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凤阳花鼓的产生语境是农耕文化,这塑造了其初期形态,后来随着帝王文化的渗入和退出,对其形态和文化内涵造成多次影响,导致其从自发舞蹈走向雅化,后来重回民间,形成民间艺术。在对凤阳花鼓功能做透彻研究之后,还从当前视角分析了凤阳花鼓所具有的现实文化功能。 相似文献
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凤阳花鼓是一种综合性的艺术样式,兼具民歌、曲艺、舞蹈等不同艺术形式的特征,呈现出十分复杂的艺术属性。厘清凤阳花鼓的艺术属性,应该结合其产生、传播、流变的历史,具体分析凤阳花鼓在不同时期的表现形态。 相似文献
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刘丽 《黄河之声(科教创新)》2017,(12)
舞蹈艺术这种特殊的表演规律决定了形体表达的重要性,形体表现力的训练是任何一个需要具备一定舞蹈技能的人,学习过程中必须进行的最重要的基础环节。学前教育专业的学生在舞蹈基本功训练时,要不断克服自然形态习惯,掌握正确形态,才能更好地掌握舞蹈动作。基于此,本文对学前舞蹈教学中形体表现力训练要点展开简要分析,以期为学前舞蹈教师分享一些有价值的教学经验。 相似文献
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西方表现派现代舞和我国原生态舞蹈在产生的时代背景、人文思想、舞蹈形态等方面有着异同。二者均反映出追求自然,追求真、善、美的人文思想,且对现实舞蹈的发展提出了思考。由于两者处在不同的时代、有着不同的文化根源,它们又有各自的特色和表现方式:邓肯的舞蹈动作多注重对自然界和希腊雕塑的学习,她通过身体语言将舞蹈的主题自由地表现出来;而后者从道具到服装和舞蹈动作都很"原生态",它以少数民族的生活劳动服饰的原型,注重利用道具延展人体的动态。 相似文献
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孔湘华 《湖南科技学院学报》2006,27(7):280-281
舞蹈的感受力和表现力，是通过对学生外部形态动作和内部情态的培养而派生出来的。因此，要培养学生的舞蹈感受力和表现力，就必须注意对学生外部形态动作和内部情态的双重培养。 相似文献
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少儿舞蹈是儿童人体动作的艺术。在创编动作时,需要开阔视野,尽可能多地寻觅动作的来源,掌握多种风格,多种色调,多种情致的动作元素,以达到丰富少儿舞蹈语言,发展少儿舞蹈事业的目的。少儿舞蹈的动作来源,可在以下几方面做文章:■一、少儿生活自然形态的归纳与升华。孩子们各种游乐活动的自然形态,是少儿舞蹈动作的主要渠道与基础原型。当我们身历孩子之中时,孩子那千姿百态、嬉笑跳闹的景象,几乎就是一座不受时空制约的活动舞台。他们游乐到哪里,舞台就移位到哪里,随时都在上演自行编创的最纯真的少儿舞蹈。少儿舞蹈编导者不仅可以从这座舞… 相似文献
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罗丽娟 《黄河之声(科教创新)》2016,(6)
本文着重阐述了在舞蹈教学中钢琴伴奏音乐直接影响学生对舞蹈动作的理解与诠释。为此,钢琴伴奏教师要切实把握舞蹈教学的特点和规律,对不同风格的舞蹈动作选用针对性强的伴奏音乐;要根据不同内涵、形式的舞蹈动作,选用相匹配、相融合的伴奏音乐。这样,才能积极有效地配合舞蹈教师的教学工作,产生完美、协调的课堂教学效果。 相似文献
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“凤阳花鼓”品牌发展策略探讨 总被引：1，自引：0，他引：1
通过对"凤阳花鼓"专业指导教师、业余表演队成员、中小学教师和县政府有关人士等的直接调查,结合"凤阳花鼓"艺术传承和品牌发展的现状和存在的问题,提出弘扬"凤阳花鼓"、发展"凤阳花鼓"品牌的具体策略,以期对"凤阳花鼓"品牌发展和品牌影响有所帮助和借鉴。 相似文献
