢琴曲目分析、音乐作品赏析等方面入手对学生进行系统训练,提高学生的音乐艺术修养和钢琴演奏技巧,引领学生达到更高的艺术境界。  相似文献   

17.
乐感是一个乐者的基本要素,良好的音乐感能够促进乐曲艺术魅力的展现,同时也能够最大程度地提高音乐的感染力。在钢琴演奏过程中,拥有准确、流畅的音乐感能够更好地发挥所弹奏的作品。本文从钢琴演奏的这一方面出发,对乐感及钢琴演奏的乐感培养进行深入探索,以便使弹奏者能够更好地驾驭音乐。  相似文献   

18.
如何处理音乐作品是钢琴教学中的重要问题,也是培养学生音乐素养的重要方面。音乐作品处理能力既不是单纯的乐感,更不是一味地追求技术,它是一个融文化素养、乐感和技术于一体的一个个人素质体系。文章以钢琴教学为例,试图从分析和理解钢琴作品、正确的读谱、旋律的演奏三个方面入手,探讨高师钢琴教学中音乐作品处理能力的培养。  相似文献   

19.
高校非钢琴专业学生学习钢琴大多存在年龄大、手指肌肉紧、反应迟缓等问题,随着越来越多的非钢琴专业学生加入到学习钢琴的行列,探索快速提高的教学方法势在必行。文章结合多年的实践教学经验,从识谱、手指基本功、选曲、学习兴趣、乐感培养、大脑学习、心理素质等七个方面深入论述快速提高非钢琴专业学生钢琴弹奏、演奏水平的教学方法,以期使非钢琴专业学生充分发挥自身的潜力,通过短时间的练习而达到较好的学习效果。  相似文献   

20.
高等师范钢琴教育不是培养职业钢琴演奏家的教育,而是要培养未来的音乐教育工作者,使其具有一定的钢琴演奏、伴奏和从事基础钢琴教学的能力,不能套用音乐学院的教学模式。高师钢琴教学应突出师范性一专多能的特点,切合实际,因材施教,在培养学生专业技能的同时,应注意培养学生的伴奏能力和从教能力。  相似文献   

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