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相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 158 毫秒
1.
歌唱的目的,是为了通过语言和声音来表达感情,感染听众。因此,学生必须首先正确理解歌曲的内容。作为演唱时的依据,有的学生在演唱时不能进入歌曲的意境,其原因多半是没有深入理解歌曲的内容,甚至根本不曾考虑歌词涵义,因而也不可能以歌声感染听众;二是选材不当,比如让少年儿童去演唱爱情歌曲,当然无法理解。歌唱技巧方法固然非常重要,在声乐训练中占了很大比重,但这些毕竟是手段而不是目的。  相似文献   

2.
声乐教学是高等艺术教学的重要内容,也是音乐艺术的主要形式.作为高校声乐专业教师,如何在教授声乐演唱技巧的基础上,准确地分析、研究声乐作品,使学生更好地表达歌曲的艺术形象和音乐意境,是十分重要也是十分必要的,本文拟从歌曲旋律的学习、节奏的把握以及咬字吐词的要求等方面来论述歌曲演唱中艺术表达的现实意义.  相似文献   

3.
在声乐学习和演唱中,除了强调要对歌唱的基本发声方法进行准确地把握之外,还要对作品本身的内在情感做到充分透彻地把握,同时演唱中的表演也是必不可缺的。只有掌握了这些基本要素,才能更精准地将歌曲意境诠释与表达出来,从而达到完美的演唱效果。  相似文献   

4.
在声乐教学中,学生的发声训练是放在首要位置的。学生们通过嗓音拟合乐器逐步从技巧和心理相结合,建立正确的声音体系和饱满的演唱情绪,使得发声方法更加适应表演的需要。声乐教学尤其要注重表演内容和方法的多样化,不同的歌曲不同的人要采用的技巧和方法也不同。因此,学生们在练声过程中要根据自身情况和歌曲的不同加强发声方法和技巧的练习。  相似文献   

5.
从根本上将,在演唱一首民族声乐艺术作品的过程中,如果想要将演绎的效果达到满意,那么就必须要准确把握"声"与"情",做到两者之间的有机结合。在声乐演唱的过程中,"声"以及"情"占据了相当重要的地位,并且也是听众们评价演唱者个人能力的一项重要标准。针对民族声乐艺术的演唱来讲,"声"所表达的是演唱者的歌唱技巧,而"情"所表达的是演唱者在表演声乐艺术作品过程中对于自身情感的表现,正因如此,在演唱的过程中将"声"以及"情"进行有机结合,不单单能够使歌曲的听众与演唱者之间形成共鸣,而且也是民族声乐艺术演唱的一项基本要求。  相似文献   

6.
艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》是一首花腔女高音声乐作品,它具有一种震撼心灵的凄美和深厚的意境。演唱者由于各自的文化水平、生活阅历,对生活感悟和对歌曲的理解深度及广度的不同,表演同一首声乐作品时都将会有不同的表现结果。一个好的演唱者,要想充分表达歌曲的意境,演唱好这首艺术歌曲,就一定要对这一作品全面地理解,用外在的表情和表演激发出内心的感情,总之,要用心去演唱,以情感人,给听众以美妙绝伦的享受,这是声乐表演的核心,也是艺术作品真正的价值所在。  相似文献   

7.
为了更好地传递情感,在声乐演唱时需要注重演唱技巧的使用,从而将歌曲中蕴含的情绪传递给听众,这也是声乐演唱的最终目的。本文将主要探讨如何在声乐演唱中进行情感表达以及提高演唱技巧的方式,旨在通过分析将技巧与情感的融合路径让声乐作品更加打动人心。  相似文献   

8.
声乐艺术不是单纯的歌唱方法和各种技能技巧的训练,而是以音乐和语言来表达歌曲思想情感的,是歌唱全面素质的培养和训练。不容忽略的一个重要方面,就是歌唱心理对演唱的作用和影响。  相似文献   

9.
声乐是人声的艺术,声乐演唱发于声而给予情,在演唱歌曲时,只有充分的分析和把握歌曲的情感,才能准确的表达歌曲的意境。在声乐教学中,只有加入情感元素,才能使学生声情并茂的演唱,提高声乐教学的效果。本文从分析歌词与旋律启迪学生的歌唱情感、运用感情的范唱与表演激发学生的歌唱情感、以个性化的情感处理方式培养学生的歌唱情感三个方面提出中职幼师情感式声乐教学策略,希望能够对提高幼师声乐教学效果有所帮助。  相似文献   

