首页 | 本学科首页   官方微博 | 高级检索  
相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 62 毫秒
1.
视唱练耳的目的是让学生经过严格的音乐技巧训练,以达到能够及时、准确地读懂和理解乐谱实质意义的目的,通过视唱练耳所养成的训练有素的内心听觉来理解音乐、表现音乐,同时,通过视唱练耳教学也可以提升学生的音乐记忆能力、创新能力和音乐想象能力,最终达到提升学生的整体音乐素质的目的。  相似文献   

2.
浪漫主义的音乐家很多既是音乐家又是诗人,他们充分地将音乐与文学结合起来表达真情实感。音乐鉴赏中光凭借乐谱和听觉体验对音乐的理解是相当有限的,音乐鉴赏活动中借助作曲家文本描绘的潜在意义与欣赏者真实的情感体验诠释的结合,突破了过去对乐谱和单纯音乐角度的理解。  相似文献   

3.
汤丽 《教育教学论坛》2012,(24):101-102
小学音乐新课标提出"要在音乐听觉感知基础上识读乐谱,在音乐表现活动中运用乐谱。"我们可以根据学生的年龄特点,通过加强节奏训练,激发学生学习音乐的兴趣,进而提高学生的识谱能力。  相似文献   

4.
音乐作为一种表演艺术,它必须通过表演者的参与才能将其中的乐音、思想、内涵等加以传达。音乐可以说是一时一刻都不能离开表演的艺术,单独的乐谱是不能够给人以听觉上的享受的,只有和表演一起,才使得音乐具有了不断发展的生命力。传统的音乐欣赏课的教学有一个很大的弱点,即是音乐形象的标准化使音乐与学生生活脱节,造成音乐欣赏课的课堂教学效果大打折扣。  相似文献   

5.
音乐作为一种表演艺术,它必须通过表演者的参与才能将其中的乐音、思想、内涵等加以传达.音乐可以说是一时一刻都不能离开表演的艺术,单独的乐谱是不能够给人以听觉上的享受的,只有和表演一起,才使得音乐具有了不断发展的生命力.传统的音乐欣赏课的教学有一个很大的弱点,即是音乐形象的标准化使音乐与学生生活脱节,造成音乐欣赏课的课堂教学效果大打折扣.  相似文献   

6.
马晓鸣 《林区教学》2008,(4):102-103
各种技术的训练与发展是完善钢琴演奏艺术表现的手段,而培养和发展钢琴演奏者的音乐内心听觉能力是良好乐感的重要基础,也是衡量演奏者音乐素质优劣的重要尺度。乐感是对音乐的体味和感悟,是音乐感知能力的综合体验。它既包含对音乐内容的理解,又包含对音乐的表现能力等,让学生有高质量的听觉感觉能力,在听觉概念上努力培养学生对优质音响的听觉形象是钢琴演奏教学的重要组成部分。  相似文献   

7.
周克勤 《快乐阅读》2011,(12):177-177
小学音乐教育是以音乐艺术为手段,在潜移默化之中,对学生进行审美教育和思想教育,音乐欣赏是音乐教学的一个重要部分。我们知道欣赏音乐是要通过听觉来感受的,要使学生理解音乐形象,  相似文献   

8.
视唱练耳,是专业音乐学习者的一种基本训练,用以培养学习者按乐谱准确地感知音高与节奏的能力,同时,加深对拍子、音程和调式等感性的认识,使训练者最终能够获得“看到乐谱有音乐,听到音乐有乐谱”的高级音乐感知能力。下面我们从“听”与“唱”两个方面进行分析与论述:一、听觉训练人对音乐的认识是由“听”开始的,听觉训练在音乐教育中占有重要的地位。听觉训练一般包括音高分辨、节奏模仿与旋律短句记忆三方面内容。1.分辨音高训练这项训练是儿童感知旋律的基础,通过以高低不同的各个音高的分辨,使儿童初步建立旋律的思维意识。在训练中,…  相似文献   

9.
侯祺玲 《江西教育》2003,(23):27-27
音乐欣赏是通过听觉来感受、理解作品所塑造的音乐形象的一种审美活动,是整个音乐教学中使音乐艺术形象具体化的重要手段之一。音乐欣赏教学不仅可以加深学生对作品的感受、理解,而且能开阔学生视野,唤起学生学习音乐的强烈欲望,启发学生的兴趣。“联想”是一种心理活动,音乐音  相似文献   

10.
曹艳 《辅导员》2013,(10):71-71
<正>乐谱既是一个音乐工具,又是音乐的心灵。对乐谱的精通在音乐基本教育上有一个必要的地位。具体来说是,短句、调性和节奏的掌握能力可以早日确定和具体化的一个媒介。把精通乐谱当作组织音乐经验的一种手段。我们应当用它来把我们认为与听觉训练和节奏有关的所有那些能力确定下来并推进一步。对记谱法的学习应当给学生一种对旋律和短  相似文献   

11.
曹艳 《辅导员》2013,(15):71
乐谱既是一个音乐工具,又是音乐的心灵。对乐谱的精通在音乐基本教育上有一个必要的地位。具体来说是,短句、调性和节奏的掌握能力可以早日确定和具体化的一个媒介。把精通乐谱当作组织音乐经验的一种手段。我们应当用它来把我们认为与听觉训练和节奏有关的所有那些能力确定下来并推进一步。对记谱法的学习应当给学生一种对旋律和短  相似文献   