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凤阳花鼓戏虽有过一时的辉煌,但整体来看,其发展的境遇一直并不太顺利。究其原因,既有它作为地方戏种艺术发展上的先天不足,也与政治经济环境忽视对它的保护和学界长期忽视对它的研究有关。社会上不少人(包括有的学者)以为"凤阳花鼓戏"就是"凤阳花鼓",其实两者并不是一回事。凤阳花鼓戏一旦灭绝,我们对整个"凤阳花鼓"的认识将会是片面的、肤浅的,以后也将很难认识伴随着整个"凤阳三花"所形成的凤阳花鼓文化。只有通过全面系统的研究,才能为濒临灭绝的凤阳花鼓戏提出真正有针对性的保护措施与建议。 相似文献
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柳剑文 《韩山师范学院学报》2013,(5):56-60
对英歌舞和花鼓进行舞蹈形态学比较表明,其相似性极低,英歌戏的戏曲和武术表演也不是源自花鼓。萧遥天推论英歌源自花鼓的5个论据及其论证皆不成立。英歌舞的主要渊源是武舞和南拳武技。 相似文献
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凤阳花鼓非物质文化遗产价值论 总被引：1，自引：0，他引：1
苏兆龙 《安徽科技学院学报》2011,25(3):121-124
凤阳花鼓是我国首批非物质文化遗产,蕴含着丰富的历史价值、精神价值和文学价值。凤阳花鼓的历史价值在于它形象地反映了明清、民国以及中国现代社会的概貌,其精神价值在于大胆地批判讽刺精神和达观幽默的人生态度,而其文学价值则在于花鼓女形象地塑造和文学的史料价值。 相似文献
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凤阳花鼓渡长江,泪花却比浪花多——由唱词考证凤阳花鼓在南方各地戏曲中的流变 总被引：1，自引：0，他引：1
徐星月 《阜阳师范学院学报(社会科学版)》2013,(1):29-33
凤阳花鼓,作为明清最为流行的歌种之一,由于传播的载体、方式、形态不同,其在向全国各地、各艺术种类传播的过程中,在各地音乐品种中不同程度地留下了凤阳花鼓的"音乐基因"。本文由唱词考证凤阳花鼓在南方各地戏曲中的流变,从音乐地理学视角浅谈民歌传播中表现出的各地民歌同宗同源的特点。 相似文献
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柳剑文 《韩山师范学院学报》2014,(4):34-39
以舞蹈生态学为视角,通过分析英歌舞与宋江阵、车鼓舞,布马舞与纸马舞、竹马灯、马仔灯两个舞系中各舞种的渊源与相互间的异同,结果表明:民俗舞蹈的传播往往是单向、双向、多向传播多种模式并存;民俗舞蹈间的交融与地缘文化的亲缘性呈正相关,其分异则呈负相关;交流与合作是推进粤闽赣区域文化研究的较佳途径和得力举措。 相似文献
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当代蒙古舞创作中的萨满文化遗韵 总被引：1，自引：0，他引：1
萨满教同原始万物有灵论并无二致,其广泛性和持久渗透性的表现形态之一,是半个世纪以来蒙古舞创作中涌动着的萨满化遗韵。《安代舞》、《鼓舞》、《格日乐》等当代蒙古族舞蹈都折射出萨满教尊敬每一个生命就是尊敬自然界的“行为追求体系”。认识蒙古舞对萨满教“功能动作”的借用发展、复现演变、阐释性发挥和创新,有助于开拓蒙古舞创作的历史资源和现实资源。 相似文献
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孙大军 《淮南师范学院学报》2014,16(6):114-117
花鼓灯作为一种融歌、舞、戏于一体的地方传统民间艺术,是淮河地域文化的杰出代表之一。在其发展的漫长过程中,深受淮河流域人们的文化传统、审美习惯的影响,呈现出斑斓浓烈的地方文化色彩和强大的艺术魅力。安徽花鼓灯艺术奔放的人物角色、铿锵的锣鼓鼓点、劲道的舞蹈动作、婉转的灯歌小戏、灵动的布巾绢扇,形成了独特而鲜明的艺术风格,以"秀美、壮美、华美、优美、精美"五美并举的形式揭示安徽花鼓灯艺术的审美特征。 相似文献
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段世琳 《临沧教育学院学报》2006,15(4):9-14
佤族，是我国保留原始部落社会形态时间跨度最长的少数民族之一，也是全民能歌善舞的少数民族之一。佤族《木鼓舞》、《甩发舞》等已传遍国内外，获得了文艺界的好评。专家们给予了“头发会跳舞的民族”之美称。佤族传统舞蹈文化底蕴深厚，民族特色突出，有深入研究的必要和开发创新的价值。 相似文献