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1.
祝颖 《江西教育学院学报》2007,28(1):114-116
《最后四首歌》不仅是理查德.施特劳斯的辞世之作,同时也是他从尘世中得到解脱、净化,具有高度哲理性的艺术作品。该作品在创作手法上与以往的德国艺术歌曲不同,作曲家将人声器乐化,因此在演唱上也具有相当高的要求。文章从背景、曲式结构、创作特点等方面对其进行分析,不仅有助于演唱者较好地把握作品,对声乐教学也有积极意义。 相似文献
2.
张若晨 《黄河之声(科教创新)》2017,(9)
我国在20世纪早期的音乐创作方面,首次开始尝试着把中国古诗词与近现代的音乐结合在一起,出现了许多有创新精神的作曲家,其中黄自创作的艺术歌曲《点绛唇·赋登楼》在当时获得了大家的一致好评。黄自的艺术歌曲在其音乐创作风格上和其文学内涵上都是中国艺术歌曲中的典范。黄自先生的艺术歌曲形成了其独具特色的音乐风格,也是其创作的众多音乐作品中最具有艺术价值的作品,从而成为了我们国家近代和现代艺术歌曲最具代表性的一部分。这一艺术歌曲极具浪漫主义气息,在音乐气势上也极为明亮和宽广。在此,本文将从创作背景、歌词意思、演唱处理等方面对《点绛唇·赋登楼》这一艺术歌曲进行深入的分析。 相似文献
3.
王静 《阜阳师范学院学报(社会科学版)》2013,(3):155-156
中国古诗词艺术歌曲是中国的古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁,它最显著的特征是歌词大多以古典诗词为主。上世纪八十年代初,黎英海选取了古诗《登鹳雀楼》创作整理成艺术歌曲,这首歌曲以独特新颖的艺术构思和形象的表现手法,诠释了古诗词艺术歌曲的艺术魅力。文中主要通过对这首作品的创作技法和演唱分析,充分展现作品内涵与音乐形式的有机结合。 相似文献
4.
贝多芬是德国著名的作曲家之一,他的作品主要集中在交响乐、钢琴音乐等领域,同时也是德国艺术歌曲创作的先驱人物。本文将围绕贝多芬的艺术歌曲展开详细的研究与讨论,主要探讨其艺术歌曲的创作特色。贝多芬的艺术歌曲主要是为钢琴伴奏而创,一共有60多首,为贝多芬在音乐史上奠定突出的音乐地位做出了巨大的贡献。他的艺术歌曲大部分为民俗歌曲型的分节歌,还有后期的艺术歌曲里加入了戏剧与交响性质的音乐元素,还有不少配合剧情发展的独唱歌曲等。贝多芬的艺术歌曲成就虽然说没有其交响乐与钢琴音乐等方面的创作光彩来的大,但是,贝多芬的艺术歌曲凭借其自身的创作特色也在世界音乐史上获得了不容小觑的艺术地位,是古典主义音乐风格的继承与浪漫主义歌曲发展的基础,是人类声乐艺术中的珍品。 相似文献
5.
武婧 《黄河之声(科教创新)》2019,(9)
黄自是近现代中国音乐舞台上最杰出的音乐家之一,他身为"学院派"的领军人物,培育出一批改写中国近现代音乐历史的优秀弟子。其创作领域包括合唱、电影歌曲、器乐作品、艺术歌曲等。本文以《玫瑰三愿》这首艺术歌曲为例分析,来探究黄自艺术歌曲的独特性及其对后世的影响。 相似文献
6.
十九世纪浪漫主义音乐的兴起对声乐艺术的发展有着重要意义。舒伯特是十八世纪维也纳古典乐派的继承者“艺术歌曲之王”,也是欧洲浪漫主义音乐的开拓者和奠基人之一,艺术歌曲在其创作领域占有重要地位。本文从浪漫主义音乐的产生及浪漫主义乐派声乐作品的特点,分析舒伯特声乐作品的音乐风格。 相似文献
7.
谈舒伯特的艺术歌曲在声乐教学中的意义 总被引：1，自引：0，他引：1
艺术歌曲是人类音乐和文学艺术宝库的重要组成部分,它所传递的音乐精神与先进的创作理念始终影响着世界艺术歌曲的创作.在声乐教学中,艺术歌曲对训练学生扎实的演唱技巧和提高学生情感和声音的表现力都有很大帮助,能进一步提高学生的文化素养和对声乐作品的理解与演唱能力,促使学生的技术与艺术全面发展.通过对舒伯特艺术歌曲创作特点的介绍、分析,来引起师生对艺术歌曲演唱的重视,进而提高声乐教学质量、加强学生的综合素质. 相似文献
8.
回顾20世纪初的那段中国音乐史,在以萧友梅、赵元任为首的一批作曲家把艺术歌曲引入中国,将这种主题深刻、旋律优美的音乐体裁与中国诗歌相结合,而赵元任更是作为中国艺术歌曲的创始者,创作了独具特色的中国艺术歌曲作品,在中国近代音乐史上书写了永恒的篇章,对中国音乐事业做出了不可磨灭的历史贡献. 相似文献
9.
陈静 《常熟理工学院学报》2008,22(12):104-106
本文对李斯特艺术歌曲创作时期、创作特点进行了概述,同时,阐述了李斯特艺术歌曲在演唱教学中的重要意义,并以作品的实例进行分析,指出了演唱中需要注意的问题,特别是理解关于“诗意与音乐的完美结合”这一创作原则以帮助演唱。 相似文献
10.
