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1.
肖翎 《鞍山师范学院学报》2012,14(6)
以肢体语言来表达人类情感的舞蹈是人类精神文化生活中不可缺少的一门艺术形式.群众舞蹈来自广大人民群众,是从日常生活中创作、提炼而表现社会现实的艺术精华.随着舞蹈艺术的发展和社会文化要求的不断提高,群众舞蹈创编只有在对现代社会新时期特性的把握、突破传统舞蹈内容和范围以及舞台表现手段变化等方面大胆探索,才能不断创作出优秀作品,适应与满足现代社会文化发展和人民群众需求. 相似文献
2.
李敏 《黄河之声(科教创新)》2017,(19)
在当前文化大环境下,我国舞蹈艺术迎来了其自身发展的繁盛期,大批量的舞蹈艺人登上舞台,展现自身的舞蹈艺术与创作作品.这也对舞蹈艺术的创作提出了更高的要求,只有不断创新舞蹈艺术的创作形式,才能使舞蹈艺术的发展能够迎合当下社会对于舞蹈文化的消费需要,也可借此机会促进舞蹈艺术自身的繁荣,通过创作上的创新,我们能够不断探索舞蹈艺术的新形态,新内容,新内涵. 相似文献
3.
人们随着生活水平的提高,群众舞蹈逐渐普及,表演者的主体是非职业舞者。他们所创作的舞蹈作品中,直接反映群众的日常生活,大多数以群舞的体裁出现。和职业的舞蹈相比,毫不逊色。反而在动作上更加的鲜明,构图层次更加有序,细节上也更加生动。本文就将以群众舞蹈的发展情况作一个简要概述。 相似文献
4.
邱毅 《黄河之声(科教创新)》2016,(4):20
舞蹈鉴赏在舞蹈教学中是必须且必要的,它在经典剧目排练、舞蹈基础训练、优秀舞蹈作品创作及新物种的创作方面均有十分重要的意义。新的历史时期,舞蹈多样化的趋势,使舞蹈鉴赏的地位更是不容小觑。另外,它对舞蹈教学系统的规范化、体系化均有很重要的促进意义,可以很好的提升教学内容的丰富度,更深深的影响新舞种的创作及舞蹈创作。 相似文献
5.
李怡霏 《黄河之声(科教创新)》2015,(2):111-112
随着岭南舞蹈这一概念的提出,广东各大高校积极参与岭南舞蹈的研究与创作。本文通过岭南地域特征和文化属性的介绍,引入推动舞蹈创作的两大机制:岭南舞蹈论坛和岭南舞蹈大赛,并对三所高校岭南舞蹈的创作进行论述,旨在更好地保护和继承岭南舞蹈的精神内核,促进高校岭南舞蹈创作的发展。 相似文献
6.
沈淑芳 《黄河之声(科教创新)》2017,(13)
群众文化舞蹈是基层群众文化的一部分,群众文化舞蹈主要就是群众自发自娱的活动,它联系着群众的生活,能够陶冶人们的情操,使群众得到活动健身、放松心情的作用,并且有利于人们深度认识到中国文化建设的基本,是中国文化建设的基本保障,探讨群众文化舞蹈的创作创新对文化建设的发展,对群众文化舞蹈做进一步的探究. 相似文献
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8.
在高等舞蹈教育中舞蹈赏析课是舞蹈学科的必修课程,它对于学习舞蹈创作的学生而言,有着密不可分的关系.学生在学习舞蹈赏析课程的同时,通过课堂中所欣赏和分析的舞蹈作品,从其中学习到舞蹈创作的基本手法,并且在观看舞蹈作品的之余,也可以在作品中寻找到舞蹈的创作灵感和动机. 相似文献
9.
冯微 《读与写:教育教学刊》2009,6(10):69-69,78
或爱莲是中国现代、当代中国舞蹈发展史上有重要贡献的舞蹈家之一,无论是在舞蹈创作上、舞蹈教育上、还是在舞蹈普及工作上都做出了巨大贡献.本文针对戴爱莲的舞蹈创作、舞蹈教育以及历史贡献等几个方面进行了深入的分析和研究. 相似文献
10.
“双创”即创造性转化与创新性发展，中华优秀传统文化应努力实现“双创”。非物质文化遗产舞蹈因其独特的历史价值、文化价值、艺术价值与学术价值，成为中华优秀传统文化的重要代表。非物质文化遗产舞蹈创作是舞蹈实现创造性转化、创新性发展的重要手段。如何在创作过程中实现非物质文化遗产舞蹈创造性转化与创新性发展，是当下非物质文化遗产舞蹈创作的重要命题。文章立足新非物质文化遗产舞蹈创作，从其前期准备、内容立意、形式创造三个方面阐释“双创”理念下新非物质文化遗产舞蹈创作的实践路径，以期为创作高质量的舞蹈作品提供参考，也为在当前非物质文化遗产舞蹈创作中如何处理传统与现代、民间与专业、东方与西方的借鉴与融合提供有益启示。 相似文献
11.
