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相似文献
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1.
歌唱者是通过歌唱艺术来表达作品的内容和人的情感的。为了更好地达到歌唱艺术的审美目的,必须使歌唱具有一定的风格。歌唱者将自己对生活和作品的感受、体验和理解融入到演唱之中,对作品进行独特的艺术处理,并形成独树一帜的艺术风格,就能大大提高表演质量,丰富演唱的表现力,从而发挥出艺术审美的作用。  相似文献   

2.
歌唱艺术是不断创造的艺术,歌唱者不仅要解释、再现原作,将无声的作品变为有生命的歌唱,而且还要尽可能地将自己的审美和演唱个性融于作品中,对原作进行补充、丰富,才能使所演唱的作品焕发出光彩和个性特征。  相似文献   

3.
歌唱的艺术是一种审美的艺术,是通过审美实践活动来体现其存在价值的。歌唱艺术的审美实践活动中,歌唱者总是遵循着美的法则进行表演和创作的。歌唱者始终渗透着演唱者对作品与歌唱本身的审美活动。歌唱者作为审美主体,其艺术素养越高,所体现的演唱艺术美就越丰富,歌唱的艺术价值就越高。随着经济的发展,生活水平的提高。人们的精神文明生活越来越丰富,审美观也发生了变化。歌唱者作为审美主体,要具有基本的素养才能符合欣赏者的审美需求,为此,作为歌唱演员要从各个方面提高自己。  相似文献   

4.
本文对在歌唱中审美能力的构成要素及如何培养、应用方面进行了系统深入的阐述,揭示了审美在声乐演唱中的重要作用"歌唱艺术审美是歌唱者对声乐艺术美的一种心理感受".在歌唱审美中,歌唱者扮演着一个审美主体的角色,他既是审美者,又是美的形象的表演者,音响的创造者.歌唱者只有从歌唱声音、音乐感觉、情感表现、艺术形象等方面去领悟和体会歌唱艺术的独特魅力把所有美的审美感受倾注在歌唱之中,把美的声音与情感融为一体去揭示作品的思想内涵和情绪,才能使歌唱艺术富有生命力,并产生震撼人心的艺术效果.  相似文献   

5.
顾建红 《海南教育》2014,(10):87-88
歌唱表现是歌曲创作与歌曲欣赏之间一个不可缺少的中间环节,词曲作家需要通过歌唱者的表演来实现自己的意图,而听众则需要通过对具体演唱的聆听来了解和欣赏一部声乐作品。因此,歌唱者演唱水平的高低直接影响到审美效果。  相似文献   

6.
观众对歌曲的审美直接来源于歌唱者的演唱,直接感受于歌唱者的“声”与“情”。美好的歌唱应该是感情真挚,语言形象准确,技巧方法运用自如,成为诸种因素融会于一个整体中的扣人心弦的完美艺术品,作品写得好,还要靠歌唱者演唱得好,才能引起听众强烈的共鸣,因此,歌唱者对作品的二度创作就显得至关重要。  相似文献   

7.
情感是影响歌唱者声音质量、表情动作和演唱效果的重要因素,歌唱者要通过加强整体歌唱的意识,养成用心灵歌唱的习惯,使歌唱与情感表现同时进行.在演唱中通过艺术想象力创造出无限多样的审美意象和深邃的意境,准确表达歌曲的情感.通过深挖词意内涵、准确体验情感基调及正确运用声乐技巧来完成一首歌曲在演唱过程中要达到情真意切的感人效果.  相似文献   

8.
蒋玉秋 《文教资料》2009,(12):57-58
歌唱艺术是情感的艺术.以情感人是歌唱艺术的灵魂。歌唱中的情感处理、歌曲演唱声音的变化对比处理、歌曲速度的变化对比处理、歌曲演唱韵味处理等艺术处理是获得完美歌唱艺术表现的重要手段。歌唱者不仅要掌握完善的发声技巧,还必须拥有多方面的知识积累,同时还要注意从细节入手,充分理解作品原创者的动机和感情.准确表达歌曲作品的思想内容与情感.并在作品处理中适当地对创作作品进行再创作。只有这样才能够使歌唱焕发出新的艺术生命。  相似文献   

9.
表达情感是声乐艺术的重要特征,也是歌唱的灵魂。歌唱者要加强整体歌唱的意识,使歌唱发声与情感表现同时进行,声、字、情成为一体,养成用心灵歌唱的习惯。在歌唱中将吸气训练与作品所要表达的情感结合起来、并通过音色来表现,是情感表达的有效方式。要通过艺术想象创造出无限多样的审美意象和深邃的意境,这样才能做到在演唱中准确地表达歌曲的情感。  相似文献   

10.
歌曲的艺术表现应遵循三个原则:唱情是歌唱艺术的灵魂;歌唱者应具备分析理解作品的能力;歌唱者应具备一定的音乐知识与文化修养.在演唱歌曲时,既要重视对曲目的选择,也要对演唱的歌曲进行分析.最后还要在原有作品的基础上对歌曲进行再创造.只有这样,才能真正达到对歌曲进行艺术表现的目的.  相似文献   