蒋快安 《南昌教育学院学报》2012,(6):38-39
中国艺术歌曲在20世纪20年代初期正式产生,并迅速发展成为我国音乐文化活动中最重要的形式之一。陆在易是我国当代在艺术歌曲的创作方面卓有成就的作曲家之一,其相关作品代表着我国改革开放后声乐创作的发展路向和基本风格。本文旨在针对《我爱这土地——陆在易艺术歌曲选》中收录的七首艺术歌曲之一《桥》这首作品,通过对其曲式结构、和声功能、钢琴伴奏部分的初步分析,来观察陆在易艺术歌曲的艺术特色。 相似文献
11.
徐承跃 《山东教育学院学报》2011,26(2):124-126,130
演唱中国艺术歌曲是对演唱者综合能力的考验,也是衡量一名合格歌唱家的重要标志。中国艺术歌曲的特质决定着演唱者必须具备声音运用及控制、语言及理解作品内涵、把握作品风格、与钢琴伴奏的默契合作等能力。具备以上几种能力,就能最大限度地、真实地演绎诗歌与音乐创作的意境和情感,让听众从演唱中获得感动和心灵的震撼,充分体现出艺术歌曲特有的艺术特质及艺术感染力。 相似文献
12.
现代主义音乐是指19世纪末20世纪初印象主义音乐以后,直到今天的全部西方专业音乐创作。作为现代音乐的第一个流派是表现主义音乐。这就是奥地利的新维也纳乐派。自19世纪初期开始而往后来,德奥独唱艺术歌曲一直都是西方浪漫主义音乐中的重要一脉,包括舒伯特、勒韦、舒曼、弗朗茨、勃拉姆斯、沃尔夫、马勒、理查斯特劳斯等作曲家在内的艺术歌曲创作。而被誉为"新维也纳乐派"的是勋伯格和他的两个学生韦贝恩和贝尔格。他们各自的主要创作虽然都在各种器乐形式或歌剧等方面,但其三人音乐创作的发轫之初,却都是从德奥风格的独唱艺术歌曲开始的。 相似文献
13.
李占红 《唐山师范学院学报》2000,(1)
歌唱是运用语言艺术和声乐艺术来表达作品的真实内容和真挚感情的综合艺术。要想唱好一首歌,必须掌握发声技巧、正确理解分析作品的内在思想,在反复练习过程中不断提高。 相似文献
14.
蔡少芬 《开封教育学院学报》2003,23(4):36-37
在歌唱中，歌唱者要想提高歌唱的艺术表现力，不但要有丰富的音乐知识和文化修养，还要深入理解歌曲的内容，掌握歌曲的情感内涵，音乐的风格特征，将自己对作品的感情体验融入其中，运用自己的音乐思维展开内心的音乐想象，使自己的歌声充分抒发内心的情思，从而艺术地表现出完整的音乐形象。 相似文献
15.
刘艳芳 《山东教育学院学报》2010,25(2):105-107
歌唱是听觉艺术,它是人们在现实生活中用以表达思想、抒发情感的一种艺术形式。它的艺术感染力最终要靠演唱者高超的技能和对作品的深入理解、并带有自己独特的创造和处理来体现。因此,作为一名歌唱者应该从各个方面来丰富自己,提高自己的文化艺术素质,使之更好地展现歌唱的艺术表现力。 相似文献
16.
17.
声乐演唱中的审美体验 总被引：1，自引：1，他引：0
声乐的艺术美融合贯穿在声音的发出、歌词的撰写、旋律的谱就和歌曲的唱成这整个的创造过程中。这种艺术美能够让演唱者本人产生一种愉悦的心理状态即审美体验。在声乐演唱中,演唱者可以从声音、歌词、旋律和情感等方面进行审美体验,并融合于自然而有创造性的表演中,形成独特的声乐美,进而感染听众,使听众获得美的享受。 相似文献
18.
18世纪末19世纪初,盛行于欧洲的声乐体裁"艺术歌曲"是对抒情歌曲的通称,由于多采用著名诗歌作为歌词,侧重表现人的内心世界,因此"抒情性"成为艺术歌曲与生俱来的最突出和主要的特征。然而,在奥地利杰出的古典作曲大师莫扎特创作的艺术歌曲中,却同时体现出了除抒情性之外的另一种特征———"戏剧性",具体表现在情节性和冲突性两方面。以莫扎特的《紫罗兰》、《不幸的爱情》等代表性艺术歌曲为例对其进行探讨,以期对实际演唱水平的提高有所帮助。 相似文献
19.
良好的歌唱心理是一位歌唱者在学习过程中和演唱时必须具备的心理状态。正确的心理状态,在歌唱训练和艺术实践中可以起主导作用,会影响歌唱者在舞台实践中的表现,这一作用具体表现为主观意识对歌唱的影响;思想情绪对舞台歌唱者的影响以及歌唱者个性对演唱的影响。针对这些影响歌唱的因素,应进行歌唱心理的调控,对意志和情绪进行调控,还可以加强舞台实践,掌握歌唱者内心的心理活动以建立良好的歌唱状态基础,积极调控和拥有健康的歌唱心理。 相似文献
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声乐是用科学的发声方法发出优美嘹亮的歌声,又用歌声透过音乐化了的语言,它同时又是一门艺术——生动地塑造乐曲中的人物形象,描绘其意境,表达其思想感情的音乐艺术。文章通过歌唱语言的作用、歌唱语言中的咬字、吐字、归韵收声以及歌唱语调的轻重、连断停顿几方面来阐述只有清晰准确的歌唱语言与优美动听的歌喉相结合的歌唱,才能较好地表现歌曲作品的思想内容,达到演唱的目的。 相似文献