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1.
张媛 《商丘职业技术学院学报》2006,5(4):102-103
歌唱离不开想象。想象可以丰富歌唱者的意识内容,想象的发展也受歌唱者的意识、经验和知识的影响。实践证明,没有想象和联想就没有歌唱艺术。因此运用音乐美学、声乐、声乐艺术心理学,提出歌唱想象力对歌唱者的影响以及如何培养歌唱者的歌唱想象力是非常必要的。 相似文献
2.
《黄河之声(科教创新)》2015,(8)
歌唱是一门靠演唱者思维操作和控制的艺术,歌唱"感觉"体现在歌唱者对嗓音的把握和对音乐的体验。声乐教学是技巧提升的关键环节,也是一种歌唱美感创造的心理过程,需要调动学生积极的感觉参与,歌唱感觉是全面艺术修养的体现。声乐教学需要培养歌唱者对声音的审美观,才能获得完美的歌唱艺术表现。 相似文献
3.
如何激发和培养歌唱者的想象力 总被引：1，自引：0，他引：1
歌唱离不开想象。想象丰富着歌唱者的意识内容,想象的发展也受歌唱者的意识、经验和知识的影响。实践证明．没有想象和联想就没有歌唱艺术。因此本文运用音乐美学、声乐教学研究、声乐艺术心理学,提出关于歌唱想象力对歌唱者的影响,及如何培养和激发歌唱者的歌唱想象力。 相似文献
4.
在声乐演唱中,"声"与"情"是不可分割的艺术整体,"声"为情的物质载体,是歌唱艺术存在的先决条件;"情"是声的表达内核,是歌唱艺术存在的目的。歌唱者只有不断地努力完善自己的歌唱技巧,以心灵去感受,表现出声乐作品的思想感情,才能创造出真正的艺术作品。 相似文献
5.
在声乐艺术中,人体作为一种特殊而复杂的歌唱乐器,决定了歌唱者的心理素质与歌唱技能必然成为有机统一体。具有扎实的歌唱技能,同时培养科学的歌唱心理是歌唱者在声乐学习与声乐实践中取得良好效果的保障。本文从技能与技巧、个性培养、身心投入、情绪的调节、正确的歌唱观等几个方面来探究歌唱者的歌唱心理素质的培养。 相似文献
6.
于贵祥 《辽宁师范大学学报(社会科学版)》2012,35(3):401-406
歌唱失控影响声音美感和声乐作品的完整表现,带来糟糕的艺术效果,需要加以有效解决,这是声乐教学与演唱的核心问题。焦虑心理是歌唱失控的主要成因,它会带来诸多的不良后果,甚至毁掉歌唱者的艺术生命。而歌唱焦虑的产生是由多方面因素促成的,它包含声乐教学的教育者与受教育者、歌唱者与观众之间的心理关系以及歌唱者个人专业素质、个性、成长历程、社会关系等内容。利用心理学手段研究焦虑与歌唱失控的内在联系,寻找其形成的心理架构,探索从日常声乐技术训练入手对歌唱者进行心理能力培养,完善歌唱者个性心智,培养其对歌唱的热情和信心,从而对歌唱失控现象加以规避和疏导。 相似文献
7.
王彬 《新课程学习(社会综合)》2010,(5)
本文对在歌唱中审美能力的构成要素及如何培养、应用方面进行了系统深入的阐述,揭示了审美在声乐演唱中的重要作用"歌唱艺术审美是歌唱者对声乐艺术美的一种心理感受".在歌唱审美中,歌唱者扮演着一个审美主体的角色,他既是审美者,又是美的形象的表演者,音响的创造者.歌唱者只有从歌唱声音、音乐感觉、情感表现、艺术形象等方面去领悟和体会歌唱艺术的独特魅力把所有美的审美感受倾注在歌唱之中,把美的声音与情感融为一体去揭示作品的思想内涵和情绪,才能使歌唱艺术富有生命力,并产生震撼人心的艺术效果. 相似文献
8.
音乐是听觉的艺术,歌唱更是听觉的艺术.声乐教学就是要时歌唱者的声音进行训练,标准就是凭借听觉判断正确的声音概念,是"音乐的耳朵",是教师凭借听觉协助学生凭借听觉在歌唱发声训练中不断"铸造"自己这种"特殊乐器"的过程,在声乐教学中有着不可替代的作用. 相似文献
9.
歌唱的艺术表现力是声乐艺术的灵魂。它要求歌唱者必须掌握纯熟的歌唱技能,其中包括正确的歌唱发声技巧、优美的歌唱语言和准确的歌唱情感。在此基础上,利用较深厚的文化艺术功底对作品进行处理,提高歌唱舞台表演实践经验,不断进取,最终达到歌唱艺术中"以情带声、以声传情、声情并茂"的追求目标。 相似文献
10.
