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1.
王常琳 《黄河之声(科教创新)》2018,(8)
中国古代的舞蹈文化具有悠久的历史渊源,其中汉唐两个时期是中国古典舞发展和繁荣的鼎盛时期。具有十分重要的历史地位,应该需要很好的传承与发展。两个不同的时期,其各自的风格特点和审美也各有不同,彰显了两个时期舞蹈独具的芬芳和创造的迥异。本篇文章主要根据汉唐两个时期古典舞的不同风格和特点展开描写,希望根据本篇文章能对中国古典舞的传承与发展有所帮助。 相似文献
2.
《湘南学院学报》2021,(6)
汉唐古典舞是中国舞坛的新秀,它是孙颖教授开创的一门中国古典舞学派。发现、整合并运用古代舞蹈资源,充实汉唐古典舞的创作,可以展现其独特的形态和深厚的文化内蕴。汉唐古典舞有斜塔舞姿、半月舞姿、元宝舞姿三大典型形态,斜塔舞姿在倾斜的过程中展现动态,蕴含飞腾之美;半月舞姿传达了人们的尚月之情和对天的敬畏;而元宝舞姿寄托着人们对富贵的追求。汉唐古典舞的当代创作应加大史料研究,建设汉唐古典舞的身体语言;合理由实转虚,促进身体语言的"形""神"转化;建立文化形象,实现身体语言的"形神合一",从而避免汉唐古典舞在当代发展中文化偏离、形态走样,确保汉唐古典舞历久弥新。 相似文献
3.
贾静雅 《黄河之声(科教创新)》2015,(4):96-97
中国拥有着悠久的历史遗迹深厚的文化底蕴,在数千的历史当中,舞蹈在人们日常生活中始终占据着重要的地位,尤其是汉唐古典舞最能突出这个东方古老国家的历史韵味。而在汉唐古典舞中又尤为重视对步伐的训练,通过训练能够加强下肢的表现力和流动幅度,以达到与舞台的衔接为舞台服务、与相邻艺术文化传承达到一致、解决汉唐古典舞下肢表现力不足的目的。笔者将从对汉唐古典舞步伐训练的功能性价值、文化性价值以及审美性价值三个角度来对汉唐古典舞步伐训练进行综合分析研究,希望能对该项课题进行立体的、全面的分析。 相似文献
4.
刘海燕 《黄河之声(科教创新)》2019,(7)
中国古典舞是中国舞蹈文化中最能够体现文化内涵和特点,最具有代表性的舞种,随着古典舞的不断发展,现代人对于古典舞的研究也在不断的增多。古典舞是什么?由谁创造?越来越多的问题开始成为人们争论的焦点,在人们不断地争论中,古典舞的定义产生了,那就是古典舞是历经几代人不断地实践、探索、发展而形成的继承传统舞蹈,具有典范意义和中国古典风格特点的舞蹈。经过几十年舞蹈家对舞蹈艺术的不断探索,对其中审美元素的准确把握,形成了现在的反映传统精神与审美要求的中国古典舞,它包含着舞蹈悠久的历史,同时也是人类文明不断发展的体现。本文针对该方面的内容,对中国古典舞中的审美元素"圆"文化进行分析和探讨。 相似文献
5.
陈敬丹 《海南广播电视大学学报》2013,(3):51-53
中国古典舞蕴含浓厚传统文化,表现人们对艺术的审美和追求,在吸取传统舞蹈文化底蕴同时,还吸取中国戏曲舞蹈文化精华,同时融入了时代审美特点和审美价值,和其他舞种形成了鲜明对比。在中国古典舞蹈学习中,"身韵"训练尤为重要,它推动着古典舞形式统一化、多样化。 相似文献
6.
拟通过一批具有"侠义精神"的古典舞作品作为切入口,阐述当代古典舞创作与传统的崇侠文化心理具有紧密联系:一、与古典舞脱胎于戏曲、武术的文化源流有关;二、与弘扬阳刚美学的审美追求有关;三、与追求强烈的舞蹈视觉冲击效果有关。四、与弘扬民族传统的文化精神有关。侠文化精神是中国传统人文精神的重要组成部分,我们研究挖掘古典舞剧目创作中的崇侠文化心理有利于这种精神财富在新的时代里继续发扬光大。 相似文献
7.
