共查询到20条相似文献，搜索用时 109 毫秒
1.
视唱练耳,是专业音乐学习者的一种基本训练,用以培养学习者按乐谱准确地感知音高与节奏的能力,同时,加深对拍子、音程和调式等感性的认识,使训练者最终能够获得“看到乐谱有音乐,听到音乐有乐谱”的高级音乐感知能力。下面我们从“听”与“唱”两个方面进行分析与论述:一、听觉训练人对音乐的认识是由“听”开始的,听觉训练在音乐教育中占有重要的地位。听觉训练一般包括音高分辨、节奏模仿与旋律短句记忆三方面内容。1.分辨音高训练这项训练是儿童感知旋律的基础,通过以高低不同的各个音高的分辨,使儿童初步建立旋律的思维意识。在训练中,… 相似文献
2.
小学音乐新课标提出"要在音乐听觉感知基础上识读乐谱,在音乐表现活动中运用乐谱。"我们可以根据学生的年龄特点,通过加强节奏训练,激发学生学习音乐的兴趣,进而提高学生的识谱能力。 相似文献
3.
我们经常可以听到身边的朋友们说:“我不懂音乐,我是音盲,因为我不识谱。”“不识谱怎么去学音乐?!就像你不识字怎么读书一样啊!”这些话听上去好像有一定道理。在很多人看来,学习五线谱就是学习音乐。学了乐谱就有了音乐性。于是,识谱不仅成为音乐学习的主要手段,而且还成了音乐学习的最终目的。持这种观点的人们是否是在真正体验过音乐之后得出结论,还是仅仅是凭空想象呢?如果说不识谱的就不懂音乐,那是不是说只有识谱的人才懂音乐,识谱就等于音乐脱盲了呢?许多人以为,具备通过乐谱读音乐和利用乐谱写音乐的能力,就等同于音乐脱盲。事实并… 相似文献
4.
音乐艺术是人类文明发展到一定阶段时所形成的文化成就,对于音乐艺术文化的教学是人们对音乐作品进行学习与欣赏的过程,音乐教学活动能够让音乐学习者获得更加深刻的音乐文化感知能力,发展音乐学习者的思维发散能力. 相似文献
5.
培养音乐内心听觉能力的心理学探讨 总被引：1，自引：0，他引：1
宁晓芬 《黄冈师范学院学报》2003,23(4):81-83
培养音乐内心听觉能力，是一个从听觉注意——听觉记忆——听觉思维——听觉预感的完整的心理过程。在感知音乐作品之前要注意培养良好听觉注意心理品质；在“有理解地听”的基础上。培养音乐记忆能力；在理解音乐作品基础上进行听觉分析，培养音乐思维能力；在培养“听觉预感”的基础上。培养良好的“乐感”。 相似文献
6.
7.
刘凌群 《四川教育学院学报》2000,16(10):57-57
九年义务教育大纲指出 :“音乐教学要培养学生对音乐的兴趣爱好、掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能 ,使学生具有简单乐谱的能力。”怎样达到教学大纲的要求呢 ?我在小学音乐教学中对于实施素质教育进行了一些尝试 ,收到了一些效果。一、激发与培养学生自行获取音乐知识的兴趣兴趣是直接推动学生进行学习的内部力量 ,又是学生自行获取知识、掌握技能必不可少的条件 ,也是今后发展个性特长的基础 ,所以 ,如果要让学生做到自行获取音乐知识 ,在教学中必须采取灵活多样的形式 ,激发与培养学生的兴趣。(一 )导言激趣根据音乐学科的特点 ,… 相似文献
8.
“音乐形象”的感知与音乐教学 总被引：1，自引：0，他引：1
张力 《河南师范大学学报(哲学社会科学版)》2002,29(5):110-110
所有艺术作品在完成整个艺术的过程大体上要经历三个环节 :创作和构思 ;演绎或表现 ;欣赏和感知。作为一种艺术形式 ,音乐自然也不例外 ,它包括音乐创作、音乐表演和音乐欣赏三部分。音乐家把自己内心感知的形象创作成相应的音乐形象 ,并详细地记写成乐谱 ;演奏家则根据乐谱提供的音乐信息 ,加上自己对音乐内容的理解 ,然后把音乐形象再现于舞台 ;最终由音乐欣赏者感知音乐形象 ,并被音乐形象所感染、打动或对其产生感触、回味 ,同时也对音乐各方面作出理智的品评、赏析。至此 ,音乐完成了自身的整个艺术过程。就音乐形象的客观方面而言 ,产… 相似文献
9.
音乐多媒体教学能够打破传统单一枯燥的讲授方式,辅助使用音乐图像学、音乐考古学、民俗音乐学等多种研究方式,比较直观的展示音乐史上比较重要的乐器、乐谱图片资料等,有效的提高学生对音乐文化的感知能力,提高学生学习的积极性。 相似文献
10.