11.
音乐是一种听觉艺术。它首先是词曲作者从社会实践中吸取精华,进而产生的一种创造行为;但音乐形象的最终确立,更是需要演唱者通过想象与感受去体验词曲作者所需要表达的感想,这是歌唱艺术的再创造。要实现这种创造,需要演唱者“走进去”,也就是要深入钻研、仔细琢磨词曲作者的感受以及深奥的思想内涵。同时,还必须“走出来”,用自己对生活的体验、感悟,遵循声乐艺术的规律,进而再创造。实现再创造的基础,必须要提高演唱者的生活素养和文化素养,培养对声音的乐感素养,培养处理歌曲的技术素养。  相似文献   

12.
歌唱是一种运用人声塑造音乐形象的艺术。演唱要使自己的歌唱能够富有感人的魅力,不仅要靠技巧,更需要掌握歌唱的艺术处理方法。  相似文献   

13.
在歌唱中,歌唱者要想提高歌唱的艺术表现力,不但要有丰富的音乐知识和文化修养,还要深入理解歌曲的内容,掌握歌曲的情感内涵,音乐的风格特征,将自己对作品的感情体验融入其中,运用自己的音乐思维展开内心的音乐想象,使自己的歌声充分抒发内心的情思,从而艺术地表现出完整的音乐形象。  相似文献   

14.
歌唱表演实际上是一种复杂的心理活动 ,它要求歌唱者用自身具备的声乐技能技巧 ,把歌曲中表现的意境传达给听众 ,引起共鸣 ,从而使听众得到美的享受。在声乐学习的过程中 ,除了声乐技能技巧的学习外 ,进行声乐的表演和心理训练也是很有必要的。只有正确把握歌曲的意境和演唱的情绪 ,充分运用声音色彩变化 ,演唱的速度、力度变化 ,把握歌曲的风格特点 ,配合得体的表演动作 ,投入真挚的情感 ,才能获得良好的演唱效果 ;而合理的心理训练及演出前的自我心理调整 ,可使我们保持良好的精神面貌 ,有助于演唱水平的发挥  相似文献   

15.
文章讨论宋玉《对楚王问》中的关于楚歌唱和的问题.通过对其音乐的研究,文章认为:其演唱形式是一人领唱,众人相和;其歌曲性质属于先秦楚国民歌;从《下里》《巴人》到《阳春》《白雪》,曲调由低而高,唱者与和者先在嗓音音高方面进行了比较,而"引商刻羽"的转调行腔描写,则是两者演唱技巧的比较.通过对其内容的分析,文章认为:宋玉的楚歌唱和描写的喻义在于,说明自己既有极高的天赋,又有深厚的后天修为,而所谓的"遗行",就是自己的"瑰意琦行"的人生追求,不能被士民众庶所理解,所接受.  相似文献   

16.
演唱艺术的审美是多侧面的,是综合性的体现,要求演员具备一些相应的综合素质。然而,所有日积月累形成的专业素质和能力,都要通过舞台上短暂的演和唱的良好协调传达给观众。这种能力只有演员经过长期的学习和实践不断加强和完善,使之得到平衡、协调的发展,才能提高整体的艺术审美层次。  相似文献   

17.
鲍照的辞赋,无论是与其自身身世密切相关的抒情赋,还是咏物小赋,都包含了他深沉的人生感慨,表现出在险恶政治环境之下壮志难酬的感慨,充满了浓厚的抒情氛围.显示了与当时文坛截然相左的创作内容和风格.  相似文献   

18.
鲍照的辞赋,无论是与其自身身世密切相关的抒情赋,还是咏物小赋,都包含了他深沉的人生感慨,表现一出在险恶政治环境之下壮志难酬的感慨,充满了浓厚的抒情氛围。显示了与当时文坛截然相左的创作内容和风格。  相似文献   

19.
费密,明清之际重要的学者和诗人。他的学术思想以儒为宗,诗歌创作理论上也秉承儒家中正平和的诗教观念,在博学众家的同时,追求自己独特的诗歌风格。费密强调诗歌创作的法度,以为诗歌应“以深厚为本,以和缓为调,以善寄托为妙”。他的诗歌创作分别从诗歌的内容、艺术形式和创作手法方面作出努力,形成独特的美学风格。  相似文献   

20.
勃拉姆斯是浪漫主义时期具有反潮流倾向的音乐家,在他的艺术歌曲的创作中叶有着相当的复杂性,即在古典的精致形式中饱含浪漫主义情怀。勃拉姆斯艺术歌曲的演唱,需要演唱者对作品要有深刻的了解,分析作品的民族特色和创作风格,进行艺术化的处理。本文即以此为视角,对他的艺术作品做综合的论述。  相似文献   

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