10.
在音乐领域中,声乐演唱是一种重要的表演方式,它可以带给观众听觉上的享受。而在声乐表演中,弱音是难度系数很高的一种演唱方式,弱音在美声唱法中也是一个很重要的方式。弱音训练是指在演唱者演唱时使自身的气息和喉咙都保持在稳定状态,让演唱声音变小但却给听众听觉享受的一种方式。基于此,本文首先从四个方面分析弱音技巧的运用,最后再谈谈弱音训练对声乐表演的四个作用。以此供相关人员参考交流。  相似文献   

11.
歌唱艺术表现是声乐艺术的灵魂和生命。一个成功的演唱者只有将高超的声乐技巧、丰富的音乐修养、声情并茂的演唱完美结合,和谐统一,并创造性地加以发挥与提升,才可以恰到好处地表现歌曲的主题实质,才能创造出完美的音乐形象。  相似文献   

12.
二度创作是指演唱者要在演唱中揭示作品深层内涵,显示出演唱者个人与他人有别的艺术个性,使作品因其演唱而增添色彩的声乐表演。声乐作品二度创作包含三个基本原则:对作品本身的二度创作、歌唱作品情感抒写的二度创作和演唱者个性化体现中的二度创。二度创作可以划分为二度创作设计、认知原创把握原创作品、创新原创作品、表现作品和效果评价反馈等六个阶段。  相似文献   

13.
莫扎特音乐会咏叹调《警告》是专门为当时出色的男低音歌唱家创作的,分析其歌词、和声曲式、声乐演唱等艺术特点,有利于声乐学习初期的训练,有利于演唱者形成严谨的读谱习惯,有利于提升演唱者的音乐修养。  相似文献   

14.
字正腔圆,是对演唱者唱好一首歌曲最基本的要求,同时也是演唱者将歌曲的内涵正确地表达出来,影响感染观众、听众的最基本手段.声乐教学中,既要重视学生发音的准确到位,又要兼顾对歌曲内涵、情感的探究、理解与正确表达.使学生的声乐水平在短期内有所提高.  相似文献   

15.
声乐教育在高职音乐教育中占有非常重要的地位。针对目前我国声乐唱法出现的"百家争鸣"现象,如何根据高职学生的特点及专业要求进行声乐课程教学,是声乐教师所面临的一个巨大挑战。通过对高职学生在歌唱时的歌唱姿势、气息、喉咙打开、共鸣、咬字等方面的阐述,提出了自己的一些见解以及高职学生在声乐演唱时需要注意的问题。  相似文献   

16.
在学习声乐和演唱歌曲时演唱者心理素质的好坏 ,直接影响着自身的生理活动———发声器官的协调和支配作用 ,从而影响整体的演唱效果。良好的演唱心理素质培养 ,首先要求演唱者要认识到它的重要性 ,另一方面在平时学习和登台演出中要不断努力培养和训练。  相似文献   

17.
声乐艺术心理学是一门研究教师、学生及一切歌唱者的心理状态在演唱与教学实践中作用的一门新科学。其任务是揭示声乐教学活动中歌唱者心理现象的本质和发生、发展的科学规律,从理论上探讨歌唱者在演唱与教学实践中发挥心理因素的作用和意义,在声乐教学中加强对歌唱者进行心理训练,为歌唱者良好的心理素质培养打下理论基础,从而深刻认识声乐演唱与教学歌唱发声的内在心理规律,促进声乐教学水平和歌唱者演唱水平的不断提高。  相似文献   

18.
歌唱是运用语言艺术和声乐艺术来表达作品的真实内容和真挚感情的综合艺术。要想唱好一首歌,必须掌握发声技巧、正确理解分析作品的内在思想,在反复练习过程中不断提高。  相似文献   

19.
在声乐表演艺术中,钢琴伴奏作为乐曲的重要组成部分,不仅能够丰富作品的内容,表达语言和歌声无法准确传达的情感,还能帮助演唱者快速进入到乐曲所要表达的意境情绪中,帮助演唱者准确定音、定调,使演唱者在钢琴伴奏的引领和气氛烘托中准确清晰的表达主题、丰富乐思。从而帮助演唱者提高自身歌唱水平,完善歌唱技巧、提升艺术素养。本文将针对钢琴伴奏在声乐表演艺术中的价值和地位进行论述和分析。  相似文献   

20.
年轻、优美、富于感染力的声音是进行声乐训练的目的.要达到这一目的,不仅需要歌者在歌唱中要有一个"自然放松"的状态,而且也需要歌者歌唱通道(各共鸣腔体)的通畅.二者相辅相成,缺一不可.只有在训练中将二者融会贯通、有机结合,才能获得富于生命力、感染力的声音和具有完整表现声乐作品的能力.  相似文献   

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