付莉 《阿坝师范高等专科学校学报》2007,24(F09):72-73
歌唱艺术的魅力在于用人声表现人性、抒发感情的直接性，歌唱艺术的灵魂是表达人的思想感情。作为一个歌唱者不但要有扎实的基本功，而且还需要懂得声乐的表演艺术。学会如何为声乐作品进行“二度创作”是每位歌唱者所必修的课程。 相似文献
11.
孙玉姝 《中国教育技术装备》2010,(10):84-84
声乐教学是美育的一部分,笔者运用音乐美学的思想和方法,对歌唱艺术特征进行探索性的研究。歌唱艺术审美就是歌唱者对声乐艺术美的一种心理感受,通过审美教育来实现。在歌唱审美中,歌唱者扮演着一个审美主体的特殊角色,他既是审美者,又是美的形象的表演者和美的音响的创造者。 相似文献
12.
胡以芳 《阜阳师范学院学报(社会科学版)》2005,(1):150-151
歌唱艺术的情感体验是一个歌唱者达到歌唱艺术高境界、高水平的关键环节,是歌唱艺术的生命线。笔者是根据自己多年来声乐教学经验的积累,从以下五个方面来阐述歌唱艺术情感体验的由来,以及它在我们声乐教学工作中的重要性。目的是要提醒我们从事声乐教学工作的广大同仁,不仅要传授给学生歌唱发声的方法,更重要的是教会他们怎样用情去歌唱,达到“声情并茂”的完美境界。 相似文献
13.
歌唱作为艺术的一种,它来源于生活。作为一名歌唱者应该从各个方面来丰富自己,不断提高自己的文化素质,磨练自己的艺术修养,这样才能完美的表现声乐作品,体现声乐艺术的魅力。歌唱者应具备良好的音乐素质,扎实的歌唱功底和广博的文化修养等多方面的素质。 相似文献
14.
声乐艺术是通过乐曲、歌词表达人的感情的艺术。声情并茂是对每一个歌唱者的审美要求,也是歌唱者在其艺术生涯中孜孜追求的目标。只有声情并茂才能使歌唱达到感人的境界,产生极富感染力、沁人肺腑的艺术效果。 相似文献
15.
柴广育 《忻州师范学院学报》2006,22(3):48-50
歌唱艺术是人的精神产品,歌唱者在创造歌唱艺术产品的劳动中,无论在演唱技巧的表现上,还是在歌唱艺术的表演上,自始至终贯穿着复杂的心理活动,学习声乐一定要去学习、认识、把握这种心理活动,更科学地运用心理学的知识去解决声乐学习中的问题。 相似文献
16.
《黄河之声(科教创新)》2015,(4)
声乐演唱技能训练不仅仅是有关于艺术天赋、艺术感觉和艺术表达的活动,也是与意志品质、坚毅性格无法分开的,歌唱的意志的坚强与否,直接决定着歌唱技能训练的质量高低,决定着一个声乐学习者能否真正获得科学的声乐观念和正确的演唱技能,在歌唱技能训练中,要认清歌唱的意志的重要性,使歌唱者真正能够通过刻苦地声乐训练过程,获得扎实的声乐演唱功底。 相似文献
17.
郝玫馨 《辽宁师范大学学报(社会科学版)》2005,28(5):107-109
声乐是由人嗓发出声音用以表现人类感情的艺术。这里从声乐的原始粗犷期和声乐的艺术演唱期两方面的情感表现以及歌唱对语言的强烈依附性等角度,论证唱情是声乐艺术的灵魂和核心,声乐艺术是在唱情中完成二度创作的艺术,以冀对歌唱者有所裨益。 相似文献
18.
逯克刚 《渭南师范学院学报》2012,(5):117-119
艺术情感是歌唱的生命,也是声乐作品的灵魂。《黄河怨》是一部充满了浓厚的悲剧性的声乐作品,是难度较大的声乐作品,歌唱者要具备良好的歌唱条件,把握好作品的艺术背景、结构、基调以及强大的艺术生命力等方面特征,才能完美表达《黄河怨》的主题情节和艺术情感。 相似文献
19.
刘爱珍 《黄河之声(科教创新)》2009,(11):36-37
艺术表现是指歌唱者对声乐作品的理解,是由歌唱者独自完成的。是歌唱者通过歌唱行为、意境想象、文化底蕴和艺术修养来感受、领悟作品的内涵,使自身的感情受到震动,从而依照声乐作品、准确生动地表达歌曲的内容和感情,创造出完美的艺术形象。 相似文献
20.
如何把握与表达声乐艺术中的不同情感,是一名声乐学习者首先要面对的问题。一名歌唱者要正确把握及表达声乐艺术中的情感,除了对作曲家、作词家所处的时代、它们的个性特点及乐曲歌词所产生的背景要有所了解之外,更为重要的是要深入把握歌唱情感的审美特征及歌唱者的演唱技巧与表现方法。 相似文献