12.
“音乐是听觉的艺术”,它是通过声音塑造形象表达情感的,这对生活阅历浅,知识面窄的小学生无疑是较为困难的。然而随着科学技术发展,电化教学走进了音乐课堂,它让音乐形象具体化,促进了学生对音乐的理解。音乐教师可以利用音响、图像、电视等直观手段,形象的通过视觉渲染音乐作品的内含,充分调动学生的视觉、听觉、共鸣器官,把光、色、音、像有机地结合,合理运用,可以收到良好的效果。  相似文献   

13.
周麟 《儿童音乐》2016,(3):68-71
新《音乐课程标准》中指出:"音乐是听觉艺术,听觉体验是学习音乐的基础.发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部过程中.遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐的学科特点." 对于小学阶段的孩子来说,激发和培养其对音乐的听觉能力显得尤为重要.要使学生能够充分地体会到音乐的美丽,就需要教师发挥好引导的作用,让孩子热爱音乐并深化他们对音乐的理解.教师要用对音乐的理解来产生自身的情感与感悟,并积极地引导孩子们在音乐的氛围中感受到美的快乐,形成以美动人,以美树人.  相似文献   

14.
李宣 《儿童音乐》2011,(7):41-43
音乐欣赏是通过听觉来感受、理解作品所塑造的音乐形象的一种审美活动,对启迪学生的智慧、激发想象、陶冶情操起着十分重要的作用。  相似文献   

15.
“音乐形象”的感知与音乐教学   总被引:1,自引:0,他引:1  
所有艺术作品在完成整个艺术的过程大体上要经历三个环节 :创作和构思 ;演绎或表现 ;欣赏和感知。作为一种艺术形式 ,音乐自然也不例外 ,它包括音乐创作、音乐表演和音乐欣赏三部分。音乐家把自己内心感知的形象创作成相应的音乐形象 ,并详细地记写成乐谱 ;演奏家则根据乐谱提供的音乐信息 ,加上自己对音乐内容的理解 ,然后把音乐形象再现于舞台 ;最终由音乐欣赏者感知音乐形象 ,并被音乐形象所感染、打动或对其产生感触、回味 ,同时也对音乐各方面作出理智的品评、赏析。至此 ,音乐完成了自身的整个艺术过程。就音乐形象的客观方面而言 ,产…  相似文献   

16.
视唱练耳是音乐专业的基础学科,其教学目的是培养学生的音乐感,使学生能够准确地阅读乐谱,提升音乐素养,促进综合素质的提升。本文从视唱练耳教学实际出发,就学生的识谱能力、听觉能力、节奏感和审美能力等方面进行深入分析,并总结出相关的教育方法,希望能为广大同仁的教学提供参考。  相似文献   

17.
音乐是声音的艺术,它通过人的听觉器官来感知.对于从事演奏活动的人来说,良好的内心听觉具有举足轻重的作用.在演奏过程中,达到情景交融、琴人合一、身体与精神实现不可分离的境界,而音乐作品重新获得生命,把乐谱变成有血有内的活的音乐,演奏者应在大量积累感性素材的同时积极调动内心听觉的心理活动,基本的技能技巧基础上要理解音乐,真正走入音乐世界.  相似文献   

18.
在音乐教学中,把音乐和形象生动的语言有机结合,将音乐这种抽象的听觉艺术与语义性的听觉艺术联系在一起,充分发挥语言形象生动的描述作用,不仅可以再现音乐形象,促进学生对音乐作品的理解,还有助与学生艺术思维能力和审美心理的发展。因此,在新课程改革深入人心的今天,要想做一位教学理念新、教学效果好的优秀音乐教师,不仅要重视专业技能的训练,同时也要注重语言艺术的锻炼,在追求音乐美和语言美的结合上下功夫。只有这样,才能使音乐课的艺术性得到充分的展示。  相似文献   

19.
对于钢琴演奏学习来说,内心听觉能够帮助我们更深层地揭示音乐深刻内涵,使内心情感与音乐形象得到完美结合,并不断提高演奏者对音乐作品的理解能力以及丰富音乐表现力。这需要演奏者在学习中更重视培养发展演奏者的内心听觉能力。本文就钢琴演奏学习中的内心听觉及如何训练培养内心听觉,建立更加清晰立体的音乐听觉形象进行论述分析。  相似文献   

20.
夏京花 《中国教师》2014,(24):42-43
<正>《义务教育小学音乐课程标准(2011年版)》对音乐教学的要求是培养学生自信、自然、有表情地歌唱,学习演唱、演奏的初步技能,在音乐听觉感知基础上识读乐谱,在音乐表现活动中运用乐谱。小学3—6年级的学段目标为学生生活范围和认知领域进一步扩展,体验感受与探索创造的活动能力增强。教师应注意引导学生整体感受音乐,丰富教学曲目的体裁、形式,增加乐器演奏及音乐创造活动的分量,以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。那么,究竟如何开展小学  相似文献   

设为首页 | 免责声明 | 关于勤云 | 加入收藏

Copyright©北京勤云科技发展有限公司  京ICP备09084417号