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1.
肖乐 《中国校外教育(理论)》2009,(9)
本文是在国际多元文化音乐教育发展的背景下,对中国音乐发展的所思所想.中国本来就是一个多元音乐文化的国家,有得天独厚的音乐资源.可是,由于中国音乐教育一直是以"西方音乐中心"为基础的,而中国音乐作为世界音乐不可缺少和替代的部分,面对国际多元文化音乐的发展,中国音乐在中国音乐教育中的基础地位还没有完全确立,所以必须先增强学习本国音乐的意识.不管是社会音乐教育,还是学校音乐教育,都应该站在中国音乐基础之上施教于国民.多向唤醒、多向学习、多向教学,以实现中国音乐在音乐教育中的基础地位,做到立足于中国音乐面向世界音乐,最终实现人类音乐文化共享. 相似文献
2.
王媛 《黄河之声(科教创新)》2016,(1)
新疆是一片拥有多民族和多元文化的世外桃源,这片沃土适合不同民族、地区音乐文化的碰撞交融。本文以新疆地区为例,结合新疆音乐教育事业发展的大背景,分析了新疆音乐教育课程设置中存在的某些弊端并提出了一些建议,同时也分析了"双重乐感"这一理念在新疆、中国乃至世界音乐教育事业发展中的现实价值。 相似文献
3.
应用“双重乐感”的声乐教学方法,揭示新疆音乐文化生态中的多元共生关系,解析多元之个性,整合多元之共性,探索新疆多元文化的音乐教育道路,将教学模式从知识传授型向素质培养型转变,将教学内容从欧洲音乐体系的单一性向多元性转变,培养“双重乐感”能力的人才,成为新疆声乐教育者目前思考的重要课题. 相似文献
4.
多元文化视野下的音乐教育已开始成为音乐教育的潮流和趋势,其理念正在得到更多的认可和重视。但我国的学校音乐教育在贯彻多元化文化视野下的音乐教育理念过程中还存在一些问题：多元文化视野下学校音乐教育的内外环境不够完善;以欧洲音乐体系为主的教育模式无法满足学校音乐教育发展的需要;对多元文化视野下音乐审美教育的认识不够充分。为此,应树立多元文化视野下的音乐教育理念;建立和完善多元文化音乐教育体系;加强音乐师资队伍建设,推行音乐教育改革,加大音乐教育内外环境建设。 相似文献
5.
新疆实施双语教育是发展新疆教育的基本国策,在多民族文化背景下的双重乐感的提出与实施,成为新疆音乐教育的一个特色。本文从双语教育和双重乐感的概念、本质、功能和实践等方面,对两者的关系进行了解析,从而得出结论:双重乐感的基础是音乐的双语教育,但双重乐感并不等同于音乐双语教育。双语教育是一种教育体制,而双重乐感是一种教育观念,双重乐感教育的开展必将大力推动新疆音乐双语教育的深入发展。 相似文献
6.
彭乐雨 《黑龙江教育学院学报》2012,31(2):78-79
曾经的地方音乐精品目前或多或少地面临着"生存危机"。在多元文化潮流的冲击下,一些优秀的地方音乐正在消失。《音乐课程标准》指出:"地方和学校音乐教育应结合当地人文、地理环境和地方文化传统,开发具有地区、地方和学校特色的音乐课程资源。"在音乐教学中加大地方音乐教育的比重,让地方音乐再度辉煌是具有现实意义和时代意义的重要举措,同时也为地方性非物质文化遗产的传承与弘扬提供了契机和展示空间。 相似文献
7.
基于“双重乐感”视角下的新疆十二木卡姆高校教育研究 总被引：1，自引：0，他引：1
王伟 《喀什师范学院学报》2012,33(6):91-94
从"双重乐感"的宏观视角出发,通过对"双重乐感"理论的形成背景和哲理思考,在与语言学的相关研究成果的比较之下,针对具有综合艺术特征的新疆十二木卡姆的高校艺术教育传承创造性地引入了符合音乐人类学的文化综合传承理念的"全息式"音乐教育传承策略,以期能够遵照已逝恩师周吉先生的临终遗愿,在教育传承的过程中保护新疆各地木卡姆的多样性文化特征和地域特征. 相似文献
8.