吴晓邦,怀着进步的思想,在新舞蹈的道路上,苦苦追求,成为新舞蹈艺术的先驱.他用舞蹈的步伐走过自己的人生之路,用身躯的律动写下新舞蹈艺术的篇章,用不屈不挠的毅力和百折不扣的信念开拓了一项崭新的事业,无论从舞蹈创作与表演到舞蹈理论与艺术思想都为中国的舞蹈奠定了崭新而有深厚的基础. 相似文献
12.
《佳木斯教育学院学报》2017,(5)
随着我国文化艺术的蓬勃发展以及高校招生规模的持续扩大,舞蹈编导类专业也迎来了越来越多的新学生,这一现象普遍存在于全国各地的艺术院校,而且也已经成为一种不可忽略的客观存在。但是由于大多数学生在音乐教育课堂舞蹈创作中存在诸多不足、舞蹈创作相关专业教师与教材有待进一步完善、学生缺乏舞蹈创作学习与创新能力等诸多问题的存在使我国高师舞蹈编导教育面临较大问题。笔者通过对这些问题进行分析,提出了一些具体的可行性建议,期望为我国高师舞蹈创作教学提供一些帮助。 相似文献
13.
赵鸿 《山西财经大学学报(高等教育版)》2008,(Z2)
新中国舞蹈的历史,是中华民族舞蹈史上最富于创造性的历史。它以自己精彩纷呈的历史面貌和极其丰富的艺术创作收获,表现了巨大的历史进步意义。在近20年来,中国舞蹈艺术的多元化、多样化的发展,已经成为主流,舞蹈编导的主体创作意识前所未有的得到伸张和强化。舞蹈语言的革新成为时代的风气,传统舞蹈已经开始了大胆的变革,在许多以民族舞蹈素材为基础的舞蹈和舞剧中,舞蹈语言的风格问题显得特别地突出,现如今,整个中国舞蹈的发展,呈现出百花争艳的局面。现今发展的舞蹈可谓是枝繁叶茂,鼎盛之至。舞蹈编导们大胆创新,勇于探索,产生的很多舞蹈都让人出乎意料,目不暇接。 相似文献
14.
汪源 《黄河之声(科教创新)》2016,(10)
本文结合杨丽萍的舞蹈作品,对杨丽萍舞蹈作品的创作思想及内涵进行了分析,总结了杨丽萍舞蹈创作形式的创新和具有原生态的舞蹈表演,并结合杨丽萍舞蹈作品分析其舞蹈风格和特征。在此基础上也揭示了在杨丽萍舞蹈作品创作思想及内涵背后所产生的舞蹈影响和对后人的启示。 相似文献
15.
莫艳 《黄河之声(科教创新)》2016,(12):103-103
舞蹈鉴赏是舞蹈教育的重要组成部分,属于素质教育的一个方面。舞蹈能力只是舞蹈教学的一个方面,最容易以及最先应该发展的还是舞蹈鉴赏方面教育,是成为推动舞蹈创作的动力,同时也是艺术批评的基础。与人的审美需求、本质力量的对象化和人格完善有着密不可分的关系。 相似文献
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18.
马亮 《徐特立研究(长沙师范专科学校学报)》2009,(4):44-47
舞蹈作品是舞蹈创作者对于生活感受的反映。通过生活的现象揭示生活的本相,是舞蹈创作的目的所在。舞蹈创编者应准确选择与提炼生活现象,进行舞蹈语言创作,创造出有想象力、寓无形于有形、只可意会不可言传、源于生活又超越生活的舞蹈幻象,从而创作出广大民众真正喜爱的舞蹈。 相似文献
19.
赵晓妮 《中国校外教育(理论)》2015,(1):134+153
舞蹈是一种包容性极强的综合艺术,其创作素材来自生活、艺术、自然等各个方面。即使同一个舞蹈在不同的舞者演绎下,风格也会有所不同。所以,舞蹈这门艺术具有很强的主观性和能动性。我国随着现代舞的进入,引发了舞蹈形式的变革,比起以前单一死板的舞蹈编排,现代舞使舞蹈的编排更加丰富。现代舞激发了舞蹈编创者的思维变革,在舞蹈的创作过程中,运用创新思维才能产生优秀的产品。就舞蹈创作中创新思维进行简单研究。 相似文献