音乐教学实践证明，适时开展必要的课外音乐活动既能将课余时间充分利用起来，又能使学生在课外活动中增加音乐素养，培养学生对音乐的兴趣和爱好，拓宽他们的知识面。现就如何开展课外音乐活动并行之有效，谈谈个人的一点看法。 一、首先要对学生进行音乐入门的引导 要经常开展音乐普及讲座。在音乐课外活动中笔者曾聘请了一位从事音乐教育多年的老教师为学生讲解“音乐──表演的艺术”这一专题，大致内容是指当作曲家把乐思写成乐谱，而反映在纸上的音符并不能表达出作曲家的创意，只有表演者真正理解了乐谱的内涵，并进行情感体验，乐谱… 相似文献
11.
音乐是听觉的艺术。听,是人们感知音乐、欣赏音乐最直接、最常用的方式。在音乐教学中,加强“听”的训练,能够激发学生的学习兴趣,促进学生正确地感知和理解音乐,主动地参与音乐实践,从而增强音乐素养和才能。一、常规训练中培养学生听的注意力建立良好的课堂常规,是低年级音乐教学的重要环节。教师通过设计简短而不同的音乐旋律短句代替口头指令,如“请起立”、“请坐下”、“准备活动”、“放松练习”等,用以调节课堂节奏,有效引导学生开展音乐活动。要熟悉这些短小而旋律各异的“指令”,学生在听的过程中,只有集中注意力才会“不出岔”。… 相似文献
12.
刘红梅 《教育研究与评论(中学教育教学版)》2014,(9):71-74
小学音乐教学中,训练与培养学生的音乐感知能力,一方面要坚持“以听为中心”的原则,把发展听觉作为首要任务;另一方面,要遵循小学生的认知心理发展规律和音乐认知特点,通过音画结合,让听觉、视觉、动觉协同配合,调动多种感官参与音乐感知学习。作为技能目标的音乐感知力的培养,其过程应当有美的体验相伴,最终的落脚点应当在“以美育人”上,体现“以审美为核心”的课程理念。 相似文献
13.
钢琴弹奏技巧的培养，并不是只依靠“积累习惯”的机械过程，必须正确运用感知规律，不断培养学生对音乐的感受、理解、记忆、想象的能力，生动表达音乐语言的能力以及对音乐元素、音乐组织的思维分析、综合和控制的能力。 相似文献
14.
乐谱既是一个音乐工具,又是音乐的心灵。对乐谱的精通在音乐基本教育上有一个必要的地位。具体来说是,短句、调性和节奏的掌握能力可以早日确定和具体化的一个媒介。把精通乐谱当作组织音乐经验的一种手段。我们应当用它来把我们认为与听觉训练和节奏有关的所有那些能力确定下来并推进一步。对记谱法的学习应当给学生一种对旋律和短 相似文献
15.
<正>乐谱既是一个音乐工具,又是音乐的心灵。对乐谱的精通在音乐基本教育上有一个必要的地位。具体来说是,短句、调性和节奏的掌握能力可以早日确定和具体化的一个媒介。把精通乐谱当作组织音乐经验的一种手段。我们应当用它来把我们认为与听觉训练和节奏有关的所有那些能力确定下来并推进一步。对记谱法的学习应当给学生一种对旋律和短 相似文献
16.
杨咏 《江西教育学院学报》2007,28(1):110-113
在中国传统音乐中,不同乐谱的记谱形式所具备的功能特征不尽相同,所要达到的目的也各有侧重。“曲线谱”记谱,包括汉族地区流传下来的乐谱以及其它少数民族地区的音乐记谱,这些乐谱以其简洁明了、易学易记、形象生动等特点,反映了一定时期社会的发展和音乐文化的具体需要,体现了乐谱的备忘录功能。 相似文献
17.
阿力腾 《中国教育科研与探索》2006,(2):100-101
心理学家皮亚杰指出：“教育的首要目标在于培养有能力创新的人，而不是重复前人所做的事情。”作为一名音乐教育工作者在培养创新人才时，必须转向“探索—转化—创新”的过程，也就是让学生充分拥有主动参与的机会，促进学生主体性的发展，从而提高他们的音乐创造能力。 相似文献
18.
吴英甫 《齐齐哈尔师范高等专科学校学报》2007,(3):139-140
视唱练耳作为一门综合训练课，包含两方面的内容。前者是培养“读”的能力，后者是训练“听”的能力。对于音乐班学生来说，听觉的训练固然重要，但当前中师音乐班学生中大多数音乐起点偏低，听觉训练接触得较少，较之“读”要困难一些，而如果学生能有一个较强的识谱能力，对他们学习其它各门专业课乃至将来从事音乐教育工作都具有非常重要的意义。因此，笔者在音乐班视唱练耳教学中，有意识有目的地增加识谱教学的比重，具体如下： 相似文献
19.
乐谱是打开音乐大门的钥匙,《音乐课程标准》指出“识谱教学是学生学习音乐的必要环节。”由于传统音乐教学对于乐谱的忽视,因而虽然我们的学生都会唱学过的歌曲,但是真正识谱并能根据乐谱演唱的却没有几个,即使教师有意识地对学生进行这方面的训练,效果也往往不尽人意,这不得不引起我们的反思。 相似文献
20.
中国传统音乐与乐谱之间的关系,是音乐学中一个未被全面认识的问题,本文通过中国传统音乐的民族器乐和戏曲音乐两个方面与乐谱的分析与研究,来说明我们中国传统音乐与乐谱之间的关系。 相似文献