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相似文献
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1.
声乐是人声的艺术,是听众通过听到演唱者的声音,感受到演唱者声音的美,演唱者要将声乐作品的情感、主题,旋律的高低起伏表现得完美无瑕,没有精湛的声乐技巧及扎实的功底,是无法达到的。  相似文献   

2.
声乐美应从声音、旋律、歌词以及伴奏技术等方面进行表现,从而使人们获得丰富的心灵体验与听觉审美享受。  相似文献   

3.
声乐欣赏是音乐欣赏中的重要内容。欣赏声乐作品有两部分内容,就是对音乐和歌词的双重欣赏,重要部分还有对歌者声音的控制、处理,情绪的表达,感情的运用等等。歌者不但要完美地阐释音乐的旋律美,更应该把对歌词的理解融进音乐中,达到一种完美的融合,这样歌曲才有生命,才有活力。利用审美教学,帮助学生建立起审美观念,在欣赏声乐中能够自觉感受旋律性美、歌词韵律美、自然美、咬字吐字美、声音美、情感美、表现美等。  相似文献   

4.
"情"是声乐艺术的灵魂,"情"可以感染人,可以鼓舞人,是教育人的根本.从审美的角度来看,声乐艺术作为一门表演艺术,其赖以生存和发展的原动力就是要抒发情感,通过情感交流这个纽带,把审美对象和审美主体紧密相连,让声乐艺术产生潜移默化的审美效应. 一、对声乐审美能力的认识 声乐艺术以文学作品的语言之美、音乐作品的旋律之美、歌唱的声腔之美、表演动作的形态之美和乐器的伴奏之美为基础构成要素,而这一切美的表达都必须在演唱者的审美思维的指导下逐一完成.因为在歌唱活动中,歌唱者扮演着审美主体这一特殊角色,该主体是一个优秀的审美者,同时又是美的声音的创造者,歌唱者只有具备高超的审美能力和歌唱水平,才能演绎出激情昂扬、如泣如诉、细腻深情、扣人心弦的美妙声音,才能为听众提供美的音响材料,使听众获得美的享受.  相似文献   

5.
声乐艺术活动是通过创作——作品——演唱——欣赏的审美过程,在声乐美的构成中,蕴含着关的各种因素。它有综合美,因为声乐的音响中综合了人类的语言成分,是诗词的语言音乐与音乐音响的有机综合;它有个体美,因为声乐中体现了歌词的语言关、曲调的旋律美、演唱的声腔美、形体的动作美等等,这也说明声乐艺术美的创造是由相互联系、相互作用的美的因素,按一定美的规律构成的具有特定特征的整体。  相似文献   

6.
当代声乐艺术实践中,跨界演唱是涌现出来的一种新现象。其主要内涵包括两个层面:首先是不同声乐艺术、流派特点之间的跨界,是一个歌唱家能够同时熟练掌握两种或两种以上不同声乐的演唱技巧,来表现不同思想情趣和艺术内涵的演唱风格。其次,它是从演唱的声音外型、审美听觉、音响形态、情感表达和审美心理,都做到文化参与的全面跨越。它体现了演唱者超常的审美心理体验,并把这种心理体验以感性的声音传达给听众。  相似文献   

7.
王璐 《华章》2007,(9):188-188
情感体验是影响演唱者声音质量、表情动作和演唱效果的重要因素.在声乐演唱中,演唱者不能只停留或纠缠在声音的外在质量之中,而应该意识到声音的质量必须以内在的情感体验而引发出的艺术表现和审美的需要为依据,从而提高我们的整体声乐演唱水平.  相似文献   

8.
情感体验是影响演唱者声音质量、表情动作和演唱效果的重要因素。在声乐教学中,教师和学生不能只停留在声音的外在质量上,必须以内在的情感体验引发出艺术表现和审美需要,才能提高声乐教学水平。  相似文献   

9.
歌唱艺术是最贴近群众,最广受欢迎的一种艺术表现形式。歌唱艺术家通过自身对于歌曲曲调、节奏、歌词的掌握,融合进自身对声乐作品的理解,形成了对艺术美的创作性工作,将其展示给听众,让其获得美的感受。  相似文献   

10.
浅谈声乐教学中的情感体验与培养   总被引:1,自引:0,他引:1  
在声乐教学中,教师和学生往往只注重发声方法和发声技巧的训练,一味追求声音的外在质量.没有意识到声音的质量是要以内在的情感体验而引发出的艺术表现。通过加强歌词理解、旋律分析等方面来充分激发学生的情感体验并实施良好的情感培养,让情感成为声乐教学和学习中的强大推动力,以此优化声乐课堂教学,提高声乐教学水平。  相似文献   