《黄河之声(科教创新)》2015,(21)
多元文化音乐教育以其开拓的视野,主张用文化的视角去诠释音乐并接受多元文化的融合,充分体现出多学科交叉综合的特点,多元文化音乐教育有利于人才的培养及人才的全面发展,帮助学生建立起多重乐感的思维音乐体系,实现身心的和谐发展。 相似文献
9.
多元文化音乐教育是20世纪50年代后,在英、美等西方国家首先兴起并且迅速在全球普及的一种思潮和社会与学校教育改革运动。在音乐人类学长足发展的推进下,世界音乐作为多元文化音乐教育一门课程随即孕育而生。多元文化音乐教育研究在我国尚处于初始阶段,世界音乐课程也是一项全新的课程。在多元文化音乐研究应用方面,目前设有世界音乐选修课的,在全国只有四所音乐学院(中央、中国、上海、武汉等四所音乐学院)和两所师范大学院系(南京师范大学音乐学院、福建师大音乐系),至于在普通高校中开设世界音乐公选修课则微乎其微。笔者就以在南京师范大学和南京邮电大学教授世界音乐公选课的亲身经历谈谈我对世界音乐在普通高校开设公选课的意义和策略等问题的认识及看法。 相似文献
10.
陈滢 《黄河之声(科教创新)》2016,(1):89-89
本文对"欧洲中心论"的产生发展及对我国音乐教育的影响进行了阐述,对音乐文化应适应多元主义的必然性的探寻及如何正确看待异文化音乐三个方面来简要分析当前多元文化背景下的音乐文化发展趋势,笔者认为对音乐的审美不应有标准定值,音乐应扎根在其特有的文化语境中。 相似文献
11.
《Educational Philosophy and Theory》2013,45(1):133-148
Subjectivity and identity are newly configured within cyberspace and technologically mediated environments. The global musical subject is thus defined and framed within global empires and techno‐culture in ways not unrelated to political interests. ‘Being musical’ becomes a critical issue. The New Zealand music curriculum resonates with reflections of global ‘progress’, and music educators, as cultural workers, therefore require an awareness of political and strategic conceptions of musical knowledge as well as a familiarity with the discourses through which the work of music education is enframed. Where technology enters hegemonic discourses of musical knowledge, the relationship between global communication and technology requires interrogation, and unquestioned past and present curriculum ‘certainties’ come under scrutiny. 相似文献
12.
多民族、多文化的世界,需要多元音乐文化教育。"以中国民族音乐为本,弘扬保护中国传统音乐文化,了解学习世界音乐文化"是中国多元音乐文化教育的原则。培养"多元音乐文化观"需重视:转变教师观念,改革高等师范音乐教育;尊重审美规律,用美的音乐来说话;紧扣时代脉搏,融入时代元素。 相似文献
13.
李颖 《南昌教育学院学报》2010,25(1)
教师的职业特点决定了我们的高师音乐教育永远具有师范性的特点,培养合格的中小学音乐教师是高师音乐教育的目标。与时俱进不断改革创新,在树立教育理念和教学活动过程中坚持高师音乐教育的师范性原则,是我们培养具有教学综合能力的教育者的重中之重。 相似文献
14.
This paper examines music education’s legitimation of values as a means of preparing students for entry into the new ‘knowledge society’ of the People’s Republic of China in a global age. It explores the ways in which values education relates to the teaching of both musical and non‐musical meanings in the dual context of nationalism and globalization, and discusses some problems that values education faces in school music classrooms. It examines the ways in which globalization has pressured values education into resolving the apparent contradiction between national identity and national unity in the ever‐changing play of Chinese history and politics. It concludes with a discussion of how music education might juggle three pairs of apparently contradictory relationships in the curriculum: between contemporary cultural and social values on the one hand, and traditional Chinese and Communist ideologies on the other; between collectivism and individualism; and between national and global cultures. 相似文献
15.