中国古典舞定位之我见 总被引：1，自引：0，他引：1
文章主要阐述了古典舞训练体系如何定位的问题。紧紧围绕“结合课”所带采了负面问题,进行论述。总结出西方芭蕾和中国古典舞是两种不同的舞蹈文化,其舞蹈的审美也是截然不同的。而这种将中国戏曲与西方芭蕾的“结合课”,是中国古典舞被西化的产物。这种结合如处理不当,就会失去中国古典舞蹈艺术鲜明的艺术特征,成为不伦不类的艺术,古典舞蹈原有的神与魂将逐渐被人遗忘,不复存在。 相似文献
8.
《黄河之声(科教创新)》2020,(12)
戏曲舞蹈和古典舞拥有独特的民族传统舞蹈艺术,本文主要以戏曲舞蹈对中国古典舞的舞姿形态发展的影响为研究对象,通过分析阐述中国传统戏曲舞蹈的起源由来、发展过程和戏曲舞蹈身体语言蕴含的民族文化精神与审美,研究舞姿外部形态和内涵要素,总结和探究戏曲舞蹈对中国古典舞舞姿形态的发展产生的影响和作用,使中国古典舞和戏曲舞蹈能更好地发展与传承。 相似文献
9.
"圆的运动路线"是中国古典舞的主要审美特征,它主要表现为"圆润流畅,曲折变化"。本文的主要目的在于探索中国古典舞中几种不同"圆"的运动路线之间的动作构成,以便更好地把握和运用这种"圆"在舞蹈表演中的规格和要领,探讨手、眼、身、法、步和古典舞的舞姿、技巧与"圆的运动路线"的紧密联系。中国古典舞是融合戏曲及其他多种艺术形式经过长期的总结和发展演变而成的。 相似文献
10.
身韵的出现做为一项重要的中国古典舞教学成果,使中国古典舞的训练走向自身形式的规范化、舞种化.它不仅是完整的训练体系,而且是训练与创作、表演相互统一的中国古典舞审美特征的体系.中国古典舞在其漫长的历史演进中,形成了手、眼、身步、法与精、气、神高度和谐统一的舞蹈美学特色,以适应当代中国古典舞蹈的教学需要和满足广大人民群众的审美需求. 相似文献
11.
中国古典舞是我国舞蹈历史沉积的一块瑰宝,它继承和发展了历史悠久的民族文化艺术传统中的精华,体现了我国民族的历史文化精神.然而中国古典舞从1950年被正式命名以来,它的发展和建设却经历了漫长而又崎岖的过程.由"身段"与"身韵"其关系同根同源、却各自绚烂、又千丝万缕,从戏曲"身段"到古典舞"身段",再到现在的中国古典舞"身韵",虽一字之差,却是艺术的独立与飞跃.使中国古典舞身韵最终找到了自律,找到了舞蹈本体审美风尚和艺术规范,从而使他最终成为中国古典舞蹈美学的一朵奇葩. 相似文献
12.
中国古典舞与西方芭蕾舞作为东西方两种文化在舞蹈方面的集大成的典型代表,具有不同的诸如表现形式、形态、风格、审美心理等审美要求。由于各自审美心理的不同,造就了两种舞蹈各自个性鲜明的舞蹈特点。本文将东、西方古典舞在审美心理方面进行比较,以期能够加深对东西方艺术文化的交流,促进两种艺术形式之间的相互借鉴和发展。 相似文献
13.
舞蹈通常与音乐相伴,是舞者以或优雅或灵活的肢体动作呈现艺术性的表演。中国古典舞既是舞蹈艺术中的一种,也承载和积淀着几千年中华文化,它的审美原则可以追溯到商周礼乐,具有融合的文化特征,动作及造型富有独特的魅力,尤其是舞蹈中身韵的表现,不同舞者即便是跳相同的动作,展现的韵味也不尽相同。在舞蹈教学中,引导和帮助学习者把握舞蹈动作、表现舞蹈情感,结合中国古典舞身韵的元素、动作、运动规则及意象展开,应当能够产生较好的效果与作用。 相似文献
14.