11.
音乐是一种听觉艺术。它首先是词曲作者从社会实践中吸取精华,进而产生的一种创造行为;但音乐形象的最终确立,更是需要演唱者通过想象与感受去体验词曲作者所需要表达的感想,这是歌唱艺术的再创造。要实现这种创造,需要演唱者“走进去”,也就是要深入钻研、仔细琢磨词曲作者的感受以及深奥的思想内涵。同时,还必须“走出来”,用自己对生活的体验、感悟,遵循声乐艺术的规律,进而再创造。实现再创造的基础,必须要提高演唱者的生活素养和文化素养,培养对声音的乐感素养,培养处理歌曲的技术素养。  相似文献   

12.
声乐艺术通过旋律和语言来表达歌曲的内涵,民族声乐演唱讲究"字正腔圆","声情并茂".本文分析和了解了歌唱中咬字、吐字的重要性,阐述了如何做到字正,和咬字吐字不清的原因及解决方法.  相似文献   

13.
歌曲旋律写作受歌词的影响,歌词是歌曲创作的基础。在浩淼如烟的词海中选取有思想内涵、有艺术品位的上乘词作,已成为歌曲成功写作的前提之一。歌词是文学与音乐、情感与思想的产物,它能激发出曲作者的创作灵感与创作激情,它具有善敷善删、言长生发等独特的艺术特征。  相似文献   

14.
西北民歌的凄凉美是客观存在的美感现象,具体表现于发音、发声、旋律特征、曲式、唱词结构、乐律、节奏速度,甚至秦腔形态之中,其形成与西北地理、历史文化有密切渊源关系。  相似文献   

15.
声乐的艺术魅力取决于声乐的情感表现,歌唱中的情是声音的灵魂和砥柱。一个歌唱者在演唱中如果只有优美的歌喉,清晰的咬字、吐字或声乐语言造型艺术的处理技巧,而缺乏感情的生动表达,就不可能真正完成声乐艺术的创造任务。所以,以情动声要对声乐作品进行“二度创作”。全文结合声乐作品实例,从“四个深入”的角度阐明了“二度创作”的运用。  相似文献   

16.
演唱者在将声乐作品的文本转经为音响的同时,也是作品的思想情感表现与传达的过程,如何将原作品的情感,风格,音乐等准确传送给听众,这就需要演唱者不仅对作品有深层次的分析和把握,而且要处理好演唱中“技”与“艺”适度结合的问题。  相似文献   

17.
在现实生活中,人们对美的事物的欣赏是一种审美心理活动的过程。声乐艺术的审美活动也不例外.它既包含了人们的声音、情感、形象等审美思维,也离不开感知、想象、理解等审美心理。演唱者只有在演唱声乐艺术作品时把自己正确的审美感受和爱憎呈现给观众,观众才能从中得到美的享受。  相似文献   

18.
歌唱是音乐和语言的结合体。中国声乐作品中的歌词在表现音乐情绪和意境中起着十分重要的作用,演唱者只有掌握汉语中"声"、"韵"和"调"的发音规则,在歌唱时做到正确的咬字与吐字,才能充分发挥语言在声乐艺术中的创造功能与作用,更好、更完美地表达作品的思想内容。  相似文献   

19.
在音乐的欣赏过程中,听众通过节奏、旋律、和声、音色四种基本要素来感受音乐中的美感,再经过情感的升华,达到感知、体验、联想和理解音乐的过程,从而获得一种创造性的审美活动.  相似文献   

20.
歌唱表演实际上是一种复杂的心理活动 ,它要求歌唱者用自身具备的声乐技能技巧 ,把歌曲中表现的意境传达给听众 ,引起共鸣 ,从而使听众得到美的享受。在声乐学习的过程中 ,除了声乐技能技巧的学习外 ,进行声乐的表演和心理训练也是很有必要的。只有正确把握歌曲的意境和演唱的情绪 ,充分运用声音色彩变化 ,演唱的速度、力度变化 ,把握歌曲的风格特点 ,配合得体的表演动作 ,投入真挚的情感 ,才能获得良好的演唱效果 ;而合理的心理训练及演出前的自我心理调整 ,可使我们保持良好的精神面貌 ,有助于演唱水平的发挥  相似文献   

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