《Discourse: Studies in the Cultural Politics of Education》2012,33(1):75-86
Based on the British choralism movement of the nineteenth century, the historical legacy of music education in Canada and the US is one of social control. By the twentieth century, North American music educators used choral singing and music listening to teach music literacy skills to groups assumed to be in need of ‘improvement’: the working class, immigrants, and school-age children. Deploying so-called good music to improve moral character and instill national pride, their goal was to create docile citizens content with their place in society and committed to hard work. Exclusions, stereotyping, and arbitrary standards in music education still construct acceptable musics and musical behaviours along lines of race, gender, class, and sexuality that support the status quo and maintain social order. Uprooting music education practices from these manifestations of the Deleuzian refrain that constrains the profession opens spaces for transformative musical and educational potentialities. 相似文献
16.
浅谈音乐艺术的审美特点与教育功能 总被引：1，自引：0，他引：1
赵俊 《青海师范大学学报(哲学社会科学版)》2007,(2):142-144
音乐是一种特定属性的文化，学校音乐教育肩负发展音乐文化的任务，具有辅德益智和审美的功能。本文从音乐艺术教育发展的重要性、文化功用和在素质教育中的渗透等三个方面，就音乐文化发展的特点及其对音乐教育的影响阐释了自己的观点。 相似文献
17.
Albarea Roberto 《International Review of Education/Internationale Zeitschrift für Erziehungswissenschaft/Revue internationale l'éducation》1997,43(1):61-72
This paper presents some of the elements which have been typical of music in different contexts and cultures, and describes an approach to musical phenomena which relates them to the intercultural and interdisciplinary dimension of lifelong education (music considered as a cultural good, an expression form, a field of creativity, an artistic production and an aesthetic experience). From the educational point of view, the aim is to form "multi-musical" individuals. In this framework are set the problem of musical identity and the need to spell out that identity in relation to stereotypes (popular music, classical music, folk music, etc.) and the differing shades of diversity. Particular attention needs to be given to the question of the universals seen in the psychology of music and the configuration of musical phenomena as structures which are organized hierarchically in several dimensions. In short, music in all its forms can help to form a dynamic, pluralist identity in the European context. 相似文献
18.
孙玉柱 《商丘职业技术学院学报》2012,(4):112-114
在全球化背景下,我国非物质文化遗产的保护、传承等工作面临着严峻的挑战。高师院校的音乐教育作为当代音乐教育活动的核心部分,不仅是民族音乐文化的依托和载体,更是当代各种音乐文化最重要的传承领域。为了使高师院校更好地传承优秀的音乐文化,发挥本土音乐文化在高师院校中的基础性、主体性作用,就必须自觉树立学习、发展、传承本土音乐的教育理念,在高师院校倡导和寻求建立本土音乐教育体系,在保护音乐类非物质文化遗产过程中发挥更加积极的作用。 相似文献
19.
作为古希腊三杰之一的柏拉图,为世人留下了丰富的理论财富,其中,特别是他推崇音乐的育人功能、认为音乐教育是最为重要、最有意义的教育,主张音乐教育应为终身教育,强调音乐评判的政治标准以及要为音乐立法的音乐教育思想,对促进当今音乐教育的发展仍具有一定的借鉴和启迪价值。 相似文献
20.
叶金玫 《宁波教育学院学报》2009,11(5):24-27
关于音乐教育的价值,西方音乐教育哲学有两种观点:音乐教育的非本体和本体价值观点;音乐教育的文化、实践和功能价值观点。研究和探讨西方音乐教育价值观,借鉴其中合理的内容,对建立、完善和发展适应中国国情的音乐教育哲学观具有积极的作用。 相似文献