《黄河之声(科教创新)》2019,(16)
高校舞蹈表演专业学生的中国古典舞身韵训练是一项重要的教学内容,对于舞蹈人才能力培养具有重要的意义。身韵训练不仅呈现出了独特的古典韵味,也展现了中国舞蹈特有的审美趣味。在不断的教学实践和推进中,中国古典舞身韵教学突出了自身显著的价值,也建构起了独立的训练体系。在本文的研究中,笔者结合自身教学经验,从高校中国古典舞身韵训练的要素分析入手,深入的剖析了高校中国古典舞身韵教学的重要性,以对高校舞蹈教学改革与创新产生新的启示。 相似文献
15.
中国古典舞的发展趋势及审美特征 总被引：1，自引：0，他引：1
杨军 《湖北第二师范学院学报》2011,(9):61-63
中国古典舞是在民族传统舞蹈的基础上,经过提炼、加工和创造,并经过较长时期的艺术实践检验流传下来,具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。本文从艺术审美的角度,诠释了中国古典舞的文化内涵、发展趋势及审美特征。 相似文献
16.
正中国古典舞是中华民族文化艺术的结晶。作为中职学校学前教育专业的学生,学习古典舞身韵课程是非常必要的。通过中国古典舞身韵的学习与训练,可以提高学生舞蹈的表现力,为其学习民族舞打下良好的基础,使其在表演传统风格的舞蹈时更加完美地表现中华民族的神韵和气质。本人从事舞蹈教学多年,就以下几个方面来谈谈中国古典舞身韵课的教学:一、元素教学的积极作用一切从元素出发,从韵律入手。地面元素的训练作为最基础的身韵教学, 相似文献
17.
蔡传平 《黄河之声(科教创新)》2019,(13)
我国古典舞不仅仅是一种舞蹈,同时也集中代表了我国传统文化的精粹内容。而在古典舞表演的过程中,不仅能够展示出舞蹈中的各个优美动作,更重要的是诠释舞蹈所蕴含的情感与文化,而这也需要学生具有较强的表现力。本文也先阐述了高校古典舞基训教学的主要内容,接着立足于内三合和外三合来分析了学生表现力的培养,最终还从做好各类基本功的训练、明确古典舞身韵与基训的关系、明确古典舞中蕴含的文化元素三个方面,综合全面的探讨了高校古典舞基训教学中学生表现力培养的保障措施。 相似文献
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古典舞是一门借鉴、汲取、综合戏曲、杂技、武术等艺术精华的表演艺术, 曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。身韵教学法的确立使古典舞摆脱了对古典戏曲的依附, 从而成为一门独立的舞蹈种类, 确立了古典舞在中国舞蹈领域中的重要地位。只有在系统研究古典舞身韵的审美特性、作用、价值和教学方法等前提下, 才能更好的继承和发展古典舞。 相似文献
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20.
《黄河之声(科教创新)》2017,(23)
"合"是中国古典舞动作上追求和遵循的一种形态特征,也是区别于其它舞种表现形态的重要动态差异之一。同时"合"是中国古典舞身韵当中所有基本韵律元素的集中体现之一,并且三节六合也是古典舞当中最为核心的动作规格。所以"合"从舞蹈视觉欣赏的角度看是一种形态上、身体上的动作表现;同时也体现出了与同音"和"字的传统文化内涵相呼应。然而"合"在动作中的体现,更是在衡量我们对于中国古典舞认识与理解。本文针对中国古典舞对"合"美的追求,形成了中国美学的和谐基调。中国正是根据这种和谐化的辩证法形成了舞姿中的阴与阳、步伐中的虚与实、体态上的形与神、过程中的动与静和用力上的内与外。笔者以教授中国古典舞的切身体会为出发点,在文中予以对"合"的审美角度、训练价值等方面进行了分析,并较为细致的探索中国古典舞的审美趋势和文化内涵